Amadeus kontra Salieri: spór między zaciekłymi rywalami

Salieri nie zamordował Mozarta, ale Puszkin na pewno zamordował Salieriego. To powiedzenie doskonale podsumowuje kontekst tradycyjnego rozumienia złośliwości Antonio Salieriego wobec innego kompozytora Wolfganga Amadeusza Mozarta. Idea wrogości między dwoma budzącymi podziw umysłami wywodzi się ze sztuki zwanej Mozarta i Salieriego, napisany przez rosyjskiego poetę Aleksandra Puszkina. W wydanej pięć lat po śmierci Salieri sztuce Salieri morduje Mozarta. Utwór stał się podstawą sztuki Petera Schaffera Amadeus (1979) oraz filmu Milosa Formana o tym samym tytule z 1984 roku. Salieriego.

Splendor i nieszczęście Wolfganga Amadeusza Mozarta

Portret rodziny Mozartów autor: Jean Baptiste Delafosse , 1764, przez The British Museum, Londyn

Wolfgang Amadeusz Mozart , obchodzony obecnie jako jeden z największych kompozytorów wszechczasów, przeżył wczesne lata swojego życia jako cudowne dziecko. Jego ojciec, Leopold Mozart, sam kompozytor, po raz pierwszy dostrzegł talent syna w wieku pięciu lat. Od tego momentu Leopold poświęcił swoje życie karierze małego Mozarta. Rodzina podróżowała po całej Europie, aby młody Amadeus występował przed monarchami i szlachtą.

W filmie Salieri mówi, że Mozart skomponował swój pierwszy koncert w wieku czterech lat, pierwszą symfonię w wieku siedmiu lat, a pełnowymiarową operę, gdy miał zaledwie dwanaście lat. Współcześni eksperci uważają, że Mozart napisał swoją pierwszą symfonię w wieku ośmiu lat, a swój pierwszy koncert w wieku jedenastu lat. Jeśli chodzi o operę, większość by cytowała Prosta zwód , napisany, gdy miał dwanaście lat. Leopold Mozart często kłamał na temat wieku Wolfganga, aby uczynić go jeszcze bardziej cudownym. Dlatego wypowiedź Salieriego w filmie Formana najprawdopodobniej jest zgodna z tym, w co wierzono w tamtym czasie.

Często Wolfgang wykonywał sztuczki, takie jak granie na pianinie z zawiązanymi oczami. Przy innych okazjach Leopold zakrywał ręce szmatką, aby Mozart nie widział klawiatury.

Portret rodziny Mozarta Blasius Höfel , 1856, przez The British Museum, Londyn

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Młody Mozart nie miał innego wyjścia, jak porzucić dzieciństwo w zamian za karierę muzyczną. Nic więc dziwnego, że w rezultacie Mozart posiadł pewne cechy niedojrzałości emocjonalnej. W rzeczywistości widać to na przykładzie listów Wolfganga wysłanych do jego kuzynki Marianny. Dzięki tym prywatnym listom wychodzi na jaw druga strona jego osobowości. Strona definiowana przez humorystyczną wulgarność i jego niespodziewanie ekscentryczny charakter. Ta szczególna część natury Mozarta ożywa w jego przedstawieniu w filmie Amadeusz .

W filmie Mozart mówi: Wybacz mi, Wasza Wysokość. Jestem wulgarnym człowiekiem! Ale zapewniam cię, moja muzyka nie. Zamiast przedstawiać go jako cudowne dziecko, film Amadeusz rzuca światło na Mozarta jako wyraźną sprzeczność z jego muzyką. Oglądamy jego postać na ekranie, zachowującą się jak niedojrzały mężczyzna-dziecko. Jest wulgarny, odurzony alkohol i ciągle chichocze.

Projekt Czarodziejskiego Fletu: Sala Gwiazd w Pałacu Królowej Nocy według Karla Friedricha Schinkela , 1847-49, przez Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Podobno koncepcja dziwnego chichotu Wolfganga w filmie pochodzi z odniesień do tego rodzaju śmiechu w listach pisanych przez dwie kobiety, które kiedyś go spotkały. Opisali jego śmiech jako zaraźliwy zawrót głowy i napisali, że jego dźwięk przypominał metaliczne skrobanie szkła. Jednak nie ma oficjalnych odpowiednich dowodów historycznych na poparcie tej cechy.

