Cytaty „Króla Leara”

Cytaty o szaleństwie, naturze i prawdzie

Jeden z William Szekspir najsłynniejsze sztuki teatralne, Król Lear to opowieść o legendarnym królu, który przekazuje swoje królestwo dwóm ze swoich trzech córek, w oparciu o to, jak dobrze mu schlebiają. Poniższe kluczowe cytaty podkreślają, że sztuka skupia się na umiejętności ufania własnym zmysłom, przepaści między naturą a kulturą oraz często napiętej relacji między prawdą a językiem.

Cytaty o szaleństwie

- Nie powinieneś był być stary, dopóki nie byłbyś mądry. (Akt 1, scena 5)

Głupiec Leara, przemawiając tutaj w scenie w dużej mierze dotyczącej zanikających zdolności percepcji Leara, karze starego człowieka za jego głupotę pomimo jego podeszłego wieku, oddając swoją ziemię swoim najwyraźniej nieszczerym córkom i wysyłając jedyną, która go kocha. Papuguje wcześniejszy wers Gonerila w Scenie 3, w której próbuje wyjaśnić, dlaczego nie chce już gościć jego stu rycerzy i mówi mu: Jako stary i wielebny powinieneś być mądry (Akt 1, Scena 5). Obaj wskazują na napięcie między rzekomo mądrą starością Leara a jego głupimi działaniami z powodu jego pogarszającego się zdrowia psychicznego.

„O! niech nie jestem szalony, nie szalony, słodkie niebo; Zachowaj mnie w temperamencie; Nie byłbym zły! (Akt 1, scena 5)

Lear, przemawiając tutaj, przyznaje po raz pierwszy, że popełnił błąd, wysyłając Cordelię i przekazując swoje królestwo pozostałym dwóm córkom, i obawia się o własne zdrowie psychiczne. W tej scenie został wyrzucony z domu Gonerila i musi mieć nadzieję, że Regan zamieszka jego i jego niesfornych rycerzy. Powoli ostrzeżenia Błazna o krótkowzroczności jego działań zaczynają docierać, a Lear musi zmagać się z tym, dlaczego to zrobił. W tej scenie sugeruje również, że zrobiłem jej źle, prawdopodobnie zdając sobie sprawę z okrucieństwa jego wyrzeczenia się Kordelii. Język Leara w tym miejscu sugeruje jego poczucie bezsilności, gdy oddaje się dobroci niebios. Jego bezsilność odzwierciedla się również w stosunku jego dwóch starszych córek do niego, ponieważ zdaje sobie sprawę, że nie ma władzy nad ich działaniami i wkrótce zostanie wyrzucony z dowolnego miejsca pobytu.

Cytaty o naturze kontra kultura

„Ty, przyrodzie, jesteś moją boginią; do twojego prawa
Moje usługi są związane. Dlaczego powinienem
Stań w pladze zwyczajów i pozwól!
ciekawość narodów, aby mnie pozbawić,
Za to mam jakieś dwanaście lub czternaście blasków księżyca
Opóźnienie brata? Dlaczego drań? dlaczego baza?
Kiedy moje wymiary są równie kompaktowe,
Mój umysł tak hojny, a mój kształt tak prawdziwy,
Jak uczciwa sprawa pani? Dlaczego nas markują
Z podstawą? z podłością? bękarctwo? baza, baza?
Kto, w pożądliwym ukryciu natury, bierze
Więcej kompozycji i ostrej jakości
Niż w matowym, stęchłym, zmęczonym łóżku,
Przejdź do tworzenia całego plemienia flopów,
Zasnęłaś i obudziłeś się? No więc,
Legalny Edgar, muszę mieć twoją ziemię:
Miłość naszego ojca jest do bękarta Edmunda
Co do słusznego: piękne słowo — słuszne!
Cóż, moje uzasadnione, jeśli ta prędkość listu,
I mój wynalazek kwitnie, Edmund podstawa
Należy do uzasadnionych. Rosnę; prosperuję:
Teraz, bogowie, wstawiajcie się za bękartami! (Akt 1, scena 2)

Edmund, przemawiając tutaj, łączy się z naturą w opozycji do plagi obyczajów, czyli konstruktów społecznych, które tak go odpychają. Czyni to, aby odrzucić struktury społeczne, które określają go jako nieślubnego. Sugeruje, że jego koncepcja, choć nie z małżeństwa, była raczej wytworem naturalnego ludzkiego pragnienia niż społecznych norm małżeństwa, i jest w rzeczywistości bardziej naturalna, a zatem uprawniona.

Jednak język Edmunda jest złożony. Kwestionuje znaczenie „podłości” i „prawomocności”, sugerując, że kiedy już zdobędzie ziemię prawowitego Edgara, może stać się prawowitym synem: Edmund podstawą / Będzie prawowitym! Zamiast znieść pojęcie legitymizacji, po prostu dąży do dopasowania się do jej parametrów, do korzystniejszej pozycji w hierarchii.

