10 najlepszych budynków ery nowożytnej
Wybór ludzi — architektura nowej ery
Punkt orientacyjny w San Francisco, piramida Transamerica z 1972 r. w Kalifornii. William Manning/Getty Images
Każda epoka ma swoich gigantów, ale kiedy świat wyszedł z epoki wiktoriańskiej, architektura osiągnęła nowy poziom. Od strzelistych drapaczy chmur po dramatyczne innowacje w inżynierii i projektowaniu, nowoczesna architektura XX wieku zmieniła sposób, w jaki myślimy o budownictwie. Miłośnicy architektury na całym świecie wybrali te dziesięć najlepszych budynków, nazywając je najbardziej ukochanymi i rewolucyjnymi konstrukcjami niedawnej przeszłości. Ta lista może nie zawierać wyborów uczonych i historyków — możesz przeczytać opinie ekspertów w książkach takich jakAtlas Phaidon 2012. To są wybory ludzi, ważna architektura z całego świata, która wciąż budzi podziw i wpływa na życie zwykłych obywateli.
1905 – 1910, Casa Mila Barcelona, Hiszpania
Studnia świetlna w Casa Milà Barcelona, czyli La Pedrera, zaprojektowana przez Antoniego Gaudiego, początek XX wieku. Obrazy panoramiczne/Getty Images (przycięte)
Hiszpański architekt Antoni Gaudi przeciwstawił się sztywnej geometrii, projektując Casa Mila Barcelona. Gaudi nie był pierwszym, który zbudował „studnie świetlne”, aby zoptymalizować naturalne światło słoneczne — Burnham & Root zaprojektował Chicago's Rookery ze studnią oświetleniową w 1888 r. i Apartamenty Dakota w Nowym Jorku miał wewnętrzny dziedziniec w 1884 roku. Ale Casa Mila Barcelona Gaudiego to apartamentowiec z fantazyjną aurą. Pofalowane ściany wydają się falować, lukarny wyrastają z dachu z komiczna tablica kominów taniec w pobliżu. „Prosta linia należy do ludzi, zakrzywiona do Boga” – zapewnia Gaudi.
1913, Grand Central Terminal, Nowy Jork
Wewnątrz Grand Central Terminal w Nowym Jorku. Kena Betancur/Getty Images
Zaprojektowany przez architektów Reed i Stem z St. Louis, Missouri oraz Warrena i Wetmore z Nowego Jorku, dzisiejszy budynek terminalu Grand Central w Nowym Jorku oferuje bogate marmurowe dzieła i kopulasty sufit z 2500 migoczącymi gwiazdami. Nie tylko stał się częścią infrastruktury, z jezdniami wbudowanymi w architekturę, ale stał się prototypem przyszłych węzłów komunikacyjnych, w tym tego na terenie World Trade Center na Dolnym Manhattanie.
1930, Budynek Chryslera, Nowy Jork
Budynek Chryslera w stylu Art Deco w Nowym Jorku. CreativeDream/Getty Images
Architekt William Van Alen obdarował 77-piętrowy Chrysler Building ozdobami samochodowymi i klasyczny Art Deco zygzaki. Wznoszący się na wysokość 319 metrów / 1046 stóp w niebo budynek Chryslera był najwyższy budynek na świecie... przez kilka miesięcy, aż do ukończenia Empire State Building. A Gotyckie gargulce na tym wieżowcu w stylu Art Deco? Nic innego jak metalowe orły. Bardzo elegancki. Bardzo nowoczesny w 1930 roku.
1931, Empire State Building, Nowy Jork
Empire State Building w Nowym Jorku. Harri Jarvelainen/Getty Images (przycięte)
Kiedy został zbudowany, Empire State Building w Nowym Jorku pobił światowe rekordy wysokości budynków. Sięgając w niebo na wysokości 381 metrów / 1250 stóp, wznosił się nad nowo wybudowanym budynkiem Chryslera, zaledwie kilka przecznic dalej. Nawet dzisiaj wysokość Empire State Building jest nie do pogardzenia, plasując się w pierwszej setce wśród wysokich budynków. Projektantami byli architekci Shreve, Lamb i Harmon, którzy właśnie ukończyli projekt Reynolds Building — prototyp Art Deco w Winston-Salem , Karolina Północna, ale około jednej czwartej wysokości nowego budynku w Nowym Jorku.
