21 znanych architektów kobiet
Poznaj dawne i obecne pionierki architektury
Neri Oxman przemawia na Milan Design Week 2017.
Valerio Pennicino/Getty Images dla Lexusa
Role kobiet w dziedzinie architektury i projektowania są od dawna w dużej mierze pomijane z powodu dyskryminacji ze względu na płeć. Na szczęście sąprofesjonalna organizacjaktóre wspierają kobiety w pokonywaniu tych tradycyjnych barier. Czytaj dalej, aby dowiedzieć się więcej o kobietach, które rozbiły szklany sufit w dziedzinie architektury, tworząc udane kariery i projektując jedne z najbardziej podziwianych na świecie budynków i scenerii miejskich.
01 z 21Zaha Hadid
Zdjęcie: Felix Kunze/WireImage/Getty Images (przycięte)
Urodzona w Bagdadzie w Iraku w 1950 r. Zaha Hadid była pierwszą kobietą, która odebrała najwyższe wyróżnienie architektury domu, Nagrodę Architektury Pritzkera (2004). Nawet wybrane portfolio jej prac pokazuje zapał Hadida do eksperymentowania z nowymi koncepcjami przestrzennymi. Jej parametryczne projekty obejmują wszystkie dziedziny, od architektury i urbanistyki po projektowanie produktów i mebli.
02 z 21Denise Scott Brown
Gary Gershoff/Getty Images dla Lilly Awards/Getty Images ' id='mntl-sc-block-image_2-0-4' />
Gary Gershoff/Getty Images dla Lilly Awards/Getty Images
W ciągu ostatniego stulecia wiele małżeństw i małżeństw prowadziło udane kariery architektoniczne. Zazwyczaj to mężowie przyciągają sławę i chwałę, podczas gdy kobiety pracują cicho i pilnie w tle, często wnosząc świeżą perspektywę do projektowania.
Denise Scott Brown już przed spotkaniem z architektem Robertem Venturiego wniosła ważny wkład w dziedzinie projektowania urbanistycznego. Chociaż Venturi zdobył nagrodę Pritzker Architecture Prize i częściej pojawia się w centrum uwagi, badania i nauki Scotta Browna ukształtowały współczesne rozumienie relacji między projektowaniem a społeczeństwem.
03 z 21
Neri Oxman
Riccardo Savi/Getty Images na szczycie Concordia (przycięte)' id='mntl-sc-block-image_2-0-8' /> Riccardo Savi/Getty Images na szczycie Concordia (przycięte)
Urodzona w Izraelu wizjonerka Neri Oxman wymyśliła termin „ekologia materialna”, aby opisać swoje zainteresowanie budowaniem za pomocą form biologicznych. W swoim projekcie nie tylko naśladuje te elementy, ale w rzeczywistości zawiera elementy biologiczne jako część konstrukcji. Powstałe budynki są „naprawdę żywe”.
Oxman, obecnie profesor w Massachusetts Institute of Technology, wyjaśnia, że od czasów rewolucji przemysłowej projektowanie zostało zdominowane przez rygory produkcji i masowej produkcji… Przechodzimy teraz ze świata części, oddzielnych systemów, do architektury, która łączy i integruje strukturę i skórę.
04 z 21Julia Morgana
Smith Collection/Gado/Getty Images ' id='mntl-sc-block-image_2-0-12' />
Zamek Hearst zaprojektowany przez Julię Morgan, San Simeon, Kalifornia. Smith Collection/Gado/Getty Images
Julia Morgan była pierwszą kobietą, która studiowała architekturę w prestiżowej Ecole des Beaux-Arts w Paryżu i pierwszą kobietą, która pracowała jako zawodowy architekt w Kalifornii. W swojej 45-letniej karierze Morgan zaprojektowała ponad 700 domów, kościołów, biurowców, szpitali, sklepów i budynków edukacyjnych, w tym słynny zamek Hearsta .
W 2014 roku, 57 lat po jej śmierci, Morgan została pierwszą kobietą, która otrzymała Złoty Medal AIA, najwyższe wyróżnienie Amerykańskiego Instytutu Architektów.
05 z 21Eileen Gray
Tangopaso, domena publiczna (Wikimedia Commons)' id='mntl-sc-block-image_2-0-16' /> Tangopaso, domena publiczna (Wikimedia Commons)
Podczas gdy składki Urodzona w Irlandii architekt Eileen Gray przez wiele lat była pomijana, obecnie jest uważana za jedną z najbardziej wpływowych projektantek współczesności. Wielu architektów i projektantów Art Deco i Bauhaus znalazło inspirację w Meble Graya , ale jak na ironię, mogła to być próba podważenia przez Le Corbusier jej projektu domu z 1929 roku przy E-1027, która podniosła Gray do statusu prawdziwego wzoru do naśladowania dla kobiet w architekturze.
