17 słynnych francuskich malarzy z XVII wieku, których musisz wiedzieć

Pasterze Arkadii, znani również jako Et w Arkadii Ego autor: Nicolas Poussin , 1638-40, przez Luwr, Paryż (po lewej); z Portret króla Ludwika XIV Hyacinthe Rigaud, 1701, via The Palace of Versailles (po prawej)

XVII-wieczni malarze francuscy tworzyli sztukę, która różni się od uogólnionej kategorii Sztuka barokowa. Dlatego toczy się debata, czy barok jest odpowiednim terminem obejmującym XVII wieksztuka. W przeciwieństwie do większości sztuki barokowej, którą można rozpoznać dzięki swoim dynamicznym kompozycjom, użyciu tenebryzmu i nadmiernie teatralnej wyobraźni, sztuka francuska ma tendencję do prezentowania bardziej klasycystycznego punktu widzenia. Francuska sztuka barokowa charakteryzuje się bogatą kolorystyką, klasycznymi obrazami i ogólnie mniej dynamicznymi kompozycjami.

Ogólnie rzecz biorąc, malarze francuscy byli pod większym wpływem Manieryzm ze względu na utworzenie Szkoła Fontainebleau w 1530 . Wywodzący się z renesansu, Manieryzm to dziwny misz-masz późnego renesansu i wczesnego baroku, podkreślający klasycyzm . Tak więc francuski barok jest… nietypowo barokowy. Jednak to niezwykłe odchylenie od tego, co zwykle jest postrzegane jak barok zapewnił płynne i ewidentne przejście do rokoka okres nadchodzący.

17. Simon Vouet: Jeden z pierwszych francuskich malarzy baroku

Alegoria bogactwa przez Simona Vouet , 1640, przez Luwr, Paryż

urodzony w 1590 roku, Simon Vouet został uznany za pierwszego artystę, który wprowadził włoską sztukę barokową do Francji. W wieku czternastu lat podróżował do Anglii stworzyć portret Pani jakości i inne zlecenia portretowe. W 1614 r. otrzymał od króla Ludwika XIII rentę na studia w Rzymie, pozostając tam przez czternaście lat. We Włoszech studiował prace i lekcje różnych włoskich artystów, m.in Annibale Carracci oraz Caravaggio . Otrzymywał prośby o komisję od wielu wpływowych rodzin w Rzymie. W 1624 został dyrektorem Accademia di San Luca, stowarzyszenia artystów w Rzymie. W 1627 r powrócił do Paryża na prośbę Ludwika XIII . Wybrany na pierwszego malarza króla, Vouet otrzymał wiele zleceń. Wiele jego prac w czasie jego powrotu do Francji zostało zniszczonych. Uczył ważnych malarzy francuskich, m.in. Eustachego Le Sueura i Charlesa Le Bruna.

16. Nicolas Mignard

Wenus i Adonis autorstwa Nicolasa Mignarda , 1650, przez The Minneapolis Institute of Art

Nicolas Mignard był artystą znanym ze swoich obrazów i akwafort. Mignard urodził się w Troyes we Francji w 1606 roku studiował malarstwo lokalnie i wyjechał do Awinionu w 1632 , a następnie do Włoch w 1634 roku podróżował z kardynałem arcybiskupem Lyonu do Rzymu , gdzie prawdopodobnie przebywał w Palazzo Farnese. Ten wniosek wynikał ze stworzenia jego serii akwaforty że wywodził się z Annibale Carracciego freski w pałacu . W 1636 powrócił do Awinionu, gdzie stworzył wiele scen religijnych i portretów . Jego główne wpływy artystyczne pochodziły z manieryzmu i Annibale Carracci. Dwór francuski odwiedził Awinion w 1660 roku, gdzie Mignard otrzymał zlecenia malowania różnych członków dworu. Został później zaproszony do Paryża przez króla Ludwika XIV. Mignard został przyjęty do Académie Royale de Peinture et de Sculpture, a później został profesorem. Pozostał portrecistą aż do śmierci w 1668 roku.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

