Kombinacje Roberta Rauschenberga
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) słusznie słynie ze swoich wolnostojących i wiszących na ścianie „kombinacji” (media mieszanych) powstałych w latach 1954-1964. Prace te były zarówno pod wpływem surrealizmu, jak i zwiastuna pop-artu, a także takie, tworzą historyczny pomost sztuki między ruchami. To wcielenie wystawy objazdowej Robert Rauschenberg: Łączy została zorganizowana przez Muzeum Sztuki Współczesnej , Los Angeles, we współpracy z Miejskie Muzeum Sztuki , Nowy Jork. Krótko przed podróżą do Nowoczesne Muzeum , Sztokholm, podekscytowany Łączy podczas pobytu w Centre Pompidou w Paryżu. Kolejna galeria jest dzięki uprzejmości tej ostatniej instytucji.
01 z 15
Charlene, 1954
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Charlene, 1954. Połączenie malarstwa. Muzeum Stedelijk w Amsterdamie. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Charlene łączy farbę olejną, węgiel, papier, tkaninę, gazetę, drewno, plastik, lustro i metal na czterech panelach homasote zamontowanych na drewnie za pomocą światła elektrycznego.
„Porządek i logika aranżacji to bezpośrednia kreacja widza wspomagana kostiumową prowokacją” [sic] i dosłowna zmysłowość przedmiotów”. — Wypowiedź wystawiennicza artysty, 1953.
02 z 15Minucje, 1954
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Minutiae, 1954. Kombajn wolnostojący. 214,6 x 205,7 x 77,4 cm (84 1/2 x 81 x 30 1/2 cala). Ze zbiorów prywatnych, Szwajcaria. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Drobne szczegóły to najwcześniejszy i jeden z największych wolnostojących kombajnów, jakie stworzył Rauschenberg. Został zbudowany dla baletu tancerza Merce'a Cunninghama (zatytułowanego 'Minutiae' i po raz pierwszy wykonany w Brooklyn Academy of Arts w 1954), którego muzykę skomponował John Cage. Obaj mężczyźni byli przyjaciółmi Rauschenberga z czasów, kiedy on – i oni – spędzili w legendarnym Black Mountain College pod koniec lat czterdziestych.
Cunningham i Rauschenberg poszli dalej Drobne szczegóły współpracować od ponad dziesięciu lat. Jak wspominał Cunningham o planie, który ten ostatni stworzył dla baletu „Nocturnes” (1955) w wywiadzie z czerwca 2005 r. Opiekun , „Bob zrobił to piękne białe pudełko, ale strażak w teatrze przyszedł, spojrzał na nie i powiedział: „Nie możesz tego postawić na scenie. Nie jest ognioodporny. Bob był bardzo spokojny. – Odejdź – powiedział do mnie. – Rozwiążę to. Kiedy wróciłem dwie godziny później, pokrył ramę wilgotnymi, zielonymi gałązkami. Nie mam pojęcia, skąd je wziął.
Drobne szczegóły to połączenie farby olejnej, papieru, tkaniny, gazety, drewna, metalu, plastiku z lustrem i sznurka na drewnianej konstrukcji z koralikową ramą.
03 z 15Bez tytułu (z witrażem), 1954
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Bez tytułu (z witrażem), 1954. Malarstwo kombinowane. Ze zbiorów prywatnych, Paryż. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Nieuprawny łączy w sobie farbę olejną, papier, tkaninę, gazetę, drewno i witraż oświetlony trzema żółtymi lampkami owadów. Rauschenberg skomentował kiedyś, że światła owadów służyły praktycznemu celowi, a mianowicie trzymaniu nocnych owadów latających na dystans.
„Naprawdę chciałbym myśleć, że artysta mógłby być po prostu innym rodzajem materiału na zdjęciu, współpracującym z innymi materiałami. Ale oczywiście wiem, że to naprawdę niemożliwe. Wiem, że artysta do pewnego stopnia nie może powstrzymać się od kontrolowania i ostatecznie podejmuje wszystkie decyzje”. — Robert Rauschenberg cytowany w Calvin Tomkins, Panna młoda i kawalerowie: heretyckie zaloty w sztuce współczesnej (1965).
