Filantropia artystyczna w USA zależy od prestiżu
Sztuka filantropia w USA opiera się na prestiżowej reputacji instytucji artystycznych, jak pokazują badania Northeastern. Od niepamiętnych czasów znani są bogaci ludzie i organizacje wspierające przedsięwzięcia artystyczne. Również zdecydowana większość Instytucje amerykańskie sztuki współczesnej nadal opiera się na darowiznach z sektora prywatnego.
Filantropia artystyczna jako nadmiernie zlokalizowana
W 2018 roku w Nowym Jorku Muzeum Sztuki Metropolitan ogłosiła, że otrzymała ponad 250 milionów dolarów z datków na cele charytatywne. Bostońskie Muzeum Sztuk Pięknych ogłosiło również, że zebrało darowizny o wartości ponad 60 milionów dolarów. Stanowi to około połowy całkowitego dochodu każdej instytucji. Większość instytucji artystycznych ma duże ograniczenia finansowe.
Roczne budżety muzeów sztuki otrzymują skromne 15% środków pochodzących z dotacji rządowych. Korzystając ze swoich zasobów nauki o sieciach, Centrum Badań nad Złożonymi Sieciami Northeastern stworzył kompleksowy obraz ilościowy charytatywnego wsparcia artystycznego. Celem było zidentyfikowanie trendów kontrolujących darowizny prywatne. Ponadto, aby pomóc organizacjom artystycznym w skuteczniejszym zbieraniu pieniędzy.
Ponadto prawie połowa darczyńców przekazała ponad połowę prezentów w swoim rodzinnym stanie. Instytucje artystyczne rok później mają prawie 70% zwrotów dawców. Jednak nadmierna lokalizacja wsparcia charytatywnego może zmusić organizacje do zmagania się z różnymi formami kreatywnymi, a także w tym samym obszarze dla darczyńców. „Byłem dość zaskoczony lokalnością finansowania sztuki” – mówi Alberta-László Barabasiego dyrektor Centrum Badań nad Sieciami Złożonymi.
Dziesięć najlepszych instytucji otrzymało ponad 1000 dotacji
„Widzieliśmy to już wcześniej w przestrzeni finansowania nauki, ale sztuka wydawała się bardziej uniwersalna, co sugerowało, że jeśli interesuje Cię określony rodzaj instytucji artystycznej, powinieneś z łatwością przekraczać granice państw” – stwierdził także reżyser. Aby zmierzyć relacje między darczyńcami i odbiorcami w dziedzinie sztuki, centrum zbadało wspólne formularze podatkowe 990 i 990PF IRS, które zostały złożone elektronicznie przez 685 000 organizacji non-profit.
„Świat sztuki z natury funkcjonuje jako sieć obejmująca różnych graczy, w tym artystów, instytucje, kuratorów i krytyków. Nauka o sieciach umożliwia ilościowe zmapowanie i zrozumienie tych sieci, dzięki czemu owoce tych badań staną się dostępne dla wszystkich graczy” – dodał dyrektor centrum. Badanie wykazało istotny związek pomiędzy finansowaniem a pozycją instytucjonalną organizacji artystycznych.
Dziesięć najbardziej cenionych instytucji ze średnią ponad 1000 stypendiów. Instytucje niższego szczebla otrzymały dziesiątki, a nawet setki prezentów o łącznej wartości od 100 000 do 10 milionów dolarów. Ponadto znaczny odsetek datków na cele charytatywne na rzecz instytucji artystycznych – 61% pieniędzy i 56% stypendiów – ma charakter lokalny. Zdaniem naukowców taka lokalizacja finansowania rodzi pytania o sprawiedliwy i równy podział zasobów pomiędzy różnymi populacjami i obszarami geograficznymi.