15. Nicolas Poussin

Porwanie Sabinek autor: Nicolas Poussin , 1633-34, przez Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Nicolas Poussin, jeden z najważniejszych 17tenwiekowi malarze francuscy, byli urodzony w Normandii w 1594 r. . On był aktywny w Paryżu od 1612 do 1623. W latach 20. XVII w. udał się do Rzymu, gdzie pozostał przez większą część swojego życia. Zamiast dostosowywać się do popularnego stylu barokowego, zwrócił się w stronę klasycyzmu , wpływając na koncentrację sztuki francuskiego baroku na tematyce klasycznej. Początkowo Poussin walczył o popularność i uznanie dla swojej pracy. To się ostatecznie zmieniło, zapewniając mu platformę do stania się jednym z najbardziej rozpoznawalnych francuskich malarzy. Dzieła Poussina były głównie scenami religijnymi i mitologicznymi. Powrócił na krótko do Paryża w 1640 roku, obejmując stanowisko pierwszego malarza króla za Ludwika XIII i kardynała Richelieu. Nie trwało to długo i wkrótce wrócił do Rzymu. Miał kilku asystentów, w tym Charlesa Le Bruna. Jego zdrowie zaczęło się pogarszać po 1650 r., a zmarł w 1665 r.

14. Eustache Le Sueur

Bachus i Ariadna autor: Eustache le Sueur , 1640, przez Muzeum Sztuk Pięknych w Bostonie

Eustache Le Sueur, urodzony w 1616 roku, był syn stolarza i rzeźbiarza . W wieku szesnastu lat wszedł do studia Simona Voueta. W rezultacie jego twórczość była pod silnym wpływem barokowego stylu klasycystycznego Voueta, a także dzieł Rafaela i Poussina. W młodym wieku został przyjęty do cechu mistrzów malarstwa, ale odszedł, aby w 1648 roku założyć Francuską Królewską Akademię Malarstwa i Rzeźby. Był jednym z dwunastu założycieli akademii i jednym z pierwszych profesorów. W przeciwieństwie do wielu jego współczesnych, pozostał w Paryżu przez całe życie . Jego twórczość była głęboko osadzona w tematyce klasycznej i religijnej, biorąc pod uwagę psychologiczne aspekty jego tematów. Le Sueur zmarł w 1655 roku, pozostawiając po sobie prace, które przez wieki miały jeszcze większy wpływ na francuską sztukę akademicką.

13. George de La Tour

Józef cieśla autor: Georges de La Tour , 1642, przez Luwr, Paryż

Georges de La Tour urodził się w 1593 roku w Vic-sur-Seille . Większość życia spędził w Księstwie Lotaryngii. Georges de La Tour to Caravaggists : wyznawca Caravaggia, ze względu na jego użycie światłocienia i tenebryzmu. Najbardziej znany jest z wykorzystywania światłocień poprzez użycie świec jako źródła światła w scenach religijnych. Urodził się w rodzinie należącej do klasy rzemieślniczej; jego ojciec i dziadek byli piekarzami. Wczesne życie lub kariera La Tour jest stosunkowo mało znana, co utrudnia ustalenie, gdzie lub od kogo otrzymał szkolenie. W 1623 pracował dla książąt Lotaryngii. 1638 otrzymał tytuł malarza króla. Jego zaangażowanie w odrodzenie religijne prowadzone przez franciszkanów wpłynęło na jego twórczość opartą na religii, nasyconą stylami malarstwa rodzajowego. La Tour i jego rodzina zginęli podczas epidemii w Lunéville w 1652 roku.

12. Etienne Allegrain

Krajobraz z Mojżeszem ocalonym z Nilu przez Etienne'a Allegraina , data nieznana, za pośrednictwem Ermitażu, Sankt Petersburg

Etienne Allegrain był urodzony w Paryżu w 1644 r. we francuskiej rodzinie artystów . Allegrain był pejzażystą, którego prace inspirowane były twórczością Nicolasa Poussina i Claude'a Lorraina. Jego prace kładły nacisk na klasyczne pejzaże, które spopularyzowały się w okresie baroku. Został przyjęty do Królewskiej Akademii Francji w 1676 roku, gdzie był jednym z wielu wielkich francuskich malarzy i rzeźbiarzy. Arystokracja pożądała jego pracy, tworzenie dzieł sztuki dla pałacu Trianon i menażerii w Wersalu. Wielu uważa jego pracę za dekoracyjną, ponieważ nie zawierała tych samych dynamicznych i moralistycznych obrazów, które podkreślano w XVII wieku.

