Hip Hopowe wyzwanie dla tradycyjnej estetyki: upodmiotowienie i muzyka

Ustalenie wartości artystycznej zawsze było kamieniem węgielnym filozofii sztuki. Filozofowie chcą odpowiedzieć na ważne pytanie: Co sprawia, że ​​dzieło sztuki jest piękne? Jak oceniamy, że coś jest arcydziełem? Różnorodność odpowiedzi na to pytanie doprowadziła do różnych szkół myślenia w estetyce. W tym artykule najpierw przyjrzymy się tradycyjnej odpowiedzi na główne pytania estetyki zaproponowanej przez szkockiego filozofa Davida Hume'a. Następnie zbadamy, w jaki sposób wartość artystyczna hip hopu stanowi problem dla tradycyjnych założeń estetycznych w filozofii zachodniej.

Estetyka Davida Hume'a: przegląd

Portret Davida Hume'a autorstwa Allana Ramsaya, 1766, za pośrednictwem Encyclopaedia Britannica.

Ważnym wkładem w odpowiedzi na te wzniosłe pytania jest nikt inny niż David Hume . Hume był XVIII-wiecznym filozofem oświecenia, który miał wiele do powiedzenia na temat wszystkich gałęzi filozofii w tamtym czasie. Jeśli chodzi oEstetyka, jego esej O standardzie smaku ma na celu odpowiedź na pytanie, jak możemy ocenić wartość sztuki.

Jako empirysta Hume próbował oprzeć argumenty swoich odkryć w prawdziwym świecie. Dla Hume arcydzieło jest dziełem sztuki, które jest zgodne z konsensusem idealni krytycy zgadzam się jest godny tego tytułu. Idealny krytyk jest biegły w dziedzinie sztuki, którą ocenia, i wolny od uprzedzeń w swoim osądzie.

Pod wieloma względami argument Hume'a oparty na idealny krytyk jest cenny. Znajduje sposób, w jaki można oceniać dzieła sztuki bez odwoływania się do ich materialnych czy formalnych walorów. Niemniej jednak jego sposób osądzania nadal opiera się na analiza empiryczna .

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Kiedy jednak spojrzy się na estetykę Hume'a z perspektywy współczesnego oka, sprawy zaczynają budzić wątpliwości. Hume opiera swoją teorię na apelu do uniwersalna natura ludzka. Oznacza to, że dla Hume'a sztuka powinna mieć uniwersalne znaczenie ponad kulturowymi i historycznymi barierami. Ale czy to naprawdę ważny wymóg dla sztuki?

Hip-hopowe wyzwanie dla estetyki Hume'a

Rap Group „N.W.A” pozuje do zdjęcia w LA przez LA Times.

Zwróćmy naszą uwagę na świat hip hop i jego estetyka. Jeśli spytasz młodego melomana, czy hip-hop jest sztuką, pytanie wyda się niemal bezsensowne. Oczywiście, że jest! Było mnóstwo albumów hip-hopowych, które zarówno krytycy, jak i fani uważają za arcydzieła. Powinno więc wynikać z tego, że wartość artystyczna hip-hopu jest zgodna z estetyką Hume'a, prawda? Rzeczywista odpowiedź nie jest tak jasna.

Kiedy myślimy o początkach hip-hopu, nie ma sposobu, w jaki nie można go powiązać z jego historycznymi i politycznymi korzeniami. Piosenki takie jak NWA's F*** policja lub Matematyka autorstwa Mos Def podkreśla polityczne podstawy „czarnego” doświadczenia eksplorowanego w tym gatunku. Podczas gdy publiczność może słuchać hip-hopu z chwytliwymi bitami i flow, jego prawdziwą wartość można znaleźć w treści lirycznej.

Raper Mos Def, fot. Tuomas Vitikainen, za pośrednictwem Wikimedia Commons.

Częścią lirycznego uroku hip-hopu jest fakt, że nie zgadza się on z głównymi opiniami i sentymentami. Wielu artystów hip-hopowych stara się tworzyć muzykę wyłącznie dla czarnej publiczności. Artyści tacy jak Bez nazwy wyrazili dezaprobatę dla występów dla białej publiczności, która nie jest zamierzonym słuchaczem jej muzyki.

Kiedy myślimy o tych przykładach w hip-hopie, trudno jest dostrzec, w jaki sposób są one zgodne z ideami Hume'a dotyczącymi wartości estetycznej. Niektórzy artyści hip-hopowi nie są zainteresowani odwoływaniem się do uniwersalnej publiczności i dlaczego mieliby to robić? Polityczne podteksty piosenek hip-hopowych nie są zaprojektowane tak, aby przemawiały do ​​wszystkich. Czy naprawdę powinno to być tak rygorystyczne, że wielka sztuka musi przemawiać do wszystkich?