1935, Fallingwater - Rezydencja Kaufmannów w Pensylwanii
Fallingwater House Franka Lloyda Wrighta w Bear Run, Pensylwania. Archiwizuj zdjęcia/Getty Images (przycięte)
Frank Lloyd Wright oszukał grawitację, kiedy projektował Fallingwater. To, co wydaje się być luźnym stosem betonowych płyt, grozi przewróceniem się z klifu. Dom na wspornikach nie jest tak naprawdę niepewny, ale odwiedzający wciąż są zachwyceni nieprawdopodobną konstrukcją w lasach Pensylwanii. To może być najsłynniejszy dom w Ameryce.
1936 - 1939, Johnson Wax Building, Wisconsin
Wejście do Johnson Wax Building autorstwa Franka Lloyda Wrighta. Rick Gerharter/Getty Images (przycięte)
Frank Lloyd Wright przedefiniowana przestrzeń dzięki Johnson Wax Building w Racine, Wisconsin. Wewnątrz architektury korporacyjnej nieprzezroczyste warstwy szklanych rurek wpuszczają światło i tworzą iluzję otwartości. ' Przestrzeń wewnętrzna jest wolny” – powiedział Wright o swoim arcydziele. Wright zaprojektował również oryginalne meble do budynku. Niektóre krzesła miały tylko trzy nogi i przewracały się, gdyby zapomniana sekretarka nie siedziała z prawidłową postawą.
1946 - 1950, Farnsworth House, Illinois
Farnsworth House, Plano, Illinois. Carol M. Highsmith/Getty Images
Unosząc się w zielonym krajobrazie, Dom Farnsworthów Ludwiga Miesa van der Rohe jest często obchodzony jako jego najdoskonalszy wyraz Styl międzynarodowy . Wszystkie ściany zewnętrzne są wykonane ze szkła przemysłowego, dzięki czemu ten dom z połowy wieku jest jednym z pierwszych, w którym materiały komercyjne zostały połączone z architekturą mieszkaniową.
1957 - 1973, Opera w Sydney, Australia
Opera w Sydney zapala się w ramach festiwalu Vivid Sydney Light Festival. Mark Metcalfe/Getty Images (przycięte)
Może architektura jest popularna ze względu na specjalne efekty świetlne co roku podczas festiwalu Vivid Sydney. A może to feng shui. Nie, duński architekt Jorn Utzon złamał zasady w swojej nowoczesnej ekspresjonistycznej Sidney Opera House w Australii. Z widokiem na port, miejsce to jest wolnostojąca rzeźba sferycznych dachów i zakrzywionych kształtów. Prawdziwa historia kryje się za projektowanie Opery w Sydney, jednak jest to, że budowanie kultowych konstrukcji zbyt często nie jest gładką i łatwą drogą. Po tylu latach ten obiekt rozrywkowy jest nadal wzorem nowoczesnej architektury.
1958, budynek Seagram, Nowy Jork
Budynek Seagram w centrum Manhattanu. Archiwizuj zdjęcia/Getty Images (przycięte)
Ludwig Mies van der Rohe oraz Philip Johnson odrzucili „burżuazyjną” ornamentykę, kiedy projektowali Seagram Building w Nowym Jorku. Połyskująca wieża ze szkła i brązu, wieżowiec jest zarówno klasyczny, jak i surowy. Metaliczne belki podkreślają wysokość 38 kondygnacji, podczas gdy podstawa z granitowych filarów prowadzi do poziomych pasów brązu i przyciemnianego brązu szkła. Zauważ, że projekt nie jest schodkowy jak inne drapacze chmur w Nowym Jorku. Aby pomieścić „międzynarodowy styl” nowoczesnego designu, architekci zbudowali cały budynek z dala od ulicy, wprowadzając plac korporacyjny — amerykański plac. Ze względu na tę innowację Seagram został uznany za jeden z 10 budynków, które zmieniły Amerykę .
1970 - 1977, Bliźniacze wieże World Trade Center
Oryginalne Twin Towers World Trade Center na Dolnym Manhattanie. Obrazy Getty
Zaprojektowany przez Minoru Yamasaki, oryginał z Nowego JorkuHandel światowyskładał się z dwóch 110-piętrowych budynków (znanych jako Bliźniacze wieże ”) oraz pięć mniejszych budynków. Wznoszące się nad panoramą Nowego Jorku Twin Towers były jednymi z najwyższych budynków na świecie. Kiedy budynki ukończono w 1977 roku, ich projekt był często krytykowany. Ale Bliźniacze Wieże wkrótce stały się częścią dziedzictwa kulturowego Ameryki i tłem dla wielu popularnych filmów. Budynki zostały zniszczone w zamachach terrorystycznych w 2001 roku.