11, 10, 9: Francuscy malarze Trzej, Bracia Le Nain

Adoracja pasterzy przez braci Le Nain , 1640, via The National Gallery, Londyn

Bracia Le Nain byli trzema braćmi urodzonymi na początku XVII wieku w pobliżu Laon w północnej Francji. Do 1630 r. byli mieszka i pracuje w Paryżu we Francji , gdzie założyli warsztat. Trzej bracia są najbardziej znani ze swojego obrazy rodzajowe , które przedstawiają codzienne życie zwykłych ludzi. Otrzymali dużą liczbę zleceń i mieli szczęście przyjąć uczniów. W 1648 roku wszyscy zostali przyjęci do Akademii Francuskiej jako członkowie założyciele. Niestety, ze względu na podobieństwa w każdym z ich dzieł, niewiele jest badań nad każdym z braci, a ich prace są obecnie przypisywane im jako całości. Antoine i Louis, najstarszy z braci Le Nain, zmarli w ciągu kilku dni w 1648 roku, pochowani w kościele Saint Sulpice. Mathieu żył do 1677 roku. Co dziwne, wszystkie prace braci Le Nain przestały być podpisywane w 1648 roku.

11. Antoine Le Nain

Trzech Młodych Muzyków autor: Antoine Le Nain , 1630, przez LACMA

Antoine Le Nain urodził się około 1600 roku jako najstarszy z całej trójki. W porównaniu z jego braćmi wielu uważa, że ​​Antoine jako najważniejszy artysta. Antoine założył swój warsztat w Paryżu, aby mogli dalej trenować i pracować razem. W 1629 został przyjęty jako mistrz do Korporacji Malarzy Saint-Germain-des-Prés. Antoine otrzymał oficjalną komisję portretową dla starosty Paryża w 1632 roku. Prawdopodobnie specjalizował się w portretach i scenach rodzajowych. Prace Antoine'a są zwykle niewielkie i przeważnie malowane na miedzi.

10. Louis Le Nain

Wizyta u babci autorstwa Louisa Le Nain , 1645, przez Ermitaż, Sankt Petersburg

Louis urodził się około 1603 roku, będąc środkowym dzieckiem trójki rodzeństwa. Jego głównym celem w swojej sztuce były malarstwo rodzajowe, a nie jego bracia, którzy wydawali się mieć bardziej zróżnicowane zainteresowania. Jak większość środkowych dzieci, informacji jest znacznie mniej i skupiamy się na nim. Zmarł w ciągu kilku dni od Antoine'a, prawdopodobnie cierpiąc na tę samą chorobę.

9. Mathieu Le Nain

Muzycy autor: Mathieu Le Nain , 1650, via The Dulwich Picture Gallery, Londyn

Mathieu Le Nain urodził się około 1607 roku, co czyni go najmłodszym bratem. Mathieu najlepiej sprawdzał się w dużych kompozycjach i portretach, przedstawiających sceny historyczne i dzieła religijne. Po otrzymaniu w 1633 r. zlecenia na udekorowanie Kaplicy Dziewicy w kościele Saint-Germain-des-Prés otrzymał prośby o udekorowanie innych kościołów, w tym Notre Dame. W 1633 r. Mathieu został malarzem w mieście Paryż . Został stworzony kawaler , inaczej zwany francuskim rycerzem. Był bardzo poszukiwany jako malarz religijny. Po śmierci braci nadal malował. W 1662 wstąpił do zakonu św. Michała, a następnie wyrzucony w 1663. W 1666 został uwięziony za noszenie obroży zakonu bez pozwolenia. Żył do 1677 roku.

8. Laurent De La Hyre

Alegoria muzyki przez Laurenta de la Hyre , 1649, przez Metropolitan Museum of Art, Nowy Jork

Laurent de La Hyre urodził się w Paryżu we Francji w 1606 roku. Był synem malarza Etienne de La Hyre. On był pod wpływem włoskiej sztuki manierystycznej i barokowej , znajdując inspirację w Primaticcio pracować w Fontainebleau i Caravaggism. Praca La Hyre jest najbardziej znana z powagi, prostoty i godności, którą emanuje. Tworzył projekty zdobnicze do paryskich kamienic, a także projekty gobelinów i ołtarzy do paryskich kościołów. Był jednym z dwunastu założycieli Akademii Francuskiej, podobnie jak wielu innych na tej liście. Przedstawił wiele scen klasycznych i religijnych, z których wiele było mniej popularnych. La Hyre jest powszechnie kojarzony z okresem przejściowym w sztuce francuskiej, który nastąpił przed wprowadzeniem francuskiej sztuki barokowej przez Simona Voueta. Po śmierci ojca La Hyre zaczął malować pejzaże nasycone elementami klasycznej rzymskiej architektury i nastrojowym światłem . La Hyre zmarł w 1656 roku.

