Judy Chicago

The Dinner Party, The Birth Project i Holocaust Project

Judy Chicago w

Judy Chicago na pokazie fajerwerków „A Butterfly For Brooklyn”, 2014. Al Pereira/WireImage/Getty Images





Judy Chicago jest z niej znana sztuka feministyczna instalacje, w tym Kolacja: symbol naszego dziedzictwa, Projekt Narodzin, oraz Projekt Holocaust: Od ciemności do światła. Znana również z feministycznej krytyki sztuki i edukacji. Urodziła się 20 lipca 1939 r.

Wczesne lata

Urodzona jako Judy Sylvia Cohen w Chicago, jej ojciec był organizatorem związków zawodowych, a matka sekretarką medyczną. Zdobyła tytuł licencjata w 1962 i magisterium w 1964 na Uniwersytecie Kalifornijskim. Jej pierwsze małżeństwo w 1961 r. było z Jerrym Gerowitzem, który zmarł w 1965 r.



Kariera artystyczna

Była częścią modernistycznego i minimalistycznego nurtu w ruchu artystycznym. W swojej pracy zaczęła być bardziej polityczna, a zwłaszcza feministyczna. W 1969 rozpoczęła zajęcia plastyczne dla kobiet wW następnym roku przeniosła się do California Institute of Arts, gdzie pracowała nad rozpoczęciem Feminist Art Program. Ten projekt był źródłem Kobieta, instalacja artystyczna, która przekształciła dom naprawiaczy w feministyczny przekaz. Pracowała z Miriam Schapiro na tym projekcie. Womanhouse połączyła wysiłki artystek uczących się tradycyjnie męskich umiejętności, aby odnowić dom, a następnie wykorzystując tradycyjnie kobiece umiejętności w sztuce i uczestnicząc w feministycznych podnoszenie świadomości .

Impreza obiadowa

Pamiętając słowa profesora historii z UCLA, że kobiety nie były wpływami weuropejska historia intelektualna, rozpoczęła pracę nad dużym projektem artystycznym upamiętniającym osiągnięcia kobiet. Impreza obiadowa , który trwał od 1974 do 1979 roku, uhonorował setki kobiet w historii.



Główną częścią projektu był trójkątny stół obiadowy z 39 nakryciami, z których każdy przedstawiał kobiecą postać z historii. Kolejne 999 kobiet ma swoje imiona wypisane na podłodze instalacji na porcelanowych płytkach. Za pomocą ceramika , hafty, pikowania i tkactwo świadomie wybrała media często utożsamiane z kobietami i traktowane jako mniej niż sztuka. Do aktualizacji pracy wykorzystywała wielu artystów.

Impreza obiadowa był wystawiany w 1979 roku, potem koncertował i obejrzało go 15 milionów. Praca rzuciła wyzwanie wielu, którzy ją widzieli, aby nadal poznawali nieznane im nazwiska, które napotkali w pracy artystycznej.

Podczas pracy nad instalacją opublikowała swoją autobiografię w 1975 roku. Rozwiodła się w 1979 roku.

Projekt narodzin

Kolejny duży projekt Judy Chicago koncentrował się na zdjęciach kobiet rodzących, honorujących ciążę, poród i macierzyństwo. Zatrudniła 150 artystek tworzących panele do instalacji, ponownie wykorzystując tradycyjne kobiece rzemiosło, zwłaszcza haft, tkactwo, szydełko, igłę i inne metody. Wybierając zarówno temat skoncentrowany na kobiecie, jak i tradycyjne kobiece rzemiosło oraz stosując model współpracy przy tworzeniu pracy, ucieleśniała w projekcie feminizm.



Projekt Holokaust

Ponownie pracując w sposób demokratyczny, organizując i nadzorując pracę, ale decentralizując zadania, rozpoczęła w 1984 roku pracę nad kolejną instalacją, tym razem skupiającą się na doświadczeniu Żydowski holokaust z perspektywy jej doświadczenia jako kobiety i Żydówki. Dużo podróżowała po Bliskim Wschodzie i Europie, aby szukać pracy i rejestrować swoje osobiste reakcje na to, co znalazła. Niezwykle mroczny projekt zabrał jej osiem lat.

Poślubiła fotografa Donalda Woodmana w 1985 roku. Wydała Poza kwiatem , druga część historii jej własnego życia.



