Historia sneakersów: jak stały się podstawą nowoczesnej mody

buty trampki na osi czasu

Oś czasu butów, w tym para butów damskich na obcasie z 1925 r. s; a 1957 Chuck Taylor All Star (Converse) buty sportowe ; a 1985 Air Jordan 1 buty sportowe za kostkę ; i Męskie sneakersy Balenciaga Triple S Mesh & Leather 2017





Trampki wyrażają indywidualność i osobistą tożsamość bardziej niż jakikolwiek inny element mody. W dzisiejszych czasach sneaker może mieć różne kształty, kolory, wykończenia i nieograniczoną liczbę zastosowań dla współczesnego konsumenta. Noszone przez wszystkich, od sportowców, artystów scenicznych i modelek po dzieci na placu zabaw, tenisówki mają wyjątkowe miejsce w historii mody jako katalizator przystępnego stylu dla mas. Przeczytaj historię sneakersów i ich wpływ na współczesną modę.

Nowoczesna moda, sport i historia sneakersów

Jednym z głównych powodów, dla których sneakersy stały się popularne wśród konsumentów, było ich wprowadzenie do sportu, zwłaszcza koszykówki. Nigdy nie było konkretnego buta związanego z koszykówką, dopóki Chuck taylor nadszedł. Był półprofesjonalnym koszykarzem, który został sprzedawcą Converse Sneakers w 1921 roku i promował je tak dobrze, że ostatecznie stał się twarzą sneakersów. Był to pierwszy but sportowy zatwierdzony przez celebrytów i tak narodził się Chuck Taylor All-Star. Stał się jednym z pierwszych tenisówek używanych głównie do koszykówki od początku XX wieku do lat 60. i 70. XX wieku. Rosnąca popularność koszykówki sprawiła, że ​​Converse stał się popularny wśród konsumentów, a buty stopniowo przeniosły się na inne dziedziny, w tym muzykę, deskorolkę i odzież na co dzień.



Chuck Taylor Michael Jordan

Reklama Converse All-Star 1982 , przez Smithsonian Magazine; z Michael Jordan z Air Jordan 1 , przez HypeBeast

Pierwszym graczem NBA, który miał sygnowane tenisówki, był Walt Clyde Frazier z PUMA Clyde. Frazier był znany ze swojego modnego wyczucia stylu na boisku i poza nim. Wniósł duży wkład w wygląd i projekt butów, gdy zostały przez niego zatwierdzone w latach 70. XX wieku. But jest znany z zamszowej powierzchni zewnętrznej i wielu kolorów, w jakich występuje. Podobnie jak Chuck Taylor, nazwisko Fraziera zostało umieszczone na prawdziwym bucie, ale jest to odwzorowanie jego prawdziwego podpisu. Chociaż nie są najbardziej znanymi butami do koszykówki, powróciły z tancerzami w latach 80. i są nadal noszone przez graczy.



Michael Jordan chciał podpisać kontrakt z Adidasem, ponieważ była to jego ulubiona marka. Jednak zwrot wydarzeń zakończył się największą zmianą w historii sneakersów. Nike Air Force Sneaker Michaela Jordana zadebiutował w 1985 roku, stając się częścią legendy popkultury. Buty były nie tylko przeznaczone do uprawiania sportu, ale także do codziennego życia. Masowy urok Jordana sprawił, że sneakersy stały się pożądane przez fanów sportowców, którzy chcieli nosić ten sam sneakers, co ich idol. Stał się jednym z najbardziej pożądanych sneakersów we współczesnej modzie i do dziś jest bardzo popularnym wyborem wśród miłośników sneakersów.

Muzycy jako wyznawcy trendów

Podobnie jak w przypadku sportu, przemysł muzyczny odegrał kluczową rolę w historii sneakersów, czyniąc z nich produkt, który przemawiał do mas. Słuchacze muzyki mogli naśladować swoich ulubionych artystów i nosić te same buty, co ich idole. Rap, reggaeton i hip hop stały się katalizatorami, dzięki którym sneakersy stały się podstawą nowoczesnej mody i garderoby ludzi.

kurt cobain czarny converse

Kurt Cobain w czarnych trampkach Converse sfotografowany przez Kevina Mazura , za pośrednictwem ABC News; z Buty Run-DMC x Adidas Superstar 2020 , HypeBeast

PUMA Suedes i Clydes były popularnym wyborem dla b-chłopcy/dziewczęta w latach 80., podczas gdy Nike Air Force 1 były ulubieńcem raperów i muzyków. Trampki Converse zaczęły być noszone przez artystów rockowych i punkowych, takich jak Kurt Cobain, Joe Strummer czy Billie Armstrong. Muzyka i kultura sneakersów jeszcze bardziej splotły się z popularnymi artystami tworzącymi własne wersje sneakersów z markami odzieży sportowej.