7. Karol LeBrun

Kanclerz Séguier przy wjeździe Ludwika XIV do Paryża w 1660 r przez Charlesa Le Brun , 1661, przez Luwr, Paryż

Karol LeBrun był mistrzem wielu zawodów: był malarzem, fizjonomem, teoretykiem sztuki i dyrektorem szkoły artystycznej. Urodzony w 1619, przez większość życia mieszkał w Paryżu. Le Brun był kolejnym z odnoszących sukcesy uczniów Simona Voueta, a także uczniem Francois Perrier. W 1664 Ludwik XIV awansował Le Bruna na pierwszego malarza na króla, zatrudniając go na siedemnaście lat. Był głównym projektantem większości posągów w parku w Wersalu i główny dekorator pałacu wersalskiego . Le Brun był jednym z założycieli Królewskiej Akademii Sztuki w 1648 roku, później był jej kanclerzem, rektorem i dyrektorem. Król Ludwik XIV mianował go jednym z najwybitniejszych francuskich artystów wszech czasów. Wielu przypisuje Le Brunowi stworzenie stylu sztuki francuskiej powszechnie uważanej za uosobienie sztuki akademickiej i propagandowej.

6. Karol Mellin

rzymska organizacja charytatywna przez Charlesa Mellina , 1627-28, przez Luwr, Paryż

Charles Mellin urodził się w Nancy w Lotaryngii w 1597 roku, ale większość swojej artystycznej kariery spędził we Włoszech. Mellin znalazła wpływ i współpracował z Simonem Vouetem podczas szkolenia Voueta we Włoszech . Po powrocie Voueta do Francji styl Mellin na nowo zdefiniował się. Był malarzem i muralistą, malował liczne freski i obrazy religijne w Rzymie i Neapolu. Został oficjalnym malarzem markiza Muti Papazurri i szkolił jego synów. W przeciwieństwie do innych malarzy francuskich i artystów barokowych nie miał warsztatu, mimo wyszkolenia aspirujących malarzy.

5. Filip de Champaigne

Armand-Jean du Plessis, kardynał de Richelieu przez Philippe de Champaigne , 1637, via Kancelarie Uniwersytetów, Paryż

Philippe du Champaigne urodził się w Brukseli w 1602 roku. Trenował pod kierunkiem Jeana Bouillona i Michela de Bordeau, wchodząc Jacques Fouquieres pracownia w 1620 roku. W 1621 udał się za Fouquierresem do Paryża i pracował w Georges Lalleman studio. W 1625 Champaigne współpracował z Nicolasem Poussinem przy dekorowaniu Pałacu Luksemburskiego Marie de' Medici . Później zaczął farba dla kardynała Richelieu , człowieka, który stał się jednym z jego najważniejszych mecenasów. Champaigne był jednym z czołowych malarzy portretowych za króla Ludwika XIII. Za panowania Anny Austriaczki otrzymał wiele zamówień na projekty w Palais Royal oraz klasztorze i kościele Val-de-Grâce. W 1648 pomógł założyć Akademię Francuską, ale został coraz bardziej wycofywany z francuskiego dworu ze względu na wpływ jansenizm . Champaigne był konsekwentnie zatrudniony jako malarz historii, ale najbardziej pamiętany jest z portretów.

4. Louise Moillon

Martwa natura z koszem owoców i kiścią szparagów przez Louise Moillon , 1630, za pośrednictwem The Art Institute of Chicago

Louise Moillon była jedną z niewielu udanych francuskich malarek 17tenwiek. Urodziła się w Paryżu we Francji w 1610 roku. Jak większość artystek urodziła się w rodzinie artystów . To zapewniło jej ekspozycję i dostęp do malarstwa w młodym wieku. Pochodziła z rodziny protestanckiej, co było niezwykłe w katolickiej Francji. Później okazałoby się to kłopotliwe, ponieważ ona i jej troje dzieci: stawić czoła prześladowaniom religijnym w oparciu o ich wiarę . Jej ojciec był artystą i marszandem, który: sprzedawał obrazy na jarmarku w kościele Saint-Germain-des-Prés Moillon był uważany za jednego z najbardziej poważani francuscy malarze martwej natury swoich czasów . Gdy w 1640 wyszła za mąż za męża, do połowy lat siedemdziesiątych ponownie przestała malować. W swoim życiu namalowała około 40 obrazów. Zmarła w Paryżu w 1696 r. w wieku 86 lat.

