Biografia Samuela Becketta, irlandzkiego powieściopisarza, dramaturga i poety

Autor Samuel Beckett spacerując w Paryżu we Francji w kwietniu 1984. Ulf Andersen / Getty Images

Samuel Beckett (13 kwietnia 1906 – 22 grudnia 1989) był irlandzkim pisarzem, reżyserem, tłumaczem i dramaturgiem. Absurdalista i rewolucjonista w dramacie XX wieku, pisał po angielsku i francusku oraz odpowiadał za własne tłumaczenia między językami. Jego prace przeciwstawiały się konwencjonalnym konstrukcjom znaczenia, a zamiast tego opierały się na prostocie, aby sprowadzić idee do ich istoty.

Szybkie fakty: Samuel Beckett

Pełne imię i nazwisko:Samuel Barclay BeckettZnany z:Laureat Nagrody Nobla. Napisał sztuki Czekając na Godota oraz Szczęśliwe dni Urodzić się:13 kwietnia 1906 w Dublinie, IrlandiaRodzice:May Roe Beckett i Bill BeckettZmarł:22 grudnia 1989 w Paryżu, FrancjaEdukacja:Trinity College w Dublinie (1927)Opublikowane prace: Murphy, Czekając na Godota, Happy Days, Endgame Nagrody i wyróżnienia:Croix de Guerre, Nagroda Nobla (1969)Współmałżonek:Suzanne Deschevaux-DumesnilDzieci:ŻadenWybitny cytat:„Nie, niczego nie żałuję, żałuję tylko, że się urodziłem, umieranie to tak długa i męcząca sprawa, którą zawsze znajdowałem”.

Wczesne życie i edukacja (1906-1927)

Samuel Barclay Beckett mógł nie urodzić się w Wielki Piątek 1906 roku, jak później sugerował. Sprzeczne akty urodzenia i rejestracje w maju i czerwcu sugerują, że mógł to być akt mitu ze strony Becketta. Twierdził również, że zachował wspomnienia z bólu i uwięzienia, które czuł w łonie matki.

Beckett urodził się w 1906 do maja i Billa Becketta. Bill pracował w firmie geodezyjnej budowlanej i był bardzo serdecznym człowiekiem, którego bardziej pociągały wyścigi konne i pływanie niż książki. May pracowała jako pielęgniarka, zanim poślubiła Billa i lubiła ogrodnictwo i wystawy psów jako gospodyni domowa. Samuel miał starszego brata, Franka, który urodził się w 1902 roku.

Rodzina mieszkała w dużym domu Tudorów na przedmieściach Foxrock w Dublinie, który został zaprojektowany przez przyjaciela Billa, wybitnego architekta Fredericka Hicksa. Teren obejmował kort tenisowy, małą stodołę dla osła i pachnące krzewy, które często pojawiały się w późniejszych pracach Becketta. Chociaż rodzina była protestancka, zatrudnili katolicką pielęgniarkę o imieniu Bridget Bray, którą chłopcy nazywali Bibby. Pozostała z rodziną przez 12 lat i mieszkała z nimi, dostarczając wielu historii i wyrażeń, które Beckett później włączył Szczęśliwe dni oraz Teksty na nic III. Latem cała rodzina i Bibby spędzali wakacje w Greystones, angielsko-irlandzkiej protestanckiej wiosce rybackiej. Młody Beckett ćwiczył także zbieranie znaczków i nurkowanie z klifów, dwa sprzeczne hobby, które zapowiadały jego późniejszą precyzyjną pracowitość i obsesję na punkcie śmiertelności. W domu chłopcy Becketta byli skrupulatnie czyści i uprzejmi, ponieważ wiktoriańskie maniery były dla May niezwykle ważne.

Samuel Beckett, ok. 1920 r. Obrazy dziedzictwa / obrazy Getty

Jako chłopiec Samuel uczęszczał do małej wiejskiej szkoły prowadzonej przez dwie Niemki, ale odszedł w wieku 9 lat, aby uczęszczać do Earlsfort House w 1915 roku. Beckett, bezwyznaniowa szkoła przygotowawcza w samym Dublinie, uczył się tam francuskiego i zainteresował się angielskim kompozycja, czytanie komiksów z innymi uczniami. Studiował z kilkoma członkami wydziału specjalistycznego, którzy również wykładali w Trinity. Dodatkowo, pod wpływem Billa, Beckett zajął się boksem, krykietem i tenisem, w czym szczególnie celował, wygrywając lokalne turnieje.

