Czym jest poezja narracyjna? Definicja i przykłady

Legendarny Perseusz zabija potwora morskiego, aby uwolnić Andromedę w narracyjnej epopei Metamorfozy łacińskiego poety Owidiusza. Fragment obrazu z XVI wieku autorstwa Piero di Cosimo.

Obrazy dzieł sztuki / obrazy dziedzictwa / obrazy Getty

Poezja narracyjna opowiada historie wierszem. Podobnie jak powieść lub opowiadanie, wiersz narracyjny ma fabułę, postacie i scenerię. Wykorzystując szereg technik poetyckich, takich jak rym i metrum, poezja narracyjna przedstawia serię wydarzeń, często zawierających akcję i dialog.

W większości przypadków wiersze narracyjne mają tylko jednego mówcę – narratora – który opowiada całą historię od początku do końca. Na przykład „Edgar Allan Poe” Kruk ' opowiada pogrążony w żałobie mężczyzna, który w ciągu 18 zwrotek opisuje swoją tajemniczą konfrontację z krukiem i pogrążanie się w rozpaczy.

Kluczowe na wynos: poezja narracyjna

• Poezja narracyjna przedstawia ciąg zdarzeń poprzez akcję i dialog.
• W większości wierszy narracyjnych występuje jeden mówca: narrator.
• Tradycyjne formy poezji narracyjnej obejmują eposy, ballady i romanse arturiańskie.

Początki poezji narracyjnej

Najwcześniejsza poezja nie była pisana, ale mówiona, recytowana, intonowana lub śpiewana. Poetyckie środki, takie jak rytm, rym i powtarzanie, ułatwiały zapamiętanie historii, dzięki czemu można je było przenosić na duże odległości i przekazywać z pokolenia na pokolenie. Poezja narracyjna wyewoluowała z tej tradycji ustnej.

Niemal w każdym zakątku świata poezja narracyjna stworzyła podwaliny dla innych form literackich. Na przykład wśród najwyższych osiągnięć starożytnej Grecji są „ Iliada ' oraz ' Odyseja ”, które od ponad 2000 lat inspirują artystów i pisarzy.

Poezja narracyjna stała się trwałą tradycją literacką w całym świecie zachodnim. Skomponowany w języku starofrancuskim” Epiki ' („pieśni czynów”) stymulowały działalność literacką w średniowiecznej Europie. Niemiecka saga znana obecnie jako „ Nibelungowie ' żyje w wystawnym serialu operowym Richarda Wagnera „The Ring of the Nibelung” („Der Ring des Nibelungen”). Narracja anglosaska ” Beowulf ' zainspirował współczesne książki, filmy, opery, a nawet gry komputerowe.

Na Wschodzie Indie stworzyły dwie monumentalne narracje sanskryckie. „Mahabharata” to najdłuższy wiersz na świecie z ponad 100 000 kupletów. Ponadczasowy ' Ramajana rozpowszechnia indyjską kulturę i idee w Azji, wpływając na literaturę, performance i architekturę.

Rozpoznawanie poezji narracyjnej

Narracja jest jedną z trzech głównych kategorii poezji (pozostałe dwie to dramat i liryka), a każdy rodzaj poezji ma odrębne cechy i funkcje. Podczas gdy wiersze liryczne podkreślają wyrażanie siebie, wiersze narracyjne podkreślają fabułę. Poezja dramatyczna, jak u Szekspira pusty wiersz gra, to rozbudowana produkcja sceniczna, zwykle z wieloma różnymi głośnikami.

Jednak rozróżnienie między gatunkami może się zacierać, gdy poeci wplatają język liryczny w wiersze narracyjne. Podobnie wiersz narracyjny może przypominać poezję dramatyczną, gdy poeta zawiera więcej niż jednego narratora.

Dlatego charakterystyczną cechą poezji narracyjnej jest łuk narracyjny . Od epickich opowieści o starożytnej Grecji po powieści wierszowe XXI wieku, narrator przechodzi przez chronologię wydarzeń, od wyzwania i konfliktu do ostatecznego rozwiązania.

