'M. Motyl” autorstwa Davida Henry'ego Hwang

Amazonka

M. Butterfly to sztuka napisana przez Davida Henry'ego Hwanga. Dramat zdobył nagrodę Tony za najlepszą sztukę w 1988 roku.

Ustawienie

Akcja spektaklu rozgrywa się w więzieniu we „współczesnej” Francji. (Uwaga: sztuka została napisana pod koniec lat 80.) Widzowie cofają się do Pekinu z lat 60. i 70., poprzez wspomnienia i marzenia głównego bohatera.

Podstawowa fabuła

Zawstydzony i uwięziony, 65-letni Rene Gallimard zastanawia się nad wydarzeniami, które doprowadziły do ​​szokującego i żenującego międzynarodowego skandalu. Pracując dla francuskiej ambasady w Chinach, Rene zakochał się w pięknej chińskiej artystce. Przez ponad dwadzieścia lat utrzymywali stosunki seksualne, a przez dziesięciolecia performer wykradał tajemnice w imieniu chińskiej partii komunistycznej. Ale tu jest szokująca część: wykonawca był kobietą podszywającą się pod kobietę, a Gallimard twierdził, że nigdy nie wiedział, że przez te wszystkie lata mieszkał z mężczyzną. Jak Francuz mógł utrzymywać stosunki seksualne przez ponad dwie dekady bez poznania prawdy?

Oparte na prawdziwej historii?

W notatkach dramaturgicznych na początku wydanego wydania M. Motyl wyjaśnia, że ​​historia była początkowo inspirowana prawdziwymi wydarzeniami: francuski dyplomata Bernard Bouriscot zakochał się w śpiewaczce operowej, „o której przez dwadzieścia lat wierzył, że jest kobietą” (cyt. za Hwang). Obaj mężczyźni zostali skazani za szpiegostwo. W dalszej części książki Hwang wyjaśnia, że ​​artykuł z wiadomościami wywołał pomysł na historię i od tego momentu dramaturg przestał prowadzić badania nad rzeczywistymi wydarzeniami, chcąc stworzyć własne odpowiedzi na pytania, które wielu miało na temat dyplomaty i jego kochanka.

Spektakl, poza niefikcyjnymi korzeniami, jest także sprytną dekonstrukcją opery Pucciniego, Madame Motyl .

Szybka ścieżka na Broadway

Większość programów trafia na Broadway po długim okresie rozwoju. M. Butterfly od początku miał szczęście mieć prawdziwego wierzącego i dobroczyńcę. Producent Stuart Ostrów sfinansował projekt wcześnie; Podziwiał ukończony proces tak bardzo, że rozpoczął produkcję w Waszyngtonie, a następnie premiera na Broadwayu odbyła się kilka tygodni później, w marcu 1988 - mniej niż dwa lata po tym, jak Hwang po raz pierwszy odkrył międzynarodową historię.

Kiedy ta sztuka była wystawiana na Broadwayu, wielu widzów miało to szczęście, że było świadkiem niesamowitego występu BD Wong w roli Song Liling, uwodzicielskiej śpiewaczki operowej. Dziś komentarz polityczny może fascynować bardziej niż seksualne dziwactwa bohaterów.

Motywy M. Motyl

Sztuka Hwanga wiele mówi o skłonności ludzkości do pożądania, samooszukiwania się, zdrady i żalu. Według dramaturga dramat penetruje także powszechne mity cywilizacji wschodniej i zachodniej, a także mity o tożsamości płciowej.

Mity o Wschodzie

Postać Song wie, że Francja i reszta świata zachodniego postrzegają kultury azjatyckie jako uległe, pragnące — a nawet mające nadzieję — zostać zdominowane przez potężny obcy naród. Gallimard i jego przełożeni rażąco nie doceniają zdolności Chin i Wietnamu do adaptacji, obrony i kontrataku w obliczu przeciwności. Kiedy Song zostaje przyprowadzony, by wyjaśnić swoje postępowanie francuskiemu sędziemu, śpiewak operowy daje do zrozumienia, że ​​Gallimard oszukiwał się co do prawdziwej płci swojego kochanka, ponieważ Azja nie jest uważana za kulturę męską w porównaniu z cywilizacją zachodnią. Te fałszywe przekonania okazują się szkodliwe zarówno dla bohatera, jak i narodów, które reprezentuje.

Mity o Zachodzie

Song jest niechętnym członkiem Rewolucjoniści komunistyczni w Chinach , którzy postrzegają mieszkańców Zachodu jako apodyktycznych imperialistów nastawionych na moralne zepsucie Wschodu. Jednakże, jeśli Monsieur Gallimard jest symbolem cywilizacji zachodniej, jego despotyczne tendencje są łagodzone pragnieniem bycia zaakceptowanym, nawet za cenę błagania. Innym mitem Zachodu jest to, że narody Europy i Ameryki Północnej rozwijają się, generując konflikty w innych krajach. Jednak przez całą sztukę francuscy bohaterowie (i ich rząd) nieustannie chcą uniknąć konfliktu, nawet jeśli oznacza to, że muszą zaprzeczać rzeczywistości, aby uzyskać fasadę pokoju.

Mity o mężczyznach i kobietach

Rozbijając czwartą ścianę, Gallimard często przypomina publiczności, że był kochany przez „idealną kobietę”. Jednak tak zwana samica idealna okazuje się być bardzo męska. Song to sprytny aktor, który dokładnie zna cechy idealnej kobiety, której pragnie większość mężczyzn. Oto niektóre z cech, jakie Song wykazuje, by usidlić Gallimarda:

• Fizyczne piękno
• Spryt, który ustępuje miejsca uległości
• Samopoświęcenie
• Połączenie skromności i seksapilu
• Umiejętność rodzenia potomstwa (konkretnie syna)

Pod koniec sztuki Gallimard godzi się z prawdą. Zdaje sobie sprawę, że Song jest tylko człowiekiem i to zimnym, psychicznie agresywnym człowiekiem. Gdy bohater dostrzeże różnicę między fantazją a rzeczywistością, bohater wybiera fantazję, wkraczając w swój prywatny, mały świat, w którym staje się tragiczną Madame Butterfly.