Niezwykle irytujący chichot w filmie najprawdopodobniej interpretuje się jako efekt komiczny i dramatyczny. Jak stwierdza Salieri, szaleńcze chichoty Amadeusza ucieleśniają szyderczy śmiech bogów.

W scenariuszu pojawia się również kilka prawdziwych anegdot z życia Wolfganga. Jednym z nich jest interakcja młodego Mozarta z Marie Antionette na jednym z jego występów. Innym przykładem jest scena, w której cesarz krytykuje operę Mozarta, Uprowadzenie z Seraju . Narzeka, że ​​utwór ma zbyt wiele nut.

Antonio Salieri: Źle osądzony patron przeciętności

Portret Antonio Salieri Josepha Willibroda Mählera, przed 1825, via Świat Habsburgów

Chciałem tylko śpiewać Bogu. Dał mi tę tęsknotę… a potem ucichł. Czemu? Opowiedz mi o tym. Jeśli nie chciał, żebym chwalił go muzyką, po co zaszczepiać pragnienie? Jak pożądanie w moim ciele! A potem odmówić mi talentu? – mówi postać Antonio Salieriego w słynnym filmie.

Na szczęście w rzeczywistości nie było duszy, która mogłaby odmówić talentowi włoskiego kompozytora, Antonio Salieri . W Amadeusz , poznajemy Salieriego jako zgorzkniałego, starzejącego się mężczyznę zamkniętego w szpitalu psychiatrycznym. Opowiada młodemu księdzu ostatnią spowiedź skażonego zawiścią życia. Stracił wiarę w swoją… Bóg , który obdarzył mocą boskiego talentu Mozarta, głupca niedoceniającego jego darów.

W Amadeuszu Salieri celowo sabotuje Mozarta z zazdrości o dar człowieka, którego uważa za amoralnego. Nie ma jednak historycznych dowodów na coś więcej niż przyjacielską, artystyczną rywalizację między nimi kompozytorzy .

W filmie znaczący fragment fabuły przedstawia Salieriego jako żyjącego w celibacie, który wybrał celibat jako sposób wyrażenia wdzięczności Bogu za błogosławieństwo jego muzycznego daru. W rzeczywistości był żonatym mężczyzną, który tragicznie stracił żonę i jedynego syna. W związku z tym niewyrażona miłość Salieriego do Katariny Cavalieri, jednej z jego uczennic, zostaje zachwiana przez świadomość, że Mozart ją uwiódł. Wręcz przeciwnie, Katarina była w rzeczywistości kochanką Salieriego.

Palmyra Regina Persji autor: Antonio Salieri , 1795, za pośrednictwem Austriackiej Biblioteki Narodowej

W rzeczywistości świat uznał Antonio Salieriego za jednego z najlepszych nauczycieli muzyki swojego pokolenia. Uwielbiał go cały szereg jego wybitnych uczniów, wśród których byli między innymi Franciszek Liszt, Franciszek Schubert i wielki Ludwig van Beethoven . Uczył wielu swoich uczniów za darmo, co umożliwiło mu małżeństwo: szlachta i tantiemy zarobione z jego oper. Wszyscy odnieśli wielkie sukcesy i często występowali w Paryżu.

Salieri był zasadniczo mądrzejszy w swoich wydatkach niż Wolfgang, który był powszechnie znany z rozrzutnego stylu życia. Antonio Salieri zmarł jako najbogatszy kompozytor w Wiedniu, podczas gdy Wolfgang Amadeusz Mozart po przedwczesnej śmierci był bliski ubóstwa. W czasach swojej świetności Salieri był jednym z czołowych kompozytorów w Europie. Dlatego aprobata tak ważnej postaci miała niezaprzeczalne znaczenie.

Istnieje wiele istotnych historycznych dowodów na to, że Salieri wspierał muzykę Mozarta. W jednym z listów do żony Constanze Wolfgang opisuje obecność Salieriego w jego operze: Magiczny flet . Salieri podobno był zdumiony, witając Wolfganga Amadeusza Mozarta ciepłymi pochwałami. Istnieją również dowody potwierdzające prawdopodobieństwo, że Antonio Salieri uczył nawet młodszego syna Wolfganga.

Lacrimosa: Requiem dla Wolfganga Amadeusza Mozarta

Ostatnie chwile Mozarta autorstwa Armanda Mathey-Doret , 1888, za pośrednictwem The Art Institute Chicago

Podstawowym tematem filmu jest zmiana wiary Salieriego w Bóg , co może korelować z samą nazwą filmu, Amadeusz . Mianowicie drugie imię Wolfganga Amadeusza Mozarta po łacinie tłumaczy się jako miłość do Boga.

