Elżbieta I: Portretowanie dojścia do władzy Królowej Dziewicy

Podczas jej długich rządów (1558-1603) powstały niezliczone portrety Elżbiety I, królowej Anglii i Irlandii. Prawdopodobnie bardziej niż jakikolwiek inny władca jej czasów, królowa rozumiała znaczenie i moc swojego wizerunku. Wiele portretów zostało zniszczonych, być może dlatego, że nie została przedstawiona w najkorzystniejszym świetle. Elżbieta miała bardzo rozpoznawalne cechy. Połysk jej rudawych włosów kontrastował z jasną cerą, na której jej rysy nie ciemniały żadne cienie.

Portretowcy królowej Tudorów musieli przestrzegać ścisłych wytycznych, aby ją zadowolić. Portrety Elżbiety nie miały odzwierciedlać prawdziwego podobieństwa, ale celebrowały jej wieczne piękno, cnotę i moc. Wśród wielu zachowanych do dziś obrazów wiele przedstawia królową o tych samych cechach i wyrazie. W rzeczywistości królowa Elżbieta I rzadko zajmowała się siedzeniem portretowym. Gdy jej wizerunek został zatwierdzony, malarze skopiowali go, aby zaspokoić popyt.

Symbolika w portretach Elżbiety I była kluczowa. Malarze używali takich elementów, jak perły, księżyce, globusy, korony, róże i kilka zwierząt, aby przekazać status i moc królowej. W świecie zasadniczo rządzonym przez mężczyzn Elżbieta musiała wykazać się jako królowa.

Portrety królowej Elżbiety I jako nieślubnej księżniczki

Elżbieta I jako księżniczka , przypisywany Williamowi Scrotsowi , ca. 1546, za pośrednictwem Royal Collection Trust

Elżbieta I była ostatnim monarchą Dom Tudorów która rządziła Królestwem Anglii i Irlandii od 1485 do 1603 roku. Jest prawdopodobnie najsłynniejszym angielskim monarchą, ale jej przeznaczeniem nie było zostać królową. Jej matka, Anne Boleyn, była drugą żoną Król Henryk VIII . Znana jest głównie ze swojego strasznego losu. Anna Boleyn poślubiła Henryka VIII w 1533 roku i została stracona za zdradę dopiero trzy lata później, podczas gdy ich córka Elżbieta miała dwa i pół roku.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Henryk VIII unieważnił ich małżeństwo, uznając Elżbietę za nieślubne dziecko. W ten sposób król zainicjował Reformacja angielska , dzieląc Kościół Anglii od Kościół Rzymsko-katolicki . W 1543 roku akt trzeciej sukcesji przywrócił Elżbietę i jej przyrodnią siostrę Marię Tudor do linii sukcesji.

Elżbieta I jako księżniczka to najwcześniejszy zachowany portret królowej Elżbiety. Przedstawia szlachetną i kompetentną księżniczkę w wieku około 13 lat, której przeznaczeniem nie jest zostanie królowa Anglii, ale zawarcie korzystnych sojuszy poprzez zawarcie dochodowego małżeństwa. Portrety m.in. służyły reklamie szlachetnych młodych dziewcząt w wieku małżeńskim w kraju i za granicą.

Elżbieta ma na sobie bogato zdobioną jedwabną suknię i… biżuteria wykonany ze złota i pereł, z pozoru królewski. Jej szlachetną sylwetkę podkreślają elementy ilustrujące jej dowcip i oddanie. Są dwie księgi, jedna na stojaku za księżniczką, a druga w jej rękach, prawdopodobnie nawiązująca do Starego i Nowego Testamentu. Elżbieta była znana ze swojego inteligentnego umysłu i skłonności do nauki. Potrafiła nawet mówić i czytać w siedmiu językach: angielskim, walijskim, francuskim, włoskim, hiszpańskim, łacińskim i greckim.