W 1916 r., po Powstanie Wielkanocne , Frank został wysłany do zarządu w protestanckiej szkole Portora Royal School na północy Irlandii. W wieku 13 lat Samuel został uznany za wystarczająco dorosłego, aby wejść na pokład i wstąpił do szkoły w 1920 roku. Beckett, szanowana, ale surowa szkoła, szczególnie lubił uprawiać sport i studiować literaturę francuską i angielską, w tym dzieła Arthur Conan Doyle i Stephena Leacocka.

W 1923 roku, w wieku 17 lat, Beckett został przyjęty do Trinity College Dublin na studia artystyczne. Kontynuował grę w krykieta i golfa, ale co najważniejsze, stał się szeroko zorientowany w literaturze. Tam duży wpływ wywarł na niego profesor języka romańskiego Thomas Rudmose-Brown, który nauczył go o Miltonie, Chaucerze, Spenserze i Tennysonie. Był również pod wpływem jego ukochanej włoskiej nauczycielki Bianca Esposito, która nauczyła go ulubionych włoskich pisarzy, w tym Dantego, Machiavelli, Petrarki i Carducci. Mieszkał w domu z rodzicami i dojeżdżał do szkoły oraz na przedstawienia wielu nowych irlandzkich sztuk, które miały premierę w Dublinie.

W 1926 Beckett zaczął cierpieć na ciężką bezsenność, która nękała go do końca życia. Zachorował również na zapalenie płuc i czytał powieści Nata Goulda o wyścigach miazgi podczas leżenia w łóżku. Jego rodzina wysłała go na lato do Francji, aby spróbować pomóc w jego powrocie do zdrowia, a on jeździł na rowerze po Południu z Amerykaninem, którego poznał, Charlesem Clarke'em. Beckett kontynuował swoją francuską fascynację, kiedy wrócił do Trinity i zaprzyjaźnił się z młodym francuskim wykładowcą Alfredem Péronem, który był na prestiżowej dwuletniej wymianie z Normalna szkoła . Kiedy Beckett ukończył studia pod koniec 1927 roku, został polecony przez Rudmose-Browna jako wykładowca wymiany Trinity na Szkoła. Jednak stanowisko to zostało tymczasowo zajęte przez wykładowcę Trinity Thomasa MacGreevy'ego, który chciał zostać na kolejny rok, pomimo nalegań Trinity, aby Beckett objął stanowisko. MacGreevy wygrał i dopiero w 1928 Beckett był w stanie objąć paryskie stanowisko. Sfrustrowany sytuacją, on i MacGreevy stali się bliskimi powiernikami w Paryżu.

Wczesne prace i II wojna światowa (1928-1950)

• Dante... Bruno. Vico... Joyce. (1929)
• Horoskop (1930)
• Proust (1931)
• Murphy (1938)
• Molloy (1951)
• Malone zabija (1951)
• Niemożliwy do nazwania (1953)

Podczas nauczania w Paryżu Beckett uczestniczył w rodzimych i emigrantach irlandzkich scenach intelektualnych. Uczył się francuskiego z Georgem Pelorsonem i był znany z tego, że odmawiał spotykania się rano, gdy przez nie przesypiał. Becket również był zachwycony James Joyce i zaczął dla niego pracować jako nieopłacana sekretarka. Joyce dorastała w biedzie i lubiła robić chłopca na posyłki z eleganckiego protestanta Becketta. Beckett, wraz z rzeszą młodych Irlandczyków, pomagał Joyce w niektórych frazach i poszukiwaniach Finnegans wake aby zrekompensować słaby wzrok autora. Beckett twierdził, że Joyce miała na mnie moralny wpływ. Uświadomił mi uczciwość artystyczną.

W 1929 napisał swoją pierwszą publikację, olśniewający esej broniący geniuszu i techniki Joyce'a, Dante…Bruno. Vico... Joyce. Zwieńczeniem jego krytycznej pracy było: Prouście, długa eksploracja wpływów Prousta, opublikowana w 1931 roku i dobrze przyjęta w Londynie, jeśli prześmiewana w Dublinie. Beckett zawsze tłumaczył swoją pracę na francuski, ale odmawiał Proust jak myślał, że to pretensjonalne.