06 z 21Amanda Levet
Dave M. Benett/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-19' /> Dave M. Benett/Getty Images
„Eileen Gray była najpierw projektantką, a potem praktykowała architekturę. Dla mnie jest odwrotnie” – Amanda Levete.
Urodzony w Walii architekt Levete, czeski architekt Jan Kaplický i ich firma architektoniczna Future Systems ukończyli blobitektura (architektura kropelkowa) chef d'oeuvre, błyszcząca fasada domu towarowego Selfridges w Birmingham w Anglii w 2003 roku. Wiele osób zna prace ze starszej wersji systemu Microsoft Windows, w których jest ona przedstawiana jako jeden z najbardziej znanych obrazów w bibliotece teł pulpitu — i za które Kaplický wydaje się mieć wszystkie zasługi.
Levete oddzieliła się od Kaplický i założyła własną firmę AL_A w 2009 roku. Ona i jej nowy zespół projektowy nadal „marzyli przez próg”, opierając się na swoich wcześniejszych sukcesach.
„Architektura to przede wszystkim zamknięcie przestrzeni, rozróżnienie między tym, co wewnątrz i na zewnątrz”, pisze Levete. „Próg to moment, w którym to się zmienia; granica tego, co się buduje, a co jest czymś innym”.
07 z 21Elżbieta Diller
Thos Robinson/Getty Images dla New York Times' id='mntl-sc-block-image_2-0-25' /> Thos Robinson/Getty Images dla New York Times
Amerykańska architekt Elizabeth Diller zawsze szkicuje. Używa kolorowych ołówków, czarnych Sharpies i rolek kalki technicznej, aby uchwycić swoje pomysły. Niektóre z nich – jak jej propozycja z 2013 roku, by nadmuchiwana bańka miała być sezonowo umieszczana w Hirshhorn Museum w Waszyngtonie – były tak oburzające, że nigdy nie zostały zbudowane.
Jednak wiele marzeń Dillera zostało zrealizowanych. W 2002 roku zbudowała Blur Building w jeziorze Neuchâtel w Szwajcarii na wystawę Swiss Expo 2002. Sześciomiesięczna instalacja była strukturą przypominającą mgłę stworzoną przez strumienie wody wydmuchiwane w niebo nad szwajcarskim jeziorem. Diller opisał to jako skrzyżowanie „budynku i frontu pogodowego”. Gdy goście weszli do Blur, było to jak „wkroczenie w medium, które jest bezkształtne, pozbawione cech charakterystycznych, bez głębi, bez skali, bezmasy, powierzchni i wymiarów”.
Diller jest partnerem założycielskim Diller Scofidio + Renfro. Wraz z mężem Ricardo Scofidio kontynuuje przekształcanie architektury w sztukę. Idee Dillera dotyczące przestrzeni publicznych sięgają od teorii do praktycznych, łącząc sztukę i architekturę oraz zacierając ostateczne linie, które często oddzielają media, medium i strukturę.
08 z 21Annabelle Selldorf
John Lamparski/WireImage/Getty Images (przycięte)' id='mntl-sc-block-image_2-0-30' /> John Lamparski/WireImage/Getty Images (przycięte)
Urodzona w Niemczech architekt Annabelle Selldorf rozpoczęła swoją karierę od projektowania i rekalibracji galerii i muzeów sztuki. Dziś jest jedną z najbardziej rozchwytywanych architektów mieszkaniowych w Nowym Jorku. Jej projekt budowli przy 10 Bond Street jest jedną z jej najbardziej znanych kreacji.
09 z 21Maya Lin
Chip Somodevilla/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-33' /> Chip Somodevilla/Getty Images
Z wykształcenia artystka i architekt, Maya Lin jest najbardziej znana ze swoich dużych, minimalistycznych rzeźb i pomników. Kiedy miała zaledwie 21 lat i była jeszcze studentką, Lin stworzyła zwycięski projekt dla Pomnik Weteranów Wietnamu w Waszyngtonie
10 z 21Norma Merrick Sklarek
Norma Sklarek Długa kariera zawierała wiele nowatorskich rozwiązań. Była pierwszą Afroamerykanką, która została zarejestrowaną architektką w stanach Nowy Jork i Kalifornia. Była także pierwszą kolorową kobietą uhonorowaną przez Fellowship w AIA. Dzięki swojej płodnej pracy i głośnym projektom Sklarek stała się wzorem dla wschodzących młodych architektów.