Współpraca między artystami a największymi nowoczesnymi markami modowymi rozpoczęli współpracę Run-DMC z Adidasem po wydaniu piosenki My Adidas. Stworzyli wersję sneakersów Adidas Superstar, które zadebiutowały w 1985 roku. W 2020 roku ukazała się kolejna współpraca między nimi, upamiętniająca rocznica butów Superstar . Współpraca Jay-Z z Reebokiem stworzyła tenisówkę inspirowaną sneakersami Gucciego z 1984 roku, czyniąc podobny styl bardziej dostępnym dla mas. Kayne West był zaangażowany w wiele różnych kolaboracji ze sneakersami, w tym jego najpopularniejszy i najbardziej znany Nike Air Yeezy. Pracował również z Louis Vuitton i Adidasem.

Współpraca Rihanny z PUMA był przełomowym momentem w branży modowej i historii sneakersów. Jest nie tylko gwiazdą rozrywki, ale także została mianowana dyrektorem kreatywnym marki w 2016 roku. Jej marka zrewitalizowała PUMA, która miała spadającą sprzedaż. Jej wpływ na młodsze kobiety zmienił sposób, w jaki konsumenci postrzegali tę markę sneakersów, niegdyś popularną w branży muzycznej. Jest to świadectwo tego, jak wpływ jednostki ma potencjał do odnowienia nowoczesnych marek modowych, które straciły przychylność opinii publicznej.



Filmy i marketing dla odbiorców

adidas air jordans space jam . steve zissou w wodzie

Twój George noszenie Adidasa w filmie Podwodne życie Steve'a Zissou , 2004, za pośrednictwem IMDb; z Michael Jordan w butach Air Jordans Kosmiczny mecz , przez Nike

Niektóre buty na zawsze na stałe zagościły w historii popkultury jako katalizator, dzięki któremu sneakersy stały się powszechnie znane. Nike Cortez, model sprzedawany przez markę już w latach 70., ugruntował swój kultowy status, gdy pojawił się w Forrest Gump . Kraciaste slip-ony Vansów stały się bardzo popularne po tym, jak postać Seana Penna założyła tenisówki w Szybkie czasy w Ridgemont High . Białe Keds dla niemowląt od Brudny Taniec wywarły tak ogromny wpływ, że w tym roku dziesięciokrotnie zwiększyły sprzedaż marki, a białe tenisówki do dziś są sprzedawane kobietom. Sneakersy i marketing odgrywają ogromną rolę w marce, która stara się dotrzeć do konsumentów.



Niektóre sneakersy pojawiające się w filmach stały się tak popularne, że popyt konsumentów umożliwił w końcu sprzedaż prawdziwych wersji po latach. Tak było w przypadku Wesa Andersona Wodne życie Steve'a Zissou, gdzie załoga nosiła biało-niebieskie tenisówki Adidasa z żółtymi sznurowadłami. Adidas wydał trampki z limitowanej edycji podobno tylko 100 par w 2017 roku. Innym przykładem jest klasyk z 1996 roku Kosmiczny mecz kiedy kolekcja butów inspirowanych filmem została wydana w 2016 roku, aby uczcić 20-lecie filmu .

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Retro i nostalgiczne premiery ulubionych filmów generują szum wokół nowych produktów. Trampki mają moc, dzięki której ludzie mogą identyfikować się z określonymi epokami przez cały czas. Przypomnienie stylu, który był modny w dzieciństwie, sprawia, że ​​te reedycje są bardziej kuszące. Tworzenie produktów z limitowanych edycji z kultowych filmów sprawia, że ​​te sneakersy są bardziej pożądane przez kolekcjonerów.