Myśli Hume'a o moralności w sztuce

Portret Davida Hume'a autorstwa Allana Ramsaya, 1754, via National Galleries Scotland, Edinburgh

Problemy z estetyką Hume'a w odniesieniu do hip-hopu nie kończą się na tym, że muzyka hip-hopowa nie ma przemawiać do szerokiej publiczności. Hume również twierdzi, że zobowiązania moralne może kolidować z oceną estetyczną idealnego krytyka. Wyobraź sobie, że główny bohater sztuki popełnia niemoralny czyn i oczekuje się, że publiczność zgodzi się z jego decyzją. Hume twierdziłby, że to wystarczający powód, by zdewaluować dzieło sztuki.

Hip-hop słynie z prezentowania odbiorcom uczuć, które obrażają moralność głównego nurtu. Nie musimy szukać dalej niż Dyskusja Fox News o Kendrick Lamar aby to udowodnić:

Lamar wyraził swoje poglądy na temat brutalności policji tym wersem w piosence
Cytuj, a my nienawidzimy popo, chcesz nas zabić na ulicy

– Co najmniej nieprzydatne. Wcale nieprzydatne. Dlatego mówię, że hip-hop wyrządził więcej szkód młodym Afroamerykanom niż rasizm w ostatnich latach”

Kadr z teledysku „The Heart Part V” Kendricka Lamara, przez NBC News.

Kwestia moralności w hip-hopie jest zniuansowana. Często kompas moralny gatunku odzwierciedla instytucjonalny rasizm, który prowadzi do tej postrzeganej „niemoralności”. Weźmy na przykład pod uwagę rozpowszechnienie brutalności policji wobec Afroamerykanów. Biorąc pod uwagę ten fakt, artysta hip-hopowy będzie miał antypolicyjne sentymenty i powinno mu się pozwolić to wyrazić. Ale dla Hume'a może to uniemożliwić piosenkom hip-hopowym wartość artystyczną.

Czego możemy się nauczyć z wyzwania hip-hopu dla Hume'a?

Okładka albumu „Stankonia” Outkast, za pośrednictwem NPR.

Hip-hop kładzie duży nacisk na tradycyjną estetykę ze względu na jej wąskie ukierunkowanie kulturowe i tendencję do sprzeciwiania się głównym nurtom moralnym. Ale twierdzenie, że powinno to dyskwalifikować arcydzieła hip-hopu z wartości artystycznej, jest absurdalne. Artyści hip-hopowi mają prawo do wzmocnienia siebie poprzez ekspresję artystyczną, a tradycyjne idee filozoficzne nie powinny temu przeszkadzać.

Być może jednak wyzwania hip-hopu wobec estetyki Hume'a mogą odkryć coś na temat naszego tradycyjnego rozumienia filozofii. Idee estetyczne Hume'a koncentrowały się na perspektywie jego czasów i warunków. Pisał dla Europejczyków z wyższej klasy, którzy mogli: pozwalać spędzić cały dzień na czytaniu filozofii. Jego poglądy na ludzką naturę i estetykę są zakorzenione w tej uprzywilejowanej perspektywie. Humeowska idea celu sztuki będzie nieuchronnie ukształtowana przez tę historyczną rzeczywistość.

John, czternasty lord Willoughby de Broke i jego rodzina, Johann Zoffany, 1766, przez Muzeum Getty'ego.

Hip-hop ma wyraźny cel estetyczny w porównaniu ze światem sztuki, z którego Hume korzysta w swojej teorii. Hume nigdy nie wyobrażał sobie popularnej formy sztuki, która istniała po to, by potwierdzić zaniedbaną perspektywę świata. Kiedy perspektywa artystyczna jest prezentowana przez uciskaną mniejszość, nieuchronnie zderzy się z perspektywą głównego nurtu. Jednak właśnie w tym zderzeniu perspektyw odnajdujemy szerszą wartość hip-hopu.

Prawdziwa wartość artystyczna hip-hopu

Tłum na Trump Rally, za pośrednictwem CA Times.

Powodem, dla którego hip-hop walczy z teorią estetyki Hume'a, jest to, że jej wartość można częściowo znaleźć w tym, co odkrywa na temat moralności. Hip-hop konsekwentnie dąży do kwestionowania status quo białej Ameryki. Czyniąc to, musi również rzucić wyzwanie panującym standardom etycznym amerykańskiej opinii publicznej.

Oprócz zwracania uwagi na wzmacnianie czarnych perspektyw, hip-hop działa również po to, by odsłonić. Obnaża hipokryzję dominującej opinii i osiąga w ten sposób swój artystyczny standard. Szok konserwatywnej białej publiczności wobec przekazu hip-hopowego jest sposobem na „podniesienie zasłony” przed ich uprzedzonym stylem życia.

Zdjęcie W.E.B DuBois autorstwa Carla Van Vechtena, udostępnione przez Beinecke Rare Book and Manuscript Library, Yale University.