Późniejsza praca

W 1994 roku rozpoczęła kolejny zdecentralizowany projekt. Rezolucje na milenium połączył malarstwo olejne i robótki ręczne. Praca celebrowała siedem wartości: Rodzina, Odpowiedzialność, Ochrona, Tolerancja, Prawa Człowieka, Nadzieja i Zmiana.

W 1999 roku ponownie zaczęła nauczać, przenosząc każdy semestr w nowe miejsce. Napisała kolejną książkę, tym razem z Lucie-Smith, o wizerunkach kobiet w sztuce.



Impreza obiadowa był przechowywany od wczesnych lat 80-tych, z wyjątkiem jednego pokazu w 1996 roku. W 1990 roku Uniwersytet Dystryktu Kolumbii opracował plany zainstalowania tam prac, a Judy Chicago przekazała je uniwersytetowi. Jednak artykuły prasowe o seksualności sztuki skłoniły powierników do odwołania instalacji.

W 2007 Impreza obiadowa został na stałe zainstalowany w Brooklyn Museum w Nowym Jorku, w Centrum Sztuki Feministycznej Elizabeth A. Sackler.



Książki Judy Chicago

  • Przez kwiat: moja walka jako artystka, (autobiografia), wstęp Anais Nin, 1975, 1982, 1993.
  • Kolacja: symbol naszego dziedzictwa, 1979, Kolacja: przywracanie kobietom historii, 2014.
  • Haftowanie naszego dziedzictwa: Robótki obiadowe, 1980.
  • Kompletna kolacja: kolacja i haftowanie naszego dziedzictwa ,1981.
  • Projekt Narodzin, 1985.
  • Projekt Holocaust: Od ciemności do światła, 1993.
  • Poza kwiatem: autobiografia artystki feministycznej, tysiąc dziewięćset dziewięćdziesiąty szósty.
  • (z Edwardem Lucie-Smithem) Kobiety i sztuka: terytorium sporne, 1999.
  • Fragmenty z Delty Wenus, 2004.
  • Kitty City: Koci Księga Godzin, 2005.
  • (Z Frances Borzello) Frida Kahlo: Twarzą w Twarz, 2010.
  • Czas instytucjonalny: krytyka studyjnej edukacji artystycznej, 2014.

Wybrane cytaty Judy Chicago

• Ponieważ odmawia się nam wiedzy o naszej historii, pozbawia się nas wzajemnego stawania na barkach i budowania nawzajem ciężko wypracowanych osiągnięć. Zamiast tego jesteśmy skazani na powtarzanie tego, co inni zrobili przed nami i dlatego nieustannie wynajdujemy koło na nowo. Celem The Dinner Party jest przerwanie tego cyklu.

• Wierzę w sztukę, która jest połączona z prawdziwym ludzkim uczuciem, która rozciąga się poza granice świata sztuki, aby objąć wszystkich ludzi, którzy dążą do alternatyw w coraz bardziej zdehumanizowanym świecie. Staram się tworzyć sztukę, która odnosi się do najgłębszych i najbardziej mitycznych trosk ludzkości i wierzę, że w tym momencie historii feminizm jest humanizmem.

O projekcie urodzenia: Wartości te były opozycyjne, ponieważ kwestionowały wiele dominujących poglądów na temat tego, czym ma być sztuka (doświadczenie kobiece, a nie męskie), jak ma być tworzona (w sposób wzmacniający, kooperacyjny, a nie konkurencyjny, indywidualistyczny). i jakie materiały miały być użyte do jej tworzenia (wszelkie, które wydawały się odpowiednie, niezależnie od tego, jakie społecznie skonstruowane skojarzenia płciowe mogą być postrzegane przez poszczególne media).

O Projekcie Holokaust: Wielu ocalałych popełniło samobójstwo. Następnie musisz dokonać wyboru – ulegniesz ciemności, czy wybierzesz życie?

To żydowski nakaz wyboru życia.

• Nie powinieneś uzasadniać swojej pracy.

• Zacząłem się zastanawiać nad etycznym rozróżnieniem między przetwarzaniem świń a robieniem tego samego z ludźmi zdefiniowanymi jako świnie. Wielu twierdziłoby, że rozważania moralne nie muszą być rozciągane na zwierzęta, ale to właśnie naziści mówili o Żydach.

Andrea Neal, autor redakcji (14 października 1999): Judy Chicago jest oczywiście bardziej ekshibicjonistką niż artystką.

A to rodzi pytanie: czy to powinna wspierać wielka uczelnia publiczna?