Przesuwanie granic płci

buty do tenisa w stylu vintage

Reklama Vintage Sneaker dla damskich butów do tenisa , za pośrednictwem zdjęć z domeny publicznej; z Reklama kampanii Reebok It’s a Man’s World 2020 , przez HypeBeast

Stworzone zarówno dla mężczyzn, jak i kobiet, sneakersy pomogły zniwelować granice tego, co uważano za modę wyłącznie dla mężczyzn. Moda damska zaczęła się zmieniać na początku XX wieku. Kobiety zaczęły chodzić do pracy i aktywnie uprawiać sport i ćwiczenia. Jednak ich trampki nadal przypominały szpilki, które miały nadać „kobiecy” wygląd. Kobiety nadal musiały nosić sukienki i spódnice podczas uprawiania sportu nawet do lat 50. i 60. XX wieku. Uczestnictwo w sporcie i chęć noszenia tego, co tradycyjnie było ubiorem męskim, w tym sneakersów, było krokiem w kierunku kobiet chcących zrzucić nałożone na nie ograniczenia.

Ponieważ w latach 80. coraz więcej kobiet wchodziło na rynek pracy, wysokie obcasy nie byłyby wygodne w pracy. Pomyśl o filmie Pracująca dziewczyna i Tess McGill w swoich tenisówkach na ulicach Nowego Jorku, próbując zrobić karierę na piętach w branży zdominowanej przez mężczyzn. Sneakersy stały się portem kobiecego stylu życia i nie były już zarezerwowane tylko dla sportu. Standardy ubioru społeczeństwa znacznie się zmieniły. Mężczyźni, a zwłaszcza kobiety, nie są tak zmuszani do ubierania się jak dziewiątki w codziennym życiu.

Włączenie kobiet nie tylko biorących udział w sporcie, ale także uznawanych za postacie sportowe/rozrywkowe, które mogłyby sprzedawać trampki równie dobrze jak mężczyźni, to kolejna bitwa. Zachęcanie kobiet do współpracy z głównymi markami sneakersów lub do pokazywania się w reklamach jest wciąż testowaną granicą w branży. Współpraca, która zmienia zasady gry, obejmuje Cardi B i Reebok , Rihanna i PUMA oraz Kampania Reeboka It’s a Man’s World . Kobiety powiększają kategorię sneakersów ze względu na rosnącą siłę nabywczą i zapotrzebowanie na reprezentację na współczesnym rynku mody.

Od streetwearu do luksusowej mody

Trampki Louis Vuitton jesień 2020

Trampki z Louis Vuitton Jesień 2020 Gotowy do noszenia pokaz sfotografowany przez Armando Grillo , Burberry oraz Versace jesień 2018 pokazy Ready-to-Wear sfotografowany przez Marcusa Tondo , przez Moda

Jak przystępność cenowa marek takich jak Nike, Adidas czy Fila zaczęła konkurować z luksusowymi markami, takimi jak Louis Vuitton, Balenciaga czy Prada? Streetwear można zdefiniować na podstawie rzadkości i wiedzy o tym, co lub czego nie kupić. Nowoczesne marki modowe, takie jak Supreme, Stüssy i Palace, produkują produkty w limitowanych ilościach i stylach, które będą sprzedawane tylko przez krótki czas. Częścią kultury streetwear jest bycie jednym z nielicznych, którzy zdobywają te przedmioty, tworząc w ten sposób wyższy popyt na przedmioty, które można odsprzedać po wyższych cenach. Streetwear ma świeżość i przewagę, którą detaliści z wyższej półki starają się uchwycić na rynku, na którym tradycyjne sklepy detaliczne zamykają sklepy.

Jedną z rzeczy, które sprawiają, że luksus jest ekskluzywny, jest umieszczona na nim wysoka cena. Luksusowe projekty były normą dla nielicznych, którzy mogli sobie na nie pozwolić, ale teraz moda stała się osiągalna na różnych poziomach, na których wyróżnia się streetwear. Marki sportowe, takie jak Converse, Vans, Nike czy Adidas, stały się niezbędne w kulturze streetwearowej ze względu na ich dostępność. Swoboda streetwearu wywodzącego się z kultury surfingu, hip-hopu czy skaterów przyczynia się do rosnącego trendu athleisure. Noszenie codziennych ubrań jest postrzegane jako modne i preferowane.

Sneakersy na wybiegu mają potencjał do tworzenia nowych projektów, których wcześniej nie widziano. Nowoczesne marki modowe mają swobodę projektowania niepowtarzalnych kształtów, ciekawych zestawień kolorystycznych oraz stosowania wysokiej jakości materiałów. Historia sneakersów i ich wzrost w modzie doprowadziła również do powstania marek, w tym Supreme do współpracy z Louis Vuitton lub Anna Wintour/Vogue z Nike . Najprawdopodobniej będzie to nadal nadchodzący trend, ponieważ coraz więcej marek współpracuje ze sobą, aby tworzyć modne i specjalne wersje butów.