Salieri uważa, że ​​kompozycja Mozarta jest tak czysta, że ​​jedynym wytłumaczeniem jest to, że Amadeusz służy jako naczynie dla Boga, który komponuje te arcydzieła. Mit ich rzekomej rywalizacji zrodził się z plotki. Źródła sięgają do listu Mozarta do żony Constanze, tuż przed jego przedwczesną śmiercią, w którym Mozart stwierdza, że ​​wierzy, iż ktoś go truje.

To stwierdzenie zaczęło krążyć po jego śmierci, w czasie, gdy wiele osób próbowało forsować produkcję oper niemieckich. Ogromne trudności otaczały tę sprawę, ponieważ wszyscy wybitni reżyserzy opery byli Włochami i uważali, że każda opera powinna być rozgrywana w języku włoskim. Wielu ówczesnych kompozytorów niemieckich nie lubiło tego Włochów, a Salieri znajdował się w rzeczywistości w samym centrum cesarskiego dworu.

Istnieją również listy między Wolfgangiem Amadeuszem Mozartem a jego ojcem Leopoldem, w których obwiniają Włochów, a w szczególności Salieriego, za zmagania Wolfganga o ugruntowanie pozycji wybitnego kompozytora w Wiedniu. Niestety, przyczyniło się to do pomysłu, że Salieri mógł zamordować Mozarta.

Constanze Mozart autorstwa Josepha Lange , 1809-1850, przez The British Museum, Londyn

Kiedy Salieri próbował popełnić samobójstwo w 1823 roku, tragicznie ludzie zinterpretowali ten czyn jako dowód jego apodyktycznej winy. Jednak najprawdopodobniej było to spowodowane rozwijającym się przypadkiem demencji. W kulminacyjnym momencie do udręczonego Mozarta podchodzi mężczyzna przebrany w czarny mundur, udając jego zmarłego ojca. Przyjeżdża z prośbą Mozarta, aby napisał dla niego Mszę Requiem. To nie był, jak opowiada film, Salieri.

W rzeczywistości, w 1791 roku austriacki hrabia Franz von Walsegg, znany z tego, że zamawiał muzykę innych ludzi jako własną, zwrócił się do Amadeusza z prośbą o requiem dla jego żony, która zmarła Walentynki . Wolfgang Amadeus Mozart zmarł, zanim zdążył ukończyć Mszę Requiem, ale Salieri nie był tym, który pomógł mu w jego ostatniej pracy. Był to austriacki kompozytor i prawdopodobnie uczeń Mozarta, Franz Süssmayr.

Nadanie Salieri tej roli zapewnia jedną z najbardziej niezwykłych scen filmu. Patrzymy, jak Salieri stoi przy jego łóżku, podczas gdy Wolfgang Amadeusz Mozart recytuje nuty ostatnim tchnieniem. Scena budzi zarówno uczucia inspiracji, jak i narastający smutek, ponieważ jesteśmy świadomi nieuniknionej tragedii, która ma nadejść.

Scenografia do Czarodziejskiego fletu Mozarta reżyseria: Romeo Castellucci, 2018, za pośrednictwem Michael Hansmeyer Computational Architecture

Wielu entuzjastów Mozarta nie pochwala jego roli w filmie. Jednak widok takiej postaci na ekranie jest orzeźwiający, zwłaszcza że jest ona ucieleśnieniem jednej z najważniejszych postaci historycznych. Widzimy człowieka rozdartego przez dwoistość procesu twórczego, zarówno genialnego, jak i szalonego. Postrzegamy go już nie jako nieczytelne bóstwo, ale po prostu jako istotę ludzką z darem, zdolną przetrwać pokolenia.

W końcowych scenach Amadeusz widzimy trumnę Wolfganga Amadeusza Mozarta wyniesioną z kościoła i wrzuconą do grobu nędzarza. Scena gra Płaczliwy , z Mszy Requiem, przywołując Panią Bolesną. Chór śpiewa po łacinie:

Ten płaczliwy dzień (Płazowy)

Qua resurget ex favilla (Powstaje z popiołów)

Judicandus homo reus (do osądzenia)

Dlatego oszczędź go, o Boże!

Pie Jesu, Jesu Domine (Słodki Jezus, Jezu)

Dona eis requiem (Daj im wieczny odpoczynek)

Amen (Amen)