Od nieślubnego dziecka do królowej Anglii

Portret Cloptona , nieznany artysta , ca. 1558, za pośrednictwem Smarthistorii; z Królowa Elżbieta I , nieznany angielski artysta , ca. 1560, przez National Portrait Gallery London

Elżbieta została następczynią Marii, córki Henryka VIII i jego pierwszej żony Katarzyny Aragońskiej, na tron ​​Anglii w 1558 roku. Portret Clotona datowany na jej wstąpienie na tron ​​pokazuje młodą Elżbietę, gdy właśnie została królową. Jako młoda monarchini, kobieta i niegdyś nieślubne dziecko, musiała szybko ugruntować swój autorytet w oczach poddanych. O ile pierwsze portrety królowej Tudorów pokazują proste podobieństwo, o tyle jej sylwetka zmieniła się już w portretach malowanych na początku jej panowania. Jej rysy stały się bardziej męskie, kobieca sylwetka ukryta pod grubymi tkaninami, nadając królowej androgyniczny wygląd. Elżbieta pragnęła ustanowić siebie jako zdolną władczynię narodu.

Ikonografia używana do przedstawiania królowej Elżbiety podkreślała jej dane przez Boga prawo do rządzenia. W tym przypadku najbardziej widocznym elementem jej mocy jest gronostajowe futro siedzące na ramionach młodej królowej. Popularna legenda z europejskiego folkloru mówi, że gronostaj wolałby umrzeć niż poplamić swoje białe włosy. Ścigany przez myśliwych, małe zwierzątko rzekomo się odwróciło, zamiast ryzykować poplamienie sierści. Nieskazitelne futro gronostajów oznacza najwyższy królewski emblemat, ponieważ mogli go nosić tylko członkowie wysokiej szlachty lub członkowie rodziny królewskiej. Co więcej, gronostajowa legenda o wyborze śmierci zamiast utraty czystości futra oznaczała cnotę moralną.

Portrety propagandowe: kontrolowanie jej królewskiego wizerunku

Portret królowej Elżbiety I , przypisywana Stevenowi van der Meulenowi lub George’owi Gower , XVI w., via Sotheby’s; z Portret królowej Elżbiety I („Portret pelikana”) , autorstwa Nicholasa Hilliarda , ca. 1573-75, za pośrednictwem Google Arts & Culture

Elżbieta rozumiała moc, jaką mógł nieść jej wizerunek. Nawet jeśli nigdy nie miała oficjalnych dworskich malarzy zleconych do malowania jej portretów, jak to było w zwyczaju w Europie, starannie kontrolowała i zatwierdzała portrety wykonane przez wielu malarzy.

The Utrudniony portret , przypisany do Malarz flamandzki działający na dworze Tudorów Steven van der Meulen, czyli angielski malarz George Gower, jest pierwszym pełnometrażowym obrazem królowej. Postać królowej i otaczające ją elementy zostały umiejętnie uszczegółowione, aby pokazać wizerunek monarchy poszukującego odpowiedniego męża, który zapewniłby jej spadkobierców i stabilność narodową. Goździk w jej prawej dłoni oraz obfitość kwiatów i owoców w tle symbolizują odpowiednio zaloty i płodność. Królowa była na targu małżeńskim.

Znany również jako Portret pelikana , obraz angielskiego złotnika limnera Nicholasa przedstawia królową w jednym z jej ulubionych emblematów: pelikanie. Ptak był przykładem matczynej miłości. Matka pelikan karmiła swoją krwią swoje dzieci, aby uratować je od głodu. Używając tego symbolu, Elżbieta przedstawiła się jako czuła matka narodu, opiekująca się swoimi poddanymi.

Kontrolowanie wizerunku królewskiego służyło nie tylko interesom królowej, ale i rządu. Wykorzystali portrety królowej, aby rozpocząć kult jej wizerunku wśród ludności. Od lat siedemdziesiątych XVI wieku do końca jej panowania oddanie Glorianie, jak ją też nazywano, pomagało rządowi w utrzymaniu porządku publicznego.

Portrety sitowe: symbole królowej dziewicy

Sitowy portret królowej Elżbiety I , Quentin Mestys Młodszy , ca. 1583, za pośrednictwem Biblioteki Brytyjskiej

Nawet jeśli otoczenie królowej nakłaniało ją do małżeństwa i zabezpieczenia następcy tronu, Elżbieta I nigdy tego nie zrobiła i została legendarną Królową Dziewicą. Jako niezamężna kobieta musiała zachować dziewictwo. To nie było z braku zalotnicy że Elizabeth nigdy nie wyszła za mąż. Otrzymywała wiele propozycji małżeństwa, ale zawsze je odrzucała. Jej powody są do dziś nieznane. Jej ojciec, Henryk VIII, i jego sześć małżeństw z pewnością nie dawały jej dobrego obrazu małżeństwa.