Zmiany i kontrowersje we współczesnej modzie

pharell williams adidas lebon james równość

Pharell Williams x Adidas Kampania Teraz jest jej czas , 2019, przez HypeBeast; z Buty do koszykówki LeBron James Equality , 2017, za pośrednictwem Smithsonian National Museum of African American History and Culture, Waszyngton D.C.

Firmy sneakersowe mają zdolność i zdolność do zmian bardziej niż jakakolwiek inna kategoria obuwia. Zasięg sneakersów praktycznie dla każdego, od fanów sportu po influencerów, ma ogromny potencjał, by rozpowszechniać wiadomości, a nie tylko nowoczesne modowe oświadczenia. W dzisiejszych czasach konsumenci zwracają uwagę na praktyki firmy i na to, jak są one przyjazne dla środowiska lub etycznie moralne.

Współpraca z celebrytami daje również firmom sneakersowym szansę na dalsze wprowadzanie zmian w swojej marce, które zajmują stanowisko w kwestiach ważnych dla konsumenta. Współpraca Pharella Williamsa z Adidasem od 2014 roku, w tym jego linia HU (ludzka), skupiała się na kwestii różnorodności i integracji. Oba wydane Kampania Teraz jest jej czas z udziałem ciężarnych kobiet i matek karmiących piersią. Miał na celu wzmocnienie pozycji kobiet ze wszystkich środowisk. LeBron James nosił buty Równości (patrz powyżej) podczas meczu Cleveland Cavaliers przeciwko Washington Wizards w 2017 roku. Pokazuje, w jaki sposób ludzie mogą używać przedmiotów, takich jak trampki, do wyrażania swoich opinii na różne tematy, od politycznych po kwestie społeczne.

Firmy sneakersowe zmagały się również z kontrowersjami, które wpłynęły na sposób działania ich marki. W latach 90. i na początku 2000 r. firma Nike zajmowała się skrajnymi kontrowersjami związanymi z korzystaniem z warsztatów i łamaniem praw pracowniczych dzieci. To zapotrzebowanie konsumentów na zmiany ostatecznie zmusiło markę do zmiany sposobu działania. To był wielki dzwonek alarmowy dotyczący tego, jak niektóre obszary nowoczesnego przemysłu modowego działają częściowo za granicą. To ostatecznie doprowadziło do powstania programu zrównoważonego rozwoju Nike i było punktem zwrotnym dla firmy, aby przyciągnąć uwagę segmentu rynku, który stawał się coraz bardziej świadomy ekologicznie.

pharrell williams adidas

Kontrowersyjne trampki, w tym Trampki Pharrell Williams x Adidas Holi Festival , za pośrednictwem HypeBeast; oraz Adidas Shackle Buty trampki , przez NPR

Niewrażliwość kulturowa to kolejny problem, z którym borykają się marki sneakersów w związku z nazwą, wizerunkiem lub wyborem kolorów, które sugerują stereotypy rasowe lub odpowiednie kultury. Pharell Williams i Adidas stworzyli kolekcję inspirowaną Holi (Holi to tradycyjny festiwal w Indiach) w 2018 roku, który wywołał oburzenie. Mimo że marka chce skupić się na człowieczeństwie i równości w skali globalnej, wciąż była wzywana do przywłaszczenia. Ludzie wyrażali swoje opinie w mediach społecznościowych i mimo że kontynuowali wraz z uruchomieniem, nadal pozostawili konsumenci podzieleni w tej kwestii.

Kolejną dużą kontrowersją był Adidas kajdany buty zaprojektowany przez Jeremy'ego Scotta w 2012 roku. Podobno zainspirowany zabawką My Pet Monster, spotkał się z ogromną reakcją społeczności afroamerykańskiej i NAACP, ponieważ przypominał obrazy niewolnictwa. Marka anulowała but po otrzymaniu krytyki. Nawet po latach wciąż pojawia się pytanie o motywy marki do tworzenia przedmiotów, które mogą być postrzegane jako szkodliwe dla innych. Był postrzegany jako ignorancki lub celowy marketing wśród społeczeństwa.

Konsumenci mogą wymagać od nowoczesnych marek modowych, aby praktykowały to, co głoszą i najczęściej słuchają. Marki wiedzą, że bez konsumenta nie mają produktu do sprzedania. Relacja między konsumentami publicznymi a sneakersami to silna więź. Powstała dzięki promowaniu przez celebrytów funkcji w muzyce popularnej / filmach, ewoluowała i rozwijała się z każdą mijającą dekadą.