śpiewnik, 1955
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Hymnal, 1955. Malarstwo kombinowane. Kolekcja Sonnabend, Nowy Jork. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Zbiór hymnów łączy starą chustę we wzór paisley naklejoną na wymiarowe płótno, farbę olejną, fragment książki telefonicznej Manhattan ca. 1954-55, ulotka FBI, fotografia, drewno, malowany napis i metalowy rygiel.
„Człowiek nie może się doczekać, kiedy obraz sam się skończy… bo jeśli masz mniej przeszłości do noszenia, masz więcej energii na teraźniejszość. Używanie, eksponowanie, oglądanie, pisanie i mówienie o nim jest pozytywnym elementem pozbycia się obrazu. I oddaje sprawiedliwość obrazowi, który temu przeciwstawia się. Abyście nie gromadzili masy tak bardzo, jak mogliby gromadzić jakość. — Robert Rauschenberg w wywiadzie z Davidem Sylvesterem, 1964.
Wywiad, 1955
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Wywiad, 1955. Kombinat malarski. 184,8 x 125 x 63,5 cm (72 3/4 x 49 1/4 x 25 cali). Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles, Kolekcja Panza. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Wywiad łączy farbę olejną, znaleziony obraz, znaleziony rysunek, koronkę, drewno, kopertę, znaleziony list, tkaninę, fotografie, wydrukowane reprodukcje, ręczniki i gazetę na drewnianej konstrukcji z cegłą, sznurkiem, widelcem, softballem, gwoździem, metalem zawiasy i drewniane drzwi.
„Mamy pomysły na cegły. Cegła nie jest po prostu fizyczną masą o określonym wymiarze, z której buduje się domy lub kominy. Cały świat skojarzeń, wszystkie informacje, które posiadamy — że jest z brudu, że przeszedł przez piec, romantyczne wyobrażenia o małych ceglanych domkach, albo kominku, który jest taki romantyczny, albo pracy — musisz mieć do czynienia z tyloma rzeczami, o których wiesz. Bo jeśli nie, to myślę, że zaczynasz pracować bardziej jak ekscentryk, albo prymityw, którym, wiesz, […] może być każdy, albo szaleniec, co jest bardzo obsesyjne”. — Robert Ruaschenberg w rozmowie z Davidem Sylvesterem, BBC , czerwiec 1964.
Bez tytułu, 1955
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Bez tytułu, 1955. Połączenie malarstwa. 39,3 x 52,7 cm (15 1/2 x 20 3/4 cala). Kolekcja Jaspera Johnsa. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Robert Rauschenberg i Jasper Johns (z którego kolekcji ten utwór został zapożyczony) wywarli na siebie silny, twórczy wpływ. Dwóch mieszkańców południa w Nowym Jorku zaprzyjaźniło się na początku lat pięćdziesiątych i kiedyś zapłaciło rachunki, projektując razem okna domów towarowych pod nazwą „Matson-Jones”. Kiedy zaczęli dzielić przestrzeń studyjną w połowie lat pięćdziesiątych, każdy artysta odpowiednio wkroczył w to, co jest prawdopodobnie jego najbardziej innowacyjną, płodną, dobrze znaną obecnie fazą.
„Był taki… enfant straszny w tamtym czasie i myślałem o nim jako o znakomitym profesjonaliście. Miał już kilka występów, znał wszystkich, był w Black Mountain College, pracując z tymi wszystkimi awangardowymi ludźmi. — Jasper Johns o spotkaniu z Robertem Rauschenbergiem, w Grace Glueck, „Wywiad z Robertem Rauschenbergiem”, New York Times (październik 1977).
Nieuprawny łączy w sobie farby olejne, kredki, pastele, papier, tkaniny, reprodukcje druków, fotografie i tekturę na drewnie.
Satelita, 1955
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Satelita, 1955. Malowanie kombinowane. 201,6 x 109,9 x 14,3 cm (79 3/8 x 43 1/4 x 5 5/8 cala). Muzeum Sztuki Amerykańskiej Whitney, Nowy Jork. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Satelita łączy w sobie farbę olejną, tkaninę (zwróć uwagę na skarpetę), papier i drewno na płótnie z wypchanym bażantem (z brakującymi piórami ogona).