Rodzaje wierszy narracyjnych

Najczęściej były to starożytne i średniowieczne wiersze narracyjne eposy . Napisane we wspaniałym stylu, te epickie wiersze narracyjne opowiadają legendy o cnotliwych bohaterach i potężnych bogach. Inne tradycyjne formy to romanse arturiańskie o rycerzach i rycerstwie i ballady o miłości, złamanym sercu i dramatycznych wydarzeniach.

Jednak poezja narracyjna jest sztuką stale ewoluującą i istnieje niezliczona ilość innych sposobów opowiadania historii wierszem. Poniższe przykłady ilustrują kilka różnych podejść do poezji narracyjnej.

Przykład #1: Henry Wadsworth Longfellow, „Pieśń o Hiawatha”

„W Górach Prerii,
W wielkim kamieniołomie czerwonej fajki,
Gitche Manito, potężny,
On Mistrz Życia, zstępujący,
Na czerwonych skałach kamieniołomu
Stał wyprostowany i wezwał narody,
Wezwał plemiona ludzi razem.

„Pieśń o Hiawatha” amerykańskiego poety Henry Wadsworth Longfellow (1807-1882) opowiada o legendach rdzennych Amerykanów wierszem metrycznym, który naśladuje fińską epopeję narodową „Kalevala”. Z kolei „Kalevala” nawiązuje do wczesnych narracji, takich jak „Iliada”, „Beowulf” czy „Nibelungenlied”.

Długi wiersz Longfellowa zawiera wszystkie elementy klasycznej poezji epickiej: szlachetnego bohatera, straconą miłość, bogów, magię i folklor. Pomimo sentymentalizmu i kulturowych stereotypów, „Pieśń o Hiawatha” sugeruje nawiedzające rytmy pieśni rdzennych Amerykanów i ustanawia unikalną amerykańską mitologię.

Przykład #2: Alfred, Lord Tennyson, „Idylls of the King”

Chętnie poszedłbym za miłością, gdyby tak było;
Muszę iść za śmiercią, która mnie wzywa;
Zadzwoń i podążam, podążam! pozwól mi umrzeć.

Idylla to forma narracyjna, która powstała w starożytnej Grecji, ale ta idylla to romans arturiański oparty na brytyjskich legendach. W serii dwunastu pusty wiersz wiersze, Alfred, Lord Tennyson (1809-1892) mówi historia króla Artura, jego rycerzy i jego tragicznej miłości do Ginewry. Obszerna książka została zaczerpnięta ze średniowiecznych pism sir Thomasa Malory'ego.

Pisząc o rycerskości i miłości dworskiej, Tennyson alegoryzował zachowania i postawy, które widział we własnym wiktoriańskim społeczeństwie. „Idylls of the King” wznosi poezję narracyjną od opowiadanie historii do komentarza społecznego.

Przykład #3: Edna St. Vincent Millay, „Ballada o harfiarzu”

Synu, powiedziała moja matka,

Kiedy byłem na wysokości kolan,

Potrzebujesz ubrań, które cię okryją,

A ja nie mam szmaty.

W domu nic nie ma

Aby zrobić chłopięce bryczesy,

Ani nożyc do cięcia szmatki

Ani nici do robienia szwów.

„Ballada o tkaczu harf” opowiada o bezwarunkowej miłości matki. Pod koniec wiersza umiera, tkając swojemu dziecku magiczne ubrania ze swojej harfy. Rozmowę matki przytacza jej syn, który spokojnie akceptuje jej poświęcenie.

Amerykańska poetka Edna St. Vincent Millay (1892–1950) przedstawiła tę historię jako balladę, formę, która wyewoluowała z tradycyjnej muzyki ludowej. The miernik jambiczny a przewidywalny schemat rymowania wiersza tworzy rytm śpiewu, który sugeruje dziecięcą niewinność.