11 z 21Odile Decq
Pier Marco Tacca / Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-38' /> Pier Marco Tacca / Getty Images
Urodzona w 1955 roku we Francji Odile Decq dorastała w przekonaniu, że aby być architektem, trzeba być mężczyzną. Po wyjściu z domu do studiować historię sztuki Decq odkryła, że ma zapał i wytrzymałość, by podjąć zdominowany przez mężczyzn zawód architekta, i ostatecznie założyła własną szkołę Confluence Institute for Innovation and Creative Strategies in Architecture w Lyonie we Francji.
12 z 21Marion Mahony Griffin
Zdjęcie autorstwa Franka Lloyda Wrighta Preservation Trust/Archive Photos Collection/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-41' /> Zdjęcie autorstwa Franka Lloyda Wrighta Preservation Trust/Archive Photos Collection/Getty Images
Pierwszy pracownik Franka Lloyda Wrighta,Marion Mahony Griffin, stała się pierwszą na świecie oficjalnie licencjonowaną architektką. Podobnie jak wiele innych kobiet w tym zawodzie, praca Griffin była często przyćmiona przez jej współczesnych mężczyzn. Niemniej jednak to Griffin przejął większość prac Wrighta w okresie, gdy słynny architekt był w osobistych zawirowaniach. Realizując projekty takie jak Adolph Mueller House w Decatur w stanie Illinois, Griffin przyczynił się zarówno do kariery Wrighta, jak i jego spuścizny.
13 z 21Kazuyo Sejima
Barbara Zanon/Getty Images' id='mntl-sc-block-image_2-0-44' /> Barbara Zanon/Getty Images
Japoński architekt Kazuyo Sejima założył firmę z siedzibą w Tokio, która projektowała nagradzane budynki na całym świecie. Ona i jej partner Ryue Nishizawa stworzyli ciekawe portfolio wspólnych prac jako SANAA. Razem podzielili honor 2010 jako Laureaci Pritzkera. Jury uznało ich za „inteligentnych architektów”, których praca jest „pozornie prosta”.
14 z 21Przysięga Anny Griswold
Anne Griswold Tyng, badaczka projektowania geometrycznego, rozpoczęła karierę architektoniczną od współpracy z Ludwik I. Kahn w połowie XX wieku w Filadelfii. Podobnie jak wiele innych partnerstw architektonicznych, zespół Kahna i Tynga przyniósł Kahnowi większy rozgłos niż partnerowi, który ulepszył jego pomysły.
15 z 21Florencja Knoll
Hulton Archive/Getty Images, 2009 Getty Images przycięte' id='mntl-sc-block-image_2-0-49' /> Hulton Archive/Getty Images, 2009 Getty Images przycięte
Jako dyrektor działu planowania w Knoll Furniture, architekt Florence Knoll projektowała wnętrza tak, jak mogłaby projektować zewnętrze – poprzez planowanie przestrzeni. W okresie od 1945 do 1960 roku, w którym narodziła się profesjonalna aranżacja wnętrz, Knoll był uważany za jej opiekuna. Jej spuściznę można zobaczyć w salach zarządu korporacji w całym kraju.
16 z 21Anna Keichline
Anna Keichline była pierwszą kobietą, która została zarejestrowaną architektką w Pensylwanii, ale najbardziej znana jest z wynalezienia pustej, ognioodpornej cegły „K”, prekursora nowoczesnego betonowego pustaka.
17 z 21Susana Torre
Przeniósłby się /Wikimedia Commons' id='mntl-sc-block-image_2-0-54' /> Przeniósłby się /Wikimedia Commons
Urodzona w Argentynie Susana Torre określa się jako feministka. Poprzez swoją praktykę pedagogiczną, pisarską i architektoniczną dąży do poprawy statusu kobiet w architekturze.
18 z 21Louise Blanchard Bethune
Chociaż nie była pierwszą kobietą, która projektowała projekty domów, uważa się, że Louise Blanchard Bethune jest pierwszą kobietą w Stanach Zjednoczonych, która pracowała zawodowo jako architekt. Bethune odbyła praktykę w Buffalo w stanie Nowy Jork, a następnie otworzyła własną praktykę i razem z mężem prowadziła dobrze prosperujący biznes. Przypisuje się jej zaprojektowanie przełomowego hotelu Lafayette w Buffalo.
19 z 21Carmen raczej
Javier Lorenzo Domíngu, dzięki uprzejmości Pritzker Architecture Prize' id='mntl-sc-block-image_2-0-59' /> Javier Lorenzo Domíngu, dzięki uprzejmości Pritzker Architecture Prize
Hiszpańska architekt Carme Pigem trafiła na pierwsze strony gazet w 2017 roku, kiedy wraz z partnerami z RCR Arquitectes zdobyła nagrodę Pritzker Architecture Prize. To wielka radość i wielka odpowiedzialność” – powiedział Pigem. „Cieszymy się, że w tym roku wyróżniono trzech profesjonalistów, którzy ściśle ze sobą współpracują we wszystkim, co robimy.