3. Claude Lorrain

Port morski z zaokrętowaniem św. Urszuli Claude Lorrain , 1641, via The National Gallery, Londyn

Claude Gellee , bardziej znany jako Claude Lorrain, był malarzem, rysownikiem i grafiką. On był urodzony w 1604 lub 1605 roku; był jednym z pięciorga dzieci i został osierocony w wieku dwunastu lat . Lorrain krótko mieszkał we Freiburgu ze swoim bratem Jeanem, rzeźbiarzem. Następnie udał się do Rzymu. Zanim został malarzem, był cukiernikiem. Później został uczniem Goffredo Wals . Podobnie jak Mellin, Lorrain spędził dużą część swojej kariery pracując we Włoszech. Claude Lorrain jest najbardziej znany ze swoich pejzaży, które prezentują architekturę renesansową i rzymsko-barokową, charakteryzującą się baśniowymi obrazami i miękkimi, nastrojowymi kolorami. W 1633 r Lorrain dołączył do oficjalnego stowarzyszenia malarzy rzymskich Accademia di San Luca . Pod koniec kariery zwiększył skalę swoich obrazów, ale malował rzadziej. Zmarł na podagrę w listopadzie 1682 r.

2. Charles De LaFoss

Ofiara Ifigenii autorstwa Charlesa de LaFosse , 1680, przez Pałac wersalski

Charles de La Fosse urodził się w Paryżu w 1636 roku. Był jednym z najważniejszych francuskich malarzy dekoracyjnych . La Foss dekorował sufity i tworzył obrazy do kościołów, pałaców i rezydencji królewskich, takich jak Pałac Wersalski. Był uczniem Charlesa Le Bruna, a później stał się jednym z jego współpracowników . La Foss studiował we Włoszech przez pięć lat, studiując dzieła Pietro da Cortona oraz Rafał i opracowanie weneckiej palety kolorów. W 1673 r. został przyjęty do Francuskiej Akademii Królewskiej, a w 1674 r. docentem. W 1715 r. został rektorem akademii. Pomimo tego, że był XVII-wiecznymFrancuski malarz, jego twórczość wywarła duży wpływ na lata 18ten-wieczny francuski ruch artystyczny ukuty jako rokoko.

1. Hiacynt Rigaud

Portret króla Ludwika XIV autorstwa Hyacinthe Rigaud , 1701, via Pałac wersalski

Hyacinthe Rigaud jest najbardziej znany ze swojego obrazu króla Francji Ludwika XIV. Urodzony w 1659 roku, jego prace stały się precedensem dla rokoka następującego po baroku. Rigaud był czołowym francuskim portrecistą, który był główny oficjalny malarz Ludwika XIV i współpracował z Ludwikiem XV, następcą Ludwika XIV. Hyacinthe Rigaud urodził się w Perpignan. Otrzymał szkolenie u Antoine'a Ranca i Paula Petzeta w Montpellier. Kontynuował swoje szkolenie w Lyonie wcześniej przeprowadzka do Paryża w 1681 . W 1682 zdobył prestiżową nagrodę dla artystów Prix de Rome. W 1688 r zwrócił na siebie uwagę arystokracji za portret brata Ludwika XIV, Pan Philippe z Francji . Rigaud stał się jednym z najbardziej płodnych francuskich portrecistów baroku, malując różnych członków francuskiego dworu, króla, odwiedzającego rodzinę królewską i nie tylko. Rigaud wykładał w Académie Royale po tym, jak został wybrany malarzem historii w 1700 roku.

Skutki 17 ten Stulecie francuscy malarze o sztuce

Znalezienie Mojżesza przez Sebastiena Bourdona , 1655/60, za pośrednictwem Narodowej Galerii Sztuki w Waszyngtonie

Chociaż francuska sztuka barokowa nie była tak ważna, jak niektóre sztuki barokowe, które wyłoniły się z Hiszpanii, Włoch czy Holandii, nadal odgrywa kluczową rolę w historii sztuki. Francuska sztuka barokowa była krokiem w kierunku rokoka, ruchu, który byłby przykładem bogactwa francuskiej arystokracji. Co najważniejsze, francuska sztuka barokowa doprowadziła do powstania koncepcji i powstania Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby we Francji. Instytucja ta odegrała kluczową rolę w świecie sztuki w XIX wiekutenwieku, pobudzając różne ruchy artystyczne, które nadal są wpływowe i aktualne.