„Nie ma złego tematu. Para skarpet nadaje się nie mniej do wykonania obrazu niż drewno, gwoździe, terpentyna, olej i tkanina”. — Robert Rauschenberg cytowany w katalogu „Sixteen Americans” (1959).
Odalisk, 1955-58
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Odalisk, 1955-58. Kombajn wolnostojący. 210,8 x 64,1 x 68,8 cm (83 x 25 1/4 x 27 cali). Muzeum Ludwig, Kolonia. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
Odaliska łączy w sobie farbę olejną, akwarelę, kredkę, pastel, papier, tkaninę, fotografie, wydrukowane reprodukcje, miniaturowy plan, gazetę, metal, szkło, suszoną trawę, wełnę stalową, poduszkę, drewniany słupek i lampy na drewnianej konstrukcji zamontowanej na czterech kółka i zwieńczone nadziewanym kogutem.
Chociaż nie jest to widoczne na tym obrazie, obszar między drewnianym słupkiem a kogutem (biały Leghorn lub Plymouth Rock?) W rzeczywistości ma cztery boki. Większość obrazów na tych czterech płaszczyznach przedstawia kobiety, w tym fotografie matki i siostry artysty. Wiesz, między tytułem o zniewolonych kobietach, dziewczęcych pinupach i męskim kurczaku, można pokusić się o zastanowienie się nad tajemniczymi wiadomościami o płci i rolach.
„Za każdym razem, gdy pokazywałem je ludziom, niektórzy mówili, że to obrazy, inni nazywali je rzeźbami. A potem usłyszałem tę historię o Calderze – powiedział, odnosząc się do artysty Alexandra Caldera – że nikt nie będzie patrzył na jego prace, bo nie wiedzieli, jak je nazwać. Gdy tylko zaczął nazywać je komórkami, nagle ludzie mówili: „Och, więc tacy są”. Wymyśliłem więc termin „Połącz”, aby wyrwać się z tego ślepego zaułka czegoś, co nie jest rzeźbą ani obrazem. I wydawało się, że zadziałało. — W Carol Vogel, „Pół wieku sztuki „śmieciowej” Rauschenberga” New York Times (grudzień 2005).
Monogram, 1955-59
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Monogram, 1955-59. Kombajn wolnostojący. 106,6 x 160,6 x 163,8 cm (42 x 63 1/4 x 64 1/2 cala). Moderna Museet, Sztokholm. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
10 z 15Akt 1, 1957
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Factum I, 1957. Kombinacja malarstwa. 156,2 x 90,8 cm (61 1/2 x 35 3/4 cala). Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles, Kolekcja Panza. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
11 z 15Akt II, 1957
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Factum II, 1957. Malowanie kombinowane. 155,9 x 90,2 cm (61 3/8 x 35 1/2 cala). Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
12 z 15Plan Coca-Coli, 1958
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Plan Coca Coli, 1958. Połącz malarstwo. 68x64x14 cm. (26 3/4 x 25 1/4 x 5 1/2 cala). Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles, Kolekcja Panza. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
13 z 15Kanion, 1959
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Kanion, 1959. Połączenie malarstwa. 220,3 x 177,8 x 61 cm (86 3/4 x 70 x 24 cale). Kolekcja Sonnabend, Nowy Jork. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
14 z 15Malarstwo studyjne, 1960-61
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Pracownia Malarstwa, 1960-61. Połącz malowanie: technika mieszana z liną, bloczkiem i płócienną torbą. 183 x 183 x 5 cm (72 x 72 x 2 cale). Kolekcja Michaela Crichtona, Los Angeles. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006
15 z 15Czarny rynek, 1961
Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008) Robert Rauschenberg (amerykański, 1925-2008). Czarny Rynek, 1961. Malarstwo kombinowane. 127 x 150,1 x 10,1 cm (50 x 59 x 4 cale). Muzeum Ludwig, Kolonia. Robert Rauschenberg / Adagp, Paryż, 2006