Sztuka konserwacji Mierle Laderman Ukeles w 4 pracach

  Ukulele firmy Mierle Laderman





Traktując prace konserwacyjne jak sztukę, Mierle Laderman Ukeles pokazała, jak nieodpłatne prace domowe, takie jak sprzątanie, opieka nad dziećmi czy prace sanitarne, są często niewidoczne dla opinii publicznej. Pisząc Manifest Sztuki Konserwacji oraz tworząc prace i spektakle, które uwidaczniają ukryte dzieło, Mierle Laderman Ukeles stała się ważną postacią krytyki instytucjonalnej. Jej prace omawiają związki między pracą, klasą i płcią oraz to, jak społeczeństwo ceni niektóre podstawowe zawody mniej niż inne. Oto 4 przykłady i wprowadzenie do sztuki konserwacji Mierle Laderman Ukeles.



Mierle Laderman Ukeles i ona Manifest Sztuki Konserwacji

  Mierle Laderman Ukeles Hartford Wash
Mycie / tory / konserwacja: na zewnątrz autorstwa Mierle Laderman Ukeles, 1973, za pośrednictwem Brooklyn Museum

Mierle Laderman Ukeles urodziła się w 1939 roku jako córka rabina z Denver. Ukończyła historię i stosunki międzynarodowe w Barnard College w 1961 roku, a następnie studiowała rzeźbę i malarstwo w Pratt Institute. Wyszła za mąż w 1966 roku, a dwa lata później urodziła swoje pierwsze dziecko. Kiedy wzięła na siebie rola matki i żony, Mierle Laderman Ukeles miała trudności z łączeniem pracy w domu z pracą artystyczną. Znalazła w niej rozwiązanie tego problemu Manifest Sztuki Konserwacji , dzięki której zadania konserwacyjne, takie jak sprzątanie, przekształciła w sztukę. Manifest napisała w październiku 1969 roku w stanie, który określiła jako zimna furia .



Kiedy Mierle Laderman Ukeles pisała manifest, czuła, że ​​utrzymanie nie jest wystarczająco cenione w zachodnim społeczeństwie. W jednym z wywiadów wyjaśniła, w jaki sposób kapitalizm stworzył środowisko, w którym ludzie byli zafascynowani wyłącznie innowacjami i tworzeniem nowych rzeczy. Oznaczało to również, że utrzymanie rzeczy i struktur, które już istniały, wraz z ludźmi, którzy byli za nie odpowiedzialni, było postrzegane jako mniej ważne i wydawało się prawie niewidoczne.

  mierle laderman ukeles manifest sztuka konserwacji
Manifest sztuki konserwacji autorstwa Mierle Laderman Ukeles, 1969, za pośrednictwem Ronald Feldman Gallery



W niej Manifest Sztuki Konserwacji , Laderman Ukeles rozróżnia rozwój, który oznacza zmianę, postęp i nowe tworzenie, oraz utrzymanie, które oznacza zachowanie tych nowych kreacji. Ona pisze : Kwaśna kula każdej rewolucji: kto po rewolucji będzie zbierał śmieci w poniedziałek rano?



Manifest posłużył jako propozycja wystawy CARE. Główną ideą było wyeksponowanie czynności konserwacyjnych jako sztuki. W propozycji Mierle Laderman Ukeles podzieliła wystawę na trzy części: osobistą, ogólną i konserwację ziemi. Pierwszą część przedstawiła, stwierdzając, że jest kobietą, artystką, matką i żoną. Osobista część wystawy polegała na tym, że Mierle Laderman Ukeles wykonywała zadania, które normalnie wykonywałaby w swoim codziennym życiu, ale w muzeum, prezentując te działania jako sztukę.