Co więcej, dalsze działania Edmunda są zdecydowanie nienaturalne, pomimo deklarowanej tu przynależności do natury; zamiast tego zdradza swojego ojca i brata w wyraźnie nierodzinny sposób, w nadziei uzyskania tytułu, który ma z natury społeczną, a nie naturalną wartość. Co znamienne, Edmund udowadnia, że ​​nie jest tak hojny i szczery jak jego brat, prawowity spadkobierca, Edgar. Zamiast tego Edmund postępuje podle, zdradzając swojego ojca i brata, jakby akceptując i działając zgodnie z karłowatą relacją, jaką mogą sugerować tytuły nieślubnego syna lub przyrodniego brata, i nie wychodząc poza konstrukty zbudowane przez język. Nie wychodzi poza personę, którą kojarzy się ze słowem drań, działając tak wrogo i niesprawiedliwie, jak sugeruje stereotyp.

„Uderz w brzuch! Pluj, ogień! Wylewka, deszcz!
Ani deszcz, wiatr, grzmot, ogień nie są moimi córkami:
Nie nakładam na was, żywioły, nieżyczliwości;
Nigdy nie dałem wam królestwa, nazwałem was dziećmi,
Nie jesteś mi winien abonamentu: więc daj upaść
Twoja straszna przyjemność; oto stoję, twój niewolnik,
Biedny, niedołężny, słaby i pogardzany starzec. (Akt 3, scena 2)​

Lear, przemawiając tutaj, wścieka się na swoje córki, które wyrzuciły go ze swoich domów pomimo zawartej umowy, która sugerowała, że ​​Lear odda im swoje królestwo, o ile zostawią mu trochę władzy i szacunku. Znów widzimy jego rosnącą świadomość własnej bezsilności. W tym przypadku rozkazuje wokół natury: wylewka, deszcz! Chociaż deszcz jest posłuszny, być może jasne jest, że Lear rozkazuje mu tylko to, co już robił. Rzeczywiście, Lear nazywa siebie niewolnikiem burzy, uznając niewdzięczność swoich córek, która kosztowała go wygodę i autorytet. Chociaż przez większą część sztuki przed tym Learem obstawał przy swoim królu, tutaj w szczególności nazywa siebie starcem. W ten sposób Lear uświadamia sobie swoją naturalną męskość, odchodząc od społecznych konstruktów, takich jak królewskość; w ten sam sposób zaczyna rozumieć prawdę o miłości Cordelii do niego, pomimo sprytnych pochlebstw Regan i Goneril.

Cytaty o mówieniu naprawdę

„Jeśli chcę tej śliskiej i tłustej sztuki,
Mówić i nie celowo, bo to, co mam dobre zamiary
Nie zrobię tego, zanim się odezwę. (Akt 1, scena 1)

Cordelia twierdzi tutaj, że najbardziej kocha Leara, a mimo to nie może używać języka w żadnym innym celu niż mówienie prawdy. Zaznacza, że ​​zanim się odezwie, zrobi to, co zamierza; innymi słowy, zanim ogłosi swoją miłość, udowodni już swoją miłość poprzez swoje czyny.

Cytat ten przedstawia również subtelną krytykę jej sióstr, ponieważ Cordelia nazywa ich puste pochlebstwa sztuką gładką i tłustą, przy czym słowo sztuka podkreśla w szczególności ich sztuka oryginalność. Chociaż intencje Cordelii wydają się czyste, podkreśla również wagę opowiadania się za sobą. W końcu mogła szczerze mówić o swojej miłości do niego i sprawić, by ta miłość zachowała swój autentyczny charakter, mimo że używała go jako jakiejś formy pochlebstwa. Czystość intencji Cordelii, a jednocześnie brak zapewnienia ojca o swojej miłości, pokazuje straszną kulturę dworu Leara, w którym język jest używany do kłamstwa tak często, że nawet mówienie o czymś prawdziwym wydaje się czynić to fałszem.

„Wagę tego smutnego czasu musimy być posłuszni;
Mów to, co czujemy, a nie to, co powinniśmy powiedzieć. (Akt 5, scena 3)

Edgar, przemawiając tu w ostatnich linijkach sztuki, podkreśla wątek języka i działania. W całej sztuce, jak sugeruje, znaczna część tragedii dotyczy kultury, która nadużywa języka; głównym przykładem są oczywiście oszukańcze pochlebstwa Regan i Goneril wobec ich ojca w celu zdobycia jego ziemi. Ta kultura nie pozwala Learowi uwierzyć, że miłość Cordelii do niego jest prawdziwa, ponieważ słyszy tylko odrzucenie w jej słowach i nie zwraca uwagi na jej czyny. W ten sam sposób cytat Edgara przypomina tragedię Edmunda, który jest zarówno ofiarą, jak i antagonistą języka używanego tak, jak uważamy, że powinniśmy go używać. W jego przypadku nazywa się go nieślubnym i bękartem, co najwyraźniej głęboko go zraniło i uczyniło z niego okrutnego syna. Jednocześnie przyjmuje swoją podłość i status nieślubnego członka rodziny, próbując zabić ojca i brata. Zamiast tego Edgar żąda tutaj, abyśmy nie tylko działali, ale mówili prawdziwie; w ten sposób można było uniknąć większości tragedii w sztuce.