Od 1579 do lat 80. XVI wieku, kiedy stało się jasne, że Portrety sitowe i kojarzą Królową Dziewicę z Tuccią, rzymską Westalska Dziewica . Vestals były kapłankami w służbie bogini Ziemi, Westy, która złożyła śluby czystości. Vestal Tuccia udowodniła swoją niewinność, gdy kwestionowano jej czystość. Nosiła wodę na sicie, nie tracąc jej z Tybru do Świątyni Westy. W późniejszej ikonografii z tą cnotą kojarzono sito.

W późniejszych latach jej panowania podkreślano dziewictwo królowej, która bez męża i dzieci czyniła z niej Matkę całkowicie oddaną Narodowi. Jej czystość wzmocniła jej władzę polityczną.

Królowa Elżbieta I: portret cesarzowej mórz

Portret Armady (opactwo Woburn) , nieznany artysta , ca. 1588, przez Royal Museums Greenwich

The Granatowy portret po raz pierwszy przypisano George'owi Gowerowi, Serjeant Malarz do królowej Elżbiety I z 1581 r. Jednak eksperci ustalili, że nie był to portret z ręki Gowera. Jej autor pozostaje nieznany. W rzeczywistości istnieją trzy wersje portretu Armady, które są przypisywane kilku nieznanym artystom.

Portret Armady upamiętniał zwycięstwo królowej nad Hiszpańska Armada w 1588 r. Hiszpańska Armada to nazwa nadana hiszpańskiej flocie, wyczarterowana przez katolickiego króla Hiszpanii Filipa II w celu obalenia protestanckiej królowej. Latem 1588 Hiszpanie i Anglicy zmierzyli się w Kanale. Mniejsi liczebnie przez potężną flotę hiszpańską, Anglicy podpalili niektóre ze swoich statków, pozwalając im dryfować w kierunku armady. Nie wyrządzono żadnych szkód. Jednak ta akcja wzbudziła strach wśród hiszpańskich żołnierzy, zmuszając ich do ucieczki. Angielska wytrwałość zmusiła statki jednego z najpotężniejszych narodów w Europie do odwrotu, nawet jeśli żaden hiszpański statek nie zatonął podczas bitwy pod Gravelines. Jednak burza uderzyła w wycofującą się flotę hiszpańską i 20 ze 130 statków zostało straconych.

Królowa Elżbieta I, Portret Armady (Narodowe Muzeum Morskie) , nieznany artysta , ca. 1588, przez Royal Museums Greenwich

W końcu, nawet jeśli Anglicy pokonali hiszpańską Armadę, ich zwycięstwo nie było tak znaczące, jak sugerowała królowa. Portret Armady jest jednak niezwykłym przejawem przemyślanego programu propagandowego. Symbole władzy wyprzedzają realizm sceny.

Oba widoki okien nie mają związku przestrzennego ani czasowego. Kilka tygodni dzieli te dwie sceny. Angielskie statki mierzą się z hiszpańską Armadą po lewej stronie, a po prawej uciekająca hiszpańska flota zostaje złapana w niszczycielski sztorm.

Królowa miała wtedy około 56 lat. Peruka, którą nosiła, i biały puder na jej twarzy sprawiały wrażenie wiecznej młodości i piękna. Królowa trzyma cenny wachlarz ze strusich piór zamiast zwykłego symbole tantiem , kula i berło. Jej druga ręka spoczywa na globusie, jej palce są opuszczone Amerykanie , wyraźnie pokazując jej roszczenia do terytoriów poza Królestwem Anglii i Irlandii.

Królowa Elżbieta I, Portret Armady (Narodowa Galeria Portretów) , nieznany artysta , ca. 1588, przez The National Portrait Gallery Londyn

W tamtych czasach panowanie na morzach oznaczało panowanie nad światem. Liczne perły zdobią suknię i perukę królowej. Perły były drogocenne, pochodzące z głębin morskich i symbolem dziewictwa. Przekazali jej status władcy mórz, nawet jeśli flota królowej, składająca się zasadniczo z prywatnych statków wynajmowanych do ofensywy, została zrzucona wkrótce po hiszpańskim odwrocie.

Portret Armady to genialne celebrowanie suwerenności królowej. Królowa Elżbieta była w pełni świadoma wagi przekazywania obrazu władzy. Jej propagandowe portrety pomogły jej ustanowić prawowitą królową, rządzącą Anglią tak, jak zrobiłby to każdy męski monarcha – a nawet przewyższając ich.