Pomysł na drugą część pracy polegał na wystawieniu wywiadów, podczas których zadawano ludziom pytania dotyczące konserwacji. Dodatkowo w tej części znalazło się miejsce, w którym odwiedzający zadawali te same pytania. Wywiady z gośćmi byłyby również nagrywane i odtwarzane. Trzecia i ostatnia część wystawy skupiała się na konserwacji naturalnych materiałów. Laderman Ukeles planował oczyścić i poddać recyklingowi pojemniki z zanieczyszczonym powietrzem i wodą z rzeki Hudson.



1. Hartford Wash: mycie/gąsienice/konserwacja: na zewnątrz i wewnątrz, 1973

  Mierle Laderman Ukeles Hartford Wash
Mycie / tory / konserwacja: na zewnątrz autorstwa Mierle Laderman Ukeles, 1973, za pośrednictwem Brooklyn Museum

Jej Manifest Sztuki Konserwacji doprowadziło do pierwszego utworu konserwacyjnego autorstwa Mierle Laderman Ukeles. Ponieważ propozycja manifestu na wystawę została odrzucona, Laderman Ukeles wysłał go do Jacka Burnhama, który opublikował jego fragmenty w czasopiśmie Artforum. Krytyczka sztuki i kuratorka Lucy Lippard zobaczyła manifest w magazynie, a sztuka konserwacyjna Mierle Laderman Ukeles stała się częścią wystawy Lipparda zatytułowanej ok. 7500 . Wystawa trafiła do Wadsworth Atheneum Museum of Art w Hartford, a instytucja pozwoliła Laderman Ukeles wykonać swoje pierwsze publiczne prace konserwacyjne.

Podczas wydajność , wyszorowała frontowe stopnie budynku i podłogę galerii. Zdjęcia przedstawiające Mierle Laderman Ukeles myjące schody muzeum stały się ikoniczne. Artysta również wykonane kolejny egzemplarz w muzeum tzw Transfer: Konserwacja obiektu artystycznego . Podczas tej pracy artysta oczyścił szklaną gablotę z mumią. W innym spektaklu pt Przechowywanie kluczy , Ukeles zamykał i otwierał niektóre galerie i biura muzeum, mimo że czasami goście nadal przebywali w pokojach.

Działania w tych występy wykazało, że w muzeum również przeprowadza się wiele prac konserwacyjnych, które zwykle pozostają niezauważone przez zwiedzających. Zamykając lub wychodząc ludzi, myjąc schody w godzinach odwiedzin i czyszcząc skrzynie z artefaktami, Ukeles uświadomił ludziom, jak wiele pracy należy wykonać, aby instytucje sztuki działały. Praca jest przykładem sztuki wyrażającej krytykę instytucjonalną, z której znana jest Mierle Laderman Ukeles.

2. Ubieranie się do wyjścia / rozbieranie się do wyjścia, 1973

  mierle laderman ukeles ubieranie się rozbieranie
Ubieranie się do wyjścia / rozbieranie się do wejścia, Mierle Laderman Ukeles, 1973 za pośrednictwem Smith College Museum of Art, Northampton

Praca Ubieranie się do wyjścia / rozbieranie się do wejścia składa się z czarno-białych fotografii, na których artystka pomaga dzieciom ubierać się i rozbierać. Artysta pozostawił miejsce w prawym dolnym rogu, gdzie miał być ostateczny obraz, puste. Dodała także ściereczkę do czyszczenia i łańcuch obok obrazów w przestrzeni wystawienniczej. Odwiedzających zachęcano do używania szmatki do czyszczenia, a tym samym do konserwacji dzieła sztuki.

Tego typu prace domowe są zazwyczaj wykonywane przez kobiety. W wywiadzie Laderman Ukeles wyjaśniła, jak czuje się rozdarta między dwiema rolami matki i artystki. Z jej sztuki konserwacji i sztuk jak Ubieranie się do wyjścia / rozbieranie się do wejścia potrafiła połączyć te dwie role i zwrócić uwagę na pracę, która zwykle pozostaje niezauważona i często niedoceniana.

