Wystawa w Muzeum Prado wzbudza kontrowersje związane z mizoginią
Lewy: phalaen Carlos Verger Fioretti , 1920, przez Muzeum Prado. Prawidłowy: Duma , Baldomero Gili i Roig , c. 1908, przez Muzeum Prado
Muzeum Prado w Madrycie spotyka się z poważną krytyką Wystawa Nieproszeni goście . Naukowcy i muzealnicy oskarżają muzeum o niedostateczną liczbę dzieł sztuki autorstwa artystek i przyjmowanie mizoginistycznego punktu widzenia.
To nie pierwszy raz, kiedy wystawa spotyka się z negatywnym rozgłosem. W zeszłym tygodniu instytucja ogłosiła wycofanie błędnie przypisanego obrazu, który należał do malarza, a nie kobiety.
To pierwsza tymczasowa wystawa muzeum po jego ponownym otwarciu 6 czerwca. Pokaz będzie dostępny do 14 marca w Muzeum Prado w Madrycie.
Nieproszeni goście Prado
Phalaena, Carlos Verger Fioretti , 1920, przez Muzeum Prado
Wystawa zatytułowana Nieproszeni goście. Epizody o kobietach, ideologii i sztukach wizualnych w Hiszpanii (1833-1931) porusza interesujący temat. Bada sposób, w jaki struktury władzy rozpowszechniały rolę kobiet w społeczeństwie poprzez sztuki wizualne.
Wystawa podzielona jest na dwie części. Pierwsza bada rolę państwa w promowaniu pewnych wizerunków kobiet, które są zgodne z ideałem klasy średniej. Druga dotyczy życia zawodowego kobiet, zwłaszcza artystycznych. W tej drugiej części prezentowane są prace artystki z Romantyzm do różnych awangard ruchy czasu.
Spektakl jest dalej podzielony na 17 sekcji, takich jak patriarchalna forma, rekonstrukcja tradycyjnej kobiety, osądzone matki i akty.
Według dyrektora Prado, Miguela Falomira:
jeden z najciekawszych aspektów tej wystawy polega właśnie na tym, że jest ona skierowana w stronę oficjalnej sztuki tamtych czasów, a nie peryferii. Niektóre z tych prac mogą zaskakiwać naszą współczesną wrażliwość, ale nie swoją ekscentrycznością czy pełną zagłady aurą, a raczej wyrazem przestarzałego już czasu i społeczeństwa.
Najważniejsze elementy wystawy to autoportret Marii Roësset, olśniewające spojrzenie kobiety w phalaen autorstwa Carlosa Vergera Fiorettiego i wielu innych.
Szczególnie skłaniająca do myślenia jest historia Aurelii Navarro Akt kobiecy który czerpał inspirację z Velazqueza Rokeby Wenus . Za tę pracę Navarro zdobył nagrodę na krajowej wystawie w 1908 roku. Jednak presja środowiska rodzinnego zmusiła artystkę do porzucenia malarstwa i wstąpienia do klasztoru.
Źle przypisany obraz
Odejście żołnierza Adolfo Sanchez Megias , przez Muzeum Prado
Czy podoba Ci się ten artykuł?
Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję
Dziękuję Ci!14 października Prado ogłoszony usunięcie jednego ze 134 obrazów znajdujących się na wystawie. Ogłoszenie było wynikiem badań Conchy Díaz Pascual, które dowiodły, że obraz faktycznie nazywał się Odejście żołnierza zamiast Scena rodzinna . Prawdziwym twórcą dzieła był Adolfo Sanchez Mejia, a nie artystka Mejia de Salvador.
Praca przedstawiała trzy kobiety zajmujące się pracami domowymi, obserwujące mężczyznę żegnającego się z chłopcem. Przed wycofaniem obraz odgrywał na wystawie ważną rolę. Można go było znaleźć we własnym pokoju podkreślenie historycznej marginalizacji artystek .
Prado i kontrowersje dotyczące mizoginii
Duma , Baldomero Gili i Roig , c. 1908, przez Muzeum Prado
Nieproszeni goście okazują się bardziej kontrowersyjne niż oczekiwano, ponieważ uczeni i muzealnicy oskarżają Prado o mizoginizm.
W wywiad w Guardian , historyk sztuki Rocío de la Villa nazywa wystawę straconą szansą. Uważa również, że przyjmuje mizoginistyczny punkt widzenia i nadal projektuje mizoginię stulecia. Dla niej powinno być inaczej: powinno być o odzyskanie i ponowne odkrycie artystek i oddanie im należnej im należności.
De la Villa wysłała list otwarty do hiszpańskiego Ministerstwa Kultury wraz z siedmioma innymi ekspertkami. Według nich Prado nie utrzymało swojej roli bastionu wartości symbolicznych demokratycznego i równego społeczeństwa.
Wiele osób zwraca też uwagę na fakt, że choć wystawa ma na celu celebrowanie kobiet, to więcej obrazów artystów płci męskiej. W rzeczywistości na 134 prace tylko 60 należy do malarek.
Według Karol Navarro – kurator wystawy – ta krytyka jest niesprawiedliwa. Navarro bronił wystawy, mówiąc, że obrazy mają dostarczać informacji kontekstowych. Dodał też, że nie jest to samodzielna wystawa dla artystek.
Dla Navarro największy problem artystek lat 19-tychtenwieku było ich uprzedmiotowienie w państwie patriarchalnym. Stwierdził też, że: współczesna krytyka tego nie rozumie, ponieważ nie potrafi kontekstualizować procesu wystawy historycznej.