Strumień pisania świadomości

Pisanie, jak działa umysł

(Obrazy Amana/Obrazy Getty)

Strumień świadomości jest narracja technika dająca wrażenie pracy umysłu, przeskakującego od jednej obserwacji, doznania lub refleksji do następnej płynnie i często bez konwencjonalnych przejścia .

Chociaż strumień świadomości jest powszechnie kojarzony z twórczością powieściopisarzy, w tym Jamesa Joyce'a, Virginii Woolf i Williama Faulknera, metoda ta była również skutecznie wykorzystywana przez pisarzy twórcza literatura faktu i jest często określany jako freewriting.

The metafora strumienia świadomości został wymyślony przez amerykańskiego filozofa i psychologa Williama Jamesa w „Zasadach psychologii” w 1890 roku i jest utrwalany do dziś we współczesnej literaturze i psychologii.

Pilność i obecność w strumieniu świadomości

Często używane przez nauczycieli kreatywnego pisania jako sposób na wywołanie „kreatywności płynącej” dla uczniów na początku zajęć, ćwiczenia pisania strumienia świadomości często ugruntowują pisarzy w teraźniejszości, ważności danego tematu lub dyskursu.

W twórczej fikcji strumień świadomości może być wykorzystany przez narratora do przekazania myśli lub uczuć zachodzących w głowie postaci, jest to sztuczka pisarza, aby przekonać publiczność o autentyczności myśli, które próbuje wpisać w fabuła. Te swego rodzaju wewnętrzne monologi czytają i przekazują myślenie publiczności bardziej organicznie, zapewniając bezpośredni wgląd w „wewnętrzne działania” mentalnego krajobrazu postaci.

Charakterystyczny brak interpunkcji i przejść tylko sprzyja tej idei swobodnej prozy, w której zarówno czytelnik, jak i mówca przeskakują z jednego tematu na drugi, podobnie jak robiłby to człowiek marzący o danym temacie – można by zacząć od mówienia o fantazji filmy, ale kończą się omawianiem niuansów średniowiecznych kostiumów, na przykład płynnie i bez przejść.

Godny uwagi przykład w dziele Toma Wolfe'a z literatury faktu

Pisanie strumienia świadomości nie jest przeznaczone tylko dla dzieł fikcyjnych — pamiętnik Toma Wolfe'a „Electric Kool-Aid Acid Test” jest pełen pięknego, wymownego strumienia świadomości, który zapewnia wgląd w podróż i historię bohaterów. Weźmy na przykład ten fragment:

– Kesey ma na ścianie wiszącą kurtkę do biegania Cornel Wilde, sztruksową kurtkę z dżungli ukrytą z żyłką, nożem, pieniędzmi, DDT, tabletem, kulkami, latarką i trawą. Czy zmierzył czas w testach, że może wyjść przez okno, przez dziurę w dachu poniżej, w dół rurą odpływową, przez ścianę i do najgęstszej dżungli w 45 sekund — cóż, zostało tylko 35 sekund, ale początek jest wszystko, co potrzebne, z elementem zaskoczenia. Poza tym tak fascynujące jest przebywanie tutaj w projekcji subastralnej z chłodnym pędzącym dexem, zsynchronizowanym w ich umysły i jego własne, we wszystkich jego przypływach, dopływach i zwojach, obracając to w tę i w tamtą i racjonalizując sytuację po raz setny w ułamku sekundy, na przykład: Jeśli mają już tylu mężczyzn, fałszywi telefoniści, gliniarze w jasnobrązowym samochodzie, gliniarze w volkswagenie, na co oni czekają? dlaczego nie wpadli prosto przez zgniłe drzwi tego szczurzego budynku…

W „The Mythopoeic Reality: The Postwar American Nonfiction Novel” Mas'ud Zavarzadeh wyjaśnia powyższe użycie strumienia świadomości przez Wolfe'a jako dominujący wybór narracyjny dla tej części powieści faktu, mówiąc: „techniczne uzasadnienie użycia takich narzędzi narracyjnych w powieści non-fiction jest traktowanie podmiotowości przedstawianej sytuacji lub osoby, w odróżnieniu od podmiotowości projektowanej (empatii) fikcyjnego powieściopisarza”.