Socjolog SIEĆ. Drewno słynnie ukuł termin „drugie widzenie”. Termin ten odnosi się do dwóch trybów, w których Afroamerykanie widzą otaczający ich świat. Widzą siebie nie tylko takimi, jakimi są, ale tak jak widzi ich reszta Białej Ameryki. Hip-hop jest dla nich sposobem na potwierdzenie swojej prawdziwej perspektywy bez ingerencji. W tym sensie jest to akt wzmocnienia.

Jeśli przyjmiemy perspektywę, że wielka sztuka powinna odkryć coś o społeczeństwie i nas samych, to hip-hop przetrwa. Jego przejmujący i bezpośredni przekaz podkreśla działanie białej supremacji szerokiemu gronu odbiorców. Robiąc to, jest zobowiązany potargać kilka piór. Jednak należy to świętować jako dobrą rzecz!

Posuwanie się naprzód w ekspresji artystycznej

Kolumb przejmujący nowe państwo, L. Prang & Co., 1893, za pośrednictwem Biblioteki Kongresu.

Afirmując swoją własną perspektywę, Afroamerykanie ujawniają również ciemne podbrzusze Białej Ameryki. Pośrednio niszczą także kolonialny, eurocentryczny sposób myślenia zachodniej filozofii.

Odsłaniając mroczne prawdy o rzeczywistości czarnej perspektywy, hip-hop odkrywa nową funkcję sztuki w estetyce. Hip-hop zmusza białego słuchacza do zastanowienia się nad przywilejem, który leży u podstaw ich istnienia. Odkrywa hipokryzję i bezpodstawność filozoficznych odwołań do natury ludzkiej, takich jak Hume.

Osiągnięcie estetycznej wielkości poprzez zakwestionowanie panujących standardów etycznych jest czymś, czego Hume nie wyobrażał sobie. Dla Hume'a życie moralne kształtuje całą ich egzystencję. Ma sens, że pomyślałby, że każda sztuka, która kwestionuje naszą moralność, wystarczy, aby ją zdyskredytować. Ale kwestionując biały standard moralny, łączymy powiązanie zrozumienia z historycznie uciskane perspektywy .

Martin Luther King machający do swoich zwolenników w 1963 roku przez NYT.

Dzięki temu zderzeniu perspektyw powstaje postęp. Dzieląc się czarną perspektywą w formie sztuki, problemy instytucjonalnego rasizmu i bieli wysuwają się na pierwszy plan dyskusji kulturowej. Oznacza to, że ludzie stają się coraz bardziej świadomi niesprawiedliwości leżącej u podstaw społeczeństwa, w którym żyją.

Moim zdaniem każda forma sztuki, która skutecznie rzuca wyzwanie i poszerza perspektywę, zasługuje na wielkie walory estetyczne. Naysayers mogą argumentować, że polityki nie należy łączyć ze sztuką. Mogą oznaczać hip-hop jako 'propaganda' . Jeśli już, to hip-hop demaskuje fakt, że cała sztuka narracyjna jest propagandą. Każda forma sztuki, która przedstawia moralny świat i oczekuje, że dostosujesz się do ich postaci i opinii, popycha cię w kierunku perspektywy.

Przyszłość estetyki

Autoportret z szarym filcowym kapeluszem autorstwa Vincenta van Gogha, 1887, za pośrednictwem Muzeum Van Gogha.

Chociaż można podziwiać piękno van Gogh malowanie, nie dyskontujemy go za to, że nie kwestionuje naszej perspektywy. To nie jest cel obrazu Van Gogha. Dlaczego więc mielibyśmy zastosować archaiczny standard moralny do hip-hopu, formy sztuki, która nie dotyczy tych samych celów w czasach Hume'a?

Być może powinniśmy ponownie rozważyć, w jaki sposób postrzegamy i idealny krytyk sztuki. Idealnym krytykiem muzyki klasycznej nie może być ten sam krytyk, który ocenia hip-hop. W rzeczywistości idealnym krytykiem przeciętnej piosenki pop nie może być idealny krytyk dla hip-hopu też! Uznając każdą tradycję artystyczną jako dążącą do własnych celów, ratujemy się przed „wybielanie” świat sztuki jak Hume.

Wnętrze muzeum autorstwa Eugène-Louis Lami, XIX w., za pośrednictwem MET Museum

Perspektywa, którą konsekwentnie karmiono świat zachodni, to perspektywa białej elity. Postacie takie jak David Hume nieumyślnie pozwoliły na wtopienie tej perspektywy w to, co czyni sztukę wspaniałą. Odwołując się do uniwersalna natura ludzka i zachodni standard moralności, Hume podcina wiele sztuki, która może kwestionować czyjś punkt widzenia.

Hip-hop podkreśla, że ​​nigdy nie powinno to mieć miejsca. Sztuka, która stawia przed nami wyzwania, działa jak niezrównane narzędzie postępu i jedności. Drzwi estetyki teraz się poszerzają, aby celebrować sztukę ze wszystkich tradycji. Filozofia w końcu dogania fakt, że nie każda sztuka służy spojrzeniu ludziperspektywa kolonialna.