Znakomicie recytowane przez muzyka country Johnny'ego Casha „Ballada o harfiarzu” jest jednocześnie sentymentalna i niepokojąca. Poemat narracyjny można rozumieć jako prostą opowieść o biedzie lub złożony komentarz do poświęceń, jakie kobiety ponoszą, by ubierać mężczyzn w królewskie szaty. W 1923 roku Edna St. Vincent Millay zdobyła nagrodę Pulitzera za zbiór poezji pod tym samym tytułem.

Ballady z pieśniami fabularnymi stały się ważną częścią amerykańskiej tradycji pieśni ludowej lat sześćdziesiątych. Popularne przykłady to „Ballada o chudym człowieku” Boba Dylana i „Głęboko w pasie w wielkim błocie” Pete’a Seegera.

Przykład #4: Anne Carson, „Autobiografia czerwieni”

…Mały, czerwony i wyprostowany czekał,
mocno ściska swoją nową torbę
w jednej ręce, a drugą dotykając szczęśliwego pensa w kieszeni płaszcza,
podczas gdy pierwsze śniegi zimy
spłynął na jego rzęsy, zakrył gałęzie wokół niego i ucichł
wszelki ślad świata.

Kanadyjska poetka i tłumaczka Anne Carson (ur. 1950) luźno oparła „Autobiografię czerwieni” na starożytnym greckim micie o walce bohatera z czerwonoskrzydłym potworem. Pisanie w wolny wers Carson odtworzył potwora jako nastrojowego chłopca, który walczy ze współczesnymi problemami związanymi z miłością i tożsamością seksualną.

Książkowa książka Carsona należy do przeskakującej gatunków, znanej jako „powieść wierszowa”. Przesuwa się między opisem a dialogiem i od poezji do prozy, gdy historia przechodzi przez warstwy znaczeń.

W przeciwieństwie do starożytnych narracji długimi wierszami, powieści wierszowane nie trzymają się ustalonych form. Rosyjski pisarz Aleksander Puszkin (1799–1837) użył skomplikowanego schematu rymowania i niekonwencjonalnego taktu w swojej powieści wierszowej „ Eugeniusz Oniegin ”, a angielska poetka Elizabeth Barrett Browning (1806–1861) skomponowała „ Aurora Leigh ' w pustym wierszu. Również pisząc białym wierszem, Robert Browning (1812–1889) skomponował swoją powieść „ Pierścień i Księga ' z serii monologów wypowiadanych przez różnych narratorów.

Żywy język i proste historie sprawiły, że poezja narracyjna obejmująca całe książki stała się popularnym trendem w wydawnictwach dla młodych dorosłych. Nagrodzony przez Jacqueline Woodson National Book Award „Brown Girl Dreaming” opisuje swoje dzieciństwo jako Afroamerykanin dorastający na Południu Ameryki. Inne najlepiej sprzedające się powieści wierszowe to „Zwrotnica' Kwame Alexander i trylogia 'Crank' autorstwa Ellen Hopkins .

Źródła

• Addisonie, Katarzynie. „Powieść wersetowa jako gatunek: sprzeczność czy hybryda?” Styl. Tom. 43, nr 4 Zima 2009, s. 539-562. https://www.jstor.org/stable/10.5325/style.43.4.539
• Carson, Ania. Autobiografia Reda. Losowy Dom, Współcześni Zabytkowi. Marzec 2013.
• Clark, Kevin. „Czas, historia i liryka we współczesnej poezji”. Przegląd Gruzji. 5 marca 2014. https://thegeorgiareview.com/spring-2014/time-story-and-lyric-in-contemporary-poetry-on-the-contemporary-narrative-poem-critical-crosscurrents-edited-by-steven- p-schneider-patricia-smiths-soulda-był-jimi-savannah-robert-wr/
• Longfellow, Henry W. Pieśń o Hiawatha. Towarzystwo Historyczne stanu Maine. http://www.hwlongfellow.org/poems_poem.php?pid=62
• Tennyson, Alfred, Panie. Sielanki króla. Projekt Camelot. Uniwersytet Rochester. https://d.lib.rochester.edu/camelot/publication/idylls-of-the-king-1859-1885