Portret awangardowego pisarza irlandzkiego, dramaturga, reżysera teatralnego i poety Samuela Becketta (1906-1989). Corbis / Getty Images

Próby złagodzenia depresji Becketta przez przyjaciół zaowocowały jego zgłoszeniem do konkursu na książeczki Nancy Cunard i opublikowaniem w 1930 jego wiersza Horoskop , farsowa medytacja o Kartezjusz . Podczas pobytu w Paryżu Beckett również poważnie flirtował ze swoją kuzynką Peggy Sinclair i Lucią Joyce, ale wrócił do Trinity, aby wykładać w 1930 roku. Przetrwał tylko rok w środowisku akademickim i pomimo trzyletniego kontraktu wyjechał, by podróżować po Europie i pisać, osiedlając się w Paryżu w 1932, gdzie napisał swoją pierwszą powieść, Dream of Fair dla średnich kobiet i próbował uzyskać tłumaczenie. Celowo niespójna i epizodyczna narracja, tekst został przetłumaczony dopiero w 1992 roku, po śmierci Becketta.

Podskakiwał tam iz powrotem między Dublinem, Niemcami i Paryżem, aż do 1937 roku, kiedy na stałe przeniósł się do Paryża. W 1938 opublikował swoją pierwszą powieść anglojęzyczną, Murphy. Po krótkim, ale burzliwym romansie z Peggy Guggenheim poznał nieco starszą Suzanne Deschevaux-Dumesnil i para zaczęła się spotykać. Beckett pozostał w Paryżu, na mocy swojego irlandzkiego paszportu, po II wojnie światowej we Francji w 1939 r. i okupacji niemieckiej w 1940 r. Powiedział, że wolę Francję w wojnie niż Irlandię w pokoju. Przez następne dwa lata on i Suzanne działali w ruchu oporu, tłumacząc komunikaty w ramach Gloria SMH drużyna z Anglii. Kiedy ich grupa została zdradzona, para uciekła do południowej wioski Roussillon, gdzie Beckett i Deschevaux-Dumesnil pozostali pod przykrywką i pisali aż do wyzwolenia w 1945 roku.

Po powrocie do Paryża Beckett przystąpił do przetwarzania wojny przez intensywny okres pisania. Przez pięć lat prawie nic nie publikował, ale napisał ogromną ilość prac, które z pomocą Deschevaux-Dumesnila znalazły publikację w Les Éditions de Minuit na początku lat pięćdziesiątych. trylogia powieści kryminalnych Becketta, Molloy oraz umiera malone zostały opublikowane w 1951 roku, oraz Niemożliwy do nazwania została wydana w 1953 roku. Powieści francuskojęzyczne powoli tracą poczucie realizmu, fabuły i konwencjonalnej formy literackiej. W latach 1955, 1956 i 1958 ukazały się własne przekłady prac Becketta na język angielski.

Praca dramatyczna i Nagroda Nobla (1951-75)

• Czekając na Godota (1953)
• Koniec gry (1957)
• Ostatnia taśma Krappa (1958)
• Szczęśliwe dni (1961)
• Grać (1962)
• Nie ja (1972)
• Katastrofa (1982)

W 1953 roku najsłynniejsza sztuka Becketta, Czekając na Godota , którego premiera odbyła się w Théâtre de Babylone na Lewym Brzegu Paryża. Roger Blin wyprodukował go dopiero po poważnym przekonaniu Deschevaux-Dumesnila. Krótka dwuaktowa sztuka, w której dwóch mężczyzn czeka na trzeciego, który nigdy nie przychodzi, tragikomedia natychmiast wywołała poruszenie. Wielu krytyków uważało to za oszustwo, mistyfikacje, a przynajmniej parodię. Jednak legendarny krytyk Jean Anouilh uznał to za arcydzieło. Kiedy utwór został przetłumaczony na angielski i wystawiony w Londynie w 1955, wielu brytyjskich krytyków zgodziło się z Anouilh.

Wykonanie „Czekając na Godota” Samuela Becketta w Nowym Orleanie. 10 października 2007 r. Pomiń Bolen / Getty Images

Podążył Godot z serią intensywnych produkcji, które ugruntowały jego status wizjonerskiego dramaturga XX wieku. On wyprodukował Koniec gry ( później przetłumaczone przez Becketta as Etap końcowy) w 1957 w produkcji francuskojęzycznej w Anglii. Każda postać nie jest w stanie wykonać kluczowej funkcji, takiej jak siedzenie, stanie lub widzenie. Szczęśliwe dni, w 1961 roku skupia się na daremności tworzenia znaczących relacji i wspomnień, ale pilność tego dążenia pomimo tej daremności. W 1962 roku, odzwierciedlając liczby koszy na śmieci w Etap końcowy Beckett napisał sztukę Bawić się , który zawierał kilku aktorów w dużych urnach , działając tylko swoimi pływającymi głowami. To był produktywny i stosunkowo szczęśliwy czas dla Becketta. Podczas gdy on i Deschevaux-Dumesnil żyli jako partnerzy od 1938 roku, formalnie pobrali się w 1963 roku.