3. Codziennie wykonuję prace konserwacyjne przez godzinę, 1976

  mierle laderman sztuki konserwacji ukeles
Codziennie wykonuję prace konserwacyjne, Mierle Laderman Ukeles, 1976 za pośrednictwem Whitey Museum of American Art, Nowy Jork

Za jej pracę Codziennie wykonuję prace konserwacyjne przez godzinę , Mierle Laderman Ukeles spędził dwa miesiące pracując z 300 konserwatorami. Utrwaliła ten czas poprzez zdjęcia i wywiady. Wszystkie 300 osób pracowało przy 55 Water Street w wieżowcu, w którym mieścił się dawny oddział Whitney Museum. Laderman Ukeles od lat chciał przedstawiać prace konserwacyjne w wieżowcu, ponieważ wymagało to ogromnego nakładu pracy.

Ukeles zaprosił robotników, aby potraktowali jedną godzinę ich dnia pracy jako sztukę. Pracowała z nimi podczas ich ośmiogodzinnych zmian i robiła im zdjęcia aparatem Polaroid. Następnie zapytała ich, czy zdjęcie, które zrobiła, przedstawia ich podczas pracy lub tworzenia sztuki. Udokumentowała ich odpowiedzi i pokazała je wraz ze zdjęciami. W Robię prace konserwacyjne co godzinę Day, Laderman Ukeles uwidocznił prace, które utrzymują konstrukcję, bezpieczeństwo i czystość wieżowca. Dla wielu osób pracujących w dużych budynkach prace konserwacyjne tych pracowników wydają się niewidoczne. Wygląda na to, że budynek sam utrzymuje swoją strukturę i czystość, ale setki ludzi są zaangażowane w zapobieganie niszczeniu wieżowca, a Laderman Ukeles uchwycił rozległą pracę, którą należy wykonać, aby utrzymać taki wieżowiec w nienaruszonym stanie.

4. Mierle Laderman Ukeles Dotknij urządzeń sanitarnych , 1978–80

  mierle laderman ukeles touch wydajność sanitarna
Touch Sanitation Performance, Mierle Laderman Ukeles, 1979-1980, za pośrednictwem New York Times

Dotknij urządzeń sanitarnych jest jednym z najbardziej znanych dzieł Mierle. Jedna jej część Dotknij wydajności sanitarnej było Rytuał uścisku dłoni , podczas którego Laderman Ukeles uścisnął dłoń 8500 pracowników sanitarnych z Departamentu Sanitarnego Nowego Jorku. Podziękowała im również za zachowanie Nowy Jork żywy. Akcja jasno pokazała, jak ważna jest praca sanitariuszy. Bez ich wysiłku życie w mieście byłoby prawie niemożliwe.

Kolejna część utworu pt Podążaj Twoimi śladami składała się z Laderman Ukeles pracującej dla samego Departamentu Sanitarnego Nowego Jorku. Pracowała po osiem godzin dziennie przez jedenaście miesięcy, zbierając śmieci wraz z innymi pracownikami sanitarnymi. Aby przedstawić siebie i Dotknij urządzeń sanitarnych projektu do pracowników sanitarnych, Laderman Ukeles napisała list, w którym wyraziła uznanie dla pracowników i uznała trudne warunki, w jakich często muszą działać. Przedstawiła się jako konserwatorka, która pracuje niezależnie od gazet, związków zawodowych i miasta.

Według Ladermana Ukelesa niewidzialność, z jaką borykają się pracownicy sanitarni, jest podobna do tego, jak praca kobiet w domu jest lekceważona jako praca. W swoim liście do pracowników sanitarnych Laderman Ukeles napisała również, że byli oni jak mężowie i opiekunowie swojego miasta. Niektóre feministki drugiej fali skrytykował Laderman Ukeles za skupienie się na tak zdominowanym przez mężczyzn środowisku. Początkowo Mierle Laderman Ukeles spotkała się również z negatywnymi reakcjami pracowników sanitarnych, którzy nie docenili jej wkładu jako artystki, ale po pewnym czasie przyjęli ją jako swoją współpracownicę.