„Opracowany przez nich proces to prawdziwa współpraca, w której ani części, ani całości projektu nie można przypisać jednemu partnerowi” – napisało jury. „Ich kreatywne podejście to nieustanne przenikanie się pomysłów i nieustanny dialog”.
20 z 21Jeanne Gang
John D. i Catherine T. MacArthur Foundation na licencji Licencja Creative Commons (CC PRZEZ 4.0) ' id='mntl-sc-block-image_2-0-63' /> John D. i Catherine T. MacArthur Foundation na licencji Licencja Creative Commons (CC PRZEZ 4.0)
Jeanne Gang z Fundacji MacArthura może być najbardziej znana ze swojego chicagowskiego drapacza chmur z 2010 roku, znanego jako „Aqua Tower”. Z daleka 82-piętrowy budynek o mieszanym przeznaczeniu wygląda jak pofalowana rzeźba, ale z bliska widoczne są okna mieszkalne i ganki. Fundacja MacArthura nazwała projekt Ganga „poezją optyczną”.
21 z 21Charlotte Perriand
„Rozszerzeniem sztuki mieszkania jest sztuka życia — życia w harmonii z najgłębszymi popędami człowieka oraz z jego adoptowanym lub sfabrykowanym środowiskiem” — Charlotte Perriand
Za namową matki i jednego z jej nauczycieli liceum, urodzona w Paryżu projektantka i architekt Charlotte Perriand zapisała się do Szkoły Centralnej Unii Sztuk Dekoracyjnych (Ecole de L'Union Centrale de Arts Decoratifs) w 1920 roku, gdzie studiowała projektowanie mebli. Pięć lat później kilka jej projektów szkolnych zostało wybranych do udziału w 1925 Exposition Internationale des Arts Decortifs et Industriels Modernes.
Po ukończeniu studiów Perriand przeprowadziła się do mieszkania, które przeprojektowała, aby zawierał wbudowany barek wykonany z aluminium, szkła i chromu, a także stolik do kart z kieszeniami na napoje w stylu bilardowym. Perriand odtworzyła swoje projekty z epoki maszyn na wystawę na Salon d'Automne w 1927 roku zatytułowaną Bar sous le toit (Bar pod dachem lub „Kosz na strychu”), która spotkała się z wielkim uznaniem.
Po obejrzeniu Bar sous le toit Le Corbusier zaprosił Perrianda do pracy dla niego. Perriand otrzymał zadanie projektowania wnętrz i promocji pracowni poprzez serię wystaw. Kilka projektów rurowych stalowych krzeseł Perrianda od tego czasu stało się charakterystycznymi elementami studia. Na początku lat 30. jej twórczość przesunęła się na bardziej populistyczną perspektywę. Jej projekty z tego okresu obejmowały tradycyjne techniki i materiały, w tym drewno i trzcinę.
W połowie lat 30. Perriand opuściła Le Corbusier, aby rozpocząć własną karierę. W czasie II wojny światowej jej praca skoncentrowała się na budownictwie wojskowym i wymaganym przez nie tymczasowym wyposażeniu. Perriand opuścił Francję tuż przed niemiecką okupacją Paryża w 1940 roku, podróżując do Japonii jako oficjalny doradca Ministerstwa Handlu i Przemysłu. Nie mogąc wrócić do Paryża, Perriand spędziła resztę wojny na wygnaniu w Wietnamie, gdzie poświęciła swój czas na naukę stolarki i technik tkackich. Duży wpływ miały na nią wschodnie motywy projektowe, które stały się znakiem rozpoznawczym jej późniejszych prac.
Jak słynny Amerykanin Frank Lloyd Wright , Perriand's zarejestrowana i organiczne poczucie miejsca z designem . „Lubię być sama, kiedy odwiedzam kraj lub miejsce historyczne” – powiedziała. Lubię kąpać się w jego atmosferze, czuć się w bezpośrednim kontakcie z miejscem bez ingerencji osób trzecich”.
Niektóre z najbardziej znanych projektów Perrianda to budynek Ligi Narodów w Genewie, przebudowane biura Air France w Londynie, Paryżu i Tokio oraz ośrodki narciarskie w Les Arcs w Sabaudii.
Źródła
- Langdona, Davida. ' Zdjęcia z długo oczekiwanej renowacji E-1027 Eileen Gray . Aktualności ArchDaily/Architecture. 11 czerwca 2015