Lokalne wybory
Piramida Transamerica z wieżą Coit i zatoką San Francisco w tle, San Francisco, Kalifornia. Christian Heeb/Getty Images
Lokalna architektura jest często wyborem ludzi, podobnie jak budynek TransAmerican w San Francisco (lub budynek Pyramid) . Futurystyczny drapacz chmur z 1972 roku, zaprojektowany przez architekta Williama Pereirę, wznosi się pięknie iz pewnością definiuje lokalną panoramę. Również w San Francisco znajduje się sklep z upominkami Franka Lloyda Wrighta z 1948 roku V.C. Morris. Zapytaj miejscowych o jego związek z Muzeum Guggenheima.
Mieszkańcy Chicago mają się czym chwalić w swoim mieście, w tym Chicago Title & Trust Building. Piękny, całkowicie biały konstruktywista styl Wieżowiec w Chicago autorstwa Davida Leventhala z Kohn Pedersen Fox nie jest pierwszym budynkiem, o którym myślą zwiedzający w Chicago, ale budowla z 1992 roku wprowadziła postmodernizm do śródmieścia.
Mieszkańcy Bostonu w stanie Massachusetts nadal uwielbiają John Hancock Tower, odblaskowy wieżowiec z 1976 roku zaprojektowany przez Henry'ego N. Cobba z IM Pei & Partners. Jest masywny, ale jego równoległoboczny kształt i niebieskie szkło zewnętrzne sprawiają, że wydaje się lekki jak powietrze. Zawiera również pełne odzwierciedlenie starego Boston Trinity Church, przypominając bostończykom, że stare mogą ładnie żyć obok nowego. W Paryżu Piramida Luwru zaprojektowana przez I.M. Pei to nowoczesna architektura, którą miejscowi uwielbiają nienawidzić.
Kaplica Thorncrown w Eureka Springs, Arkansas jest dumą i radością Ozarków. Zaprojektowana przez E. Fay Jonesa, ucznia Franka Lloyda Wrighta, kaplica w lesie może być najlepszym przykładem zdolności nowoczesnej architektury do innowacji w ramach cenionej tradycji historycznej. Zbudowany z drewna, szkła i kamienia budynek z 1980 roku został opisany jako „Ozark Gothic” i jest popularnym miejscem ślubów.
W Ohio terminal Cincinnati Union jest najbardziej lubiany ze względu na konstrukcję łukową i mozaiki. Budynek Art Deco z 1933 r. jest teraz Centrum Muzealne Cincinnati , ale mimo to wracasz do prostych czasów, kiedy były wielkie pomysły.
W Kanadzie ratusz Toronto wyróżnia się jako wybór obywateli do przeniesienia metropolii w przyszłość. Opinia publiczna odrzuciła tradycyjny neoklasyczny budynek, a zamiast tego zorganizowała międzynarodowy konkurs. Wybrali elegancki, nowoczesny projekt fińskiego architekta Viljo Revella. Dwie zakrzywione wieże biurowe otaczają przypominającą latający spodek komorę Rady według projektu z 1965 roku. Futurystyczna architektura nadal zapiera dech w piersiach, a cały kompleks na Nathan Phillips Square pozostaje źródłem dumy Toronto.
Ludzie na całym świecie są dumni ze swojej lokalnej architektury, nawet jeśli projekty nie są autorstwa mieszkańców. 1930 Willa Tugendhatów w Brnie , Czechy to projekt Miesa van der Rohe wypełniony nowoczesnymi pomysłami na architekturę mieszkaniową. A kto by się spodziewał modernizmu na Budynek Parlamentu Narodowego w Bangladeszu ? Jatiyo Sangsad Bhaban w Dhace został otwarty w 1982 roku, po nagłej śmierci architekt Louis Kahn . Przestrzeń zaprojektowana przez Kahna stała się nie tylko dumą ludzi, ale także jednym z największych zabytków architektury świata. Miłość ludzi do architektury powinna być wymieniona na szczycie każdego wykresu.