Beckett został nagrodzony literacką Nagrodą Nobla w 1969 roku za pracę w języku angielskim i francuskim. W przemówieniu nagrodzonym Karl Gierow określił istotę twórczości Becketta jako egzystencjalistyczną, znajdującą się w różnicy między łatwo przyswajalnym pesymizmem, zadowalającym się niekłopotliwym sceptycyzmem, a pesymizmem drogo kupionym i przenikającym do zupełnej nędzy ludzkości.

Beckett nie przestał pisać po swoim Noblu; po prostu stawał się coraz bardziej minimalistyczny. W 1972 roku Billie Whitelaw wykonał swoją pracę Nie ja , surowo minimalistyczna sztuka, w której unoszące się usta przemawiały otoczone czarną zasłoną. W 1975 roku Beckett wyreżyserował przełomową produkcję Czekając na Godota w Berlinie. W 1982 roku napisał: Katastrofa, ostra polityczna gra o przetrwaniu dyktatur.

Styl literacki i motywy

Beckett twierdził, że jego najbardziej formacyjnymi wpływami literackimi byli Joyce i Dante i uważał się za część paneuropejskiej tradycji literackiej. Był bliskim przyjacielem irlandzkich pisarzy, w tym Joyce'a i Yeatsa, co wpłynęło na jego styl, a ich zachęta wzmocniła jego zaangażowanie w twórczość artystyczną, a nie krytyczną. Zaprzyjaźnił się również i był pod wpływem artystów wizualnych, w tym Michela Duchampa i Alberto Giacomettiego. Podczas gdy krytycy często postrzegają dramatyczne dzieła Becketta jako główny wkład w XX-wieczny ruch Teatru Absurdu, sam Beckett odrzucił wszelkie etykietki na jego twórczości.

Dla Becketta język jest zarówno ucieleśnieniem idei tego, co reprezentuje, jak i cielesnym, mięsistym doświadczeniem produkcji głosu, rozumienia słuchowego i rozumienia neuronowego. Nie może być statyczna ani nawet całkowicie zrozumiana przez strony wymieniające. Jego minimalistyczny absurd eksploruje zarówno formalne problemy sztuki literackiej – błędy językowe i narracyjne – jak i ludzkie obawy związane z tworzeniem znaczeń w obliczu tych dysonansów.

Śmierć

Beckett przeniósł się do paryskiego domu opieki z Deschevaux-Dumesnilem, który zmarł w sierpniu 1989 roku. Beckett pozostał w dobrym zdrowiu, dopóki nie miał trudności z oddychaniem i trafił do szpitala na krótko przed śmiercią 22 grudnia 1989 roku.

Bono pozuje obok plakatu Samuela Becketta podczas Bono na inauguracji Festiwalu Stulecia Samuela Becketta - 29 marca 2006 w Dublin Castle w Dublinie, Irlandia. FilmMagic / Getty Images

Becketta New York Times nekrolog opisywał jego osobowość jako niezwykle empatyczną: Chociaż jego imię w formie przymiotnikowej, Beckettian, weszło do języka angielskiego jako synonim ponurości, był człowiekiem wielkiego humoru i współczucia, zarówno w życiu, jak i w pracy. Był tragikomicznym dramatopisarzem, którego twórczość była konsekwentnie zaszczepiana zjadliwym dowcipem.

Dziedzictwo

Samuel Beckett jest uważany za jednego z najbardziej wpływowych pisarzy XX wieku. Jego twórczość zrewolucjonizowała sztukę teatralną i minimalizm, wpływając na niezliczoną liczbę wielkich filozofów i literatury, w tym Paula Austera, Michela Foucaulta i Sola LeWitta.

Źródła

• Przemówienie podczas ceremonii wręczenia nagród. NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
• Bair, Deirdre. Samuel Beckett: biografia. Summit Books, 1990.
• Knowlson, James. Przeklęty do sławy: życie Samuela Becketta. Bloomsbury, 1996.
• Samuela Becketta. Fundacja Poezji, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
• Samuela Becketta. The British Library, 15.11.2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
• Żona Samuela Becketta nie żyje w wieku 89 lat w Paryżu. The New York Times, 1 sierpnia 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
• Literacka Nagroda Nobla 1969. NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
• Tubrydy, Derval. Samuel Beckett i język podmiotowości. Wydawnictwo Uniwersytetu Cambridge, 2018.
• Testamenty, Mateusz. Samuel Beckett i Teatr Oporu. Dziennik JSTOR, 6 stycznia 2019 r.