Fascynujące fakty dotyczące francuskiego artysty Paula Gauguina

Paul Gauguin (1848-1903) zaczął od impresjonizmu, ale zapuścił się w prymitywizm, symbolizm i utorował drogę dla fowizmu. Jego różne style, ekscentryczny styl życia i godna uwagi praca sprawia, że ​​Gauguin jest niezapomnianą postacią w historii sztuki.

Gauguin stał się znany jako przywódca ruchu symbolistów i katalizator fowizmu. Mimo to trudno jest podsumować dorobek Gauguina jako część jednego ruchu.

Był malarzem, rzeźbiarzem i grafikiem, którego po prostu można zapamiętać jako jednego z najbardziej wpływowych francuskich artystów swoich czasów.

Oto 7 interesujących faktów na temat Gauguina, o których mogłeś nigdy nie wiedzieć.

Gauguin był Francuzem, ale miał peruwiańskie pochodzenie

Urodzony jako Eugene Henri Paul Gauguin z francuskiego ojca i hiszpańsko-peruwiańskiej matki, Gauguin urodził się we Francji, choć jego życie zaprowadziło go do różnych miejsc na całym świecie. W rzeczywistości wychował się w Peru jako dziecko, zanim jego rodzina wróciła do Francji.

W miarę jak jego sztuka coraz bardziej zwracała się ku prymitywizmowi, jego peruwiańskie korzenie okazały się inspiracją dla jego pracy. W 1888 tłumaczył swoją sztukę jako rozsądny i szczery powrót do początku, czyli do sztuki prymitywnej.

Chociaż Gauguin rozpoczął swoją karierę jako malarz impresjonistyczny, ostatecznie ukuł termin Syntetyzm, który określał sposób, w jaki syntetyzował tradycyjne elementy swojej pracy z ich emocjonalnymi aspektami. Odskocznię do tej nowo odkrytej bezpośredniości można zobaczyć w Wizji po kazaniu.

Wizja po Kazaniu, Paul Gauguin, 1888

Gauguin żeglował dookoła świata przez sześć lat, zanim został artystą

W przeciwieństwie do wielu innych płodnych malarzy swojej epoki, Gauguin rozpoczął życie jako malarz dopiero w wieku 35 lat. Od 17 lat wstąpił do francuskiej marynarki handlowej, gdzie spędził kilka następnych lat na otwartym morzu.

Następnie w 1867 roku zmarła jego matka, a jego rodzina znalazła się pod opieką Gustave'a Arosy. Arosa był elitarnym biznesmenem i zapalonym kolekcjonerem sztuki. Arosa zatrudnił również Gauguina jako makler giełdowy i przedstawił Gauguina swojej przyszłej żonie Mette Sophie Gad.

Gauguin został zainspirowany swoją żoną, która miała imponującą kolekcję dzieł sztuki

Jak już wiemy, Gauguin zajął się sztuką dość późno i potrzebował po drodze trochę nacisku. Artysta Emile Schuffnecker był maklerem giełdowym obok Gauguina i zachęcał Gauguina do malowania, kiedy tylko mógł.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Gad, żona Gauguina również bardzo interesowała się sztuką. Jej imponująca kolekcja zawierała prace Eugene'a Delacroix, Jean-Francios Millet i Schuffnecker.

Ostatecznie Gauguin stał się samodzielnym kolekcjonerem sztuki. W jego kolekcji znajdowały się prace Claude'a Moneta, Edouarda Maneta, Paula Cezanne'a i Camille Pissaro.

W 1874 roku Gauguin był częścią tego elitarnego kręgu artystów, a Pissaro wzięła na siebie nawet nauczenie Gauguina niektórych swoich technik. Praca Gauguina Landscape at Viroflay została ostatecznie pokazana w Salonie w 1876 roku.

Krajobraz w Viroflay, Paul Gauguin, 1875

Gauguin malował codziennie po krachu na francuskiej giełdzie w 1882 r

Jako makler giełdowy, krach na rynku doprowadził Gauguina do utraty pracy. Aby przezwyciężyć stres związany z tym wszystkim i wzbudzić poczucie optymizmu, zaczął malować codziennie. Mimo że mu się to podobało, nie przyniósł żadnych zwrotów finansowych, co spowodowało rozłam między nim a rodziną jego żony.

Mimo to warto zauważyć, że wziął coś negatywnego i przekształcił to w ogromną pracę, która jest teraz celebrowana na całym świecie. Jak to jest, że widzisz jasną stronę?

Gauguin przeniósł się na Karaiby po tym, jak podczas wystawy został przyćmiony przez innego artystę Georgesa Seurata

Gauguin znalazł się na pierwszej wystawie impresjonistów we Francji, a jego twórczość została całkowicie przyćmiona sukcesem Niedzielnego popołudnia Seurata na wyspie La Grande Jatte.

Niedzielne popołudnie na wyspie La Grande Jatte, Georges Seurat, 1886

Sfrustrowany Gauguin przeniósł się do regionu Bretanii we Francji zwanego Pont-Aven, a później wykorzystał swoje umiejętności żeglarskie, aby w 1887 roku wyruszyć na karaibską wyspę Martynikę. Te ruchy pozwoliły mu doświadczyć prostszego życia, którego pragnął, a także oddzielić swoją sztukę od Ruch impresjonistyczny.

Ważnymi dziełami, które wyszły z tego okresu były Tropikalna Roślinność i Nad Morzem.

Roślinność tropikalna, Paul Gauguin, 1887

Nad morzem, Paul Gauguin, 1892

Podróże Gauguina na tym się nie skończyły. W 1891 przeniósł się na wyspę Tahiti, gdzie mieszkał wśród tubylców. Wziął nawet jedną z tubylczych dziewczynek za żonę i miał z nią dziecko.

Krążą pogłoski, że Gauguin był zamieszany w brakujące ucho Vincenta van Gogha.

Można śmiało powiedzieć, że Gauguin i Van Gogh nie byli przyjaciółmi. W 1888 roku Van Gogh zaprosił Gauguina do pozostania z nim w Arles, ale obaj mieli niestabilny związek, często kłócąc się o prawdziwy cel sztuki.

Gauguin twierdził, że Van Gogh zaatakował go brzytwą, co doprowadziło do odcięcia własnego ucha, ale historycy sztuki Kaufmann i Wildegans doszli do wniosku, że to Gauguin odciął mu ucho, jednak nie brzytwą, ale mieczem.

Autoportret z zabandażowanym uchem, Van Gogh, 1889

Obraz Gauguina Kiedy wyjdziesz za mąż? sprzedany za rekordową kwotę 300 milionów dolarów.

Niewielu artystów należy do klubu wartego 100 milionów dolarów i niestety Gauguin zmarł, zanim dostrzegł dzień, w którym dołączył do grona tej elitarnej grupy. Jego obraz Kiedy wyjdziesz za mąż? został ukończony podczas jego pobytu na Tahiti i został sprzedany w prywatnej sprzedaży do Muzeum Kataru.

Kiedy wyjdziesz za mąż?, Paul Gauguin, 1892

Gauguin doznał udaru mózgu w 1903 roku i dlatego nigdy nie skorzystał z uwagi, jaką przyciągnęła później jego grafika. W 1906 Salon d’Automne w Paryżu wystawił na jego cześć 227 jego obrazów.