7 faktów, które powinieneś wiedzieć o Keith Haring

Keith Haring, urodzony 4 maja 1958 roku, był artystą i aktywistą, który w latach 80. był częścią kwitnącej alternatywnej sceny artystycznej Nowego Jorku. Dzięki innowacyjnej energii i niegasnącej pasji do popkultury i politycznych niepokojów, Haring na zawsze odcisnął piętno na historii sztuki.





Chociaż możesz rozpoznać jego niezapomniany styl, możesz niewiele wiedzieć o samym mężczyźnie. Oto 7 intrygujących i ważnych faktów, które warto wiedzieć o Haring.

Sztuka Haringa była inspirowana graffiti.

W Nowym Jorku w latach 80. sztuka graffiti inspirowała wielu artystów tamtych czasów, niezależnie od tego, czy brali udział w samym ruchu graffiti, czy też używali go w swojej sztuce w bardziej tradycyjnej formie, takiej jak rysowanie i malowanie.



Haring używał kredy do dekorowania pustych miejsc na plakaty na stacjach metra w Nowym Jorku. Celem było, aby jego sztuka była dostępna dla większej liczby ludzi, otwierając zainteresowanie jego stylem ludziom ze wszystkich środowisk kulturowych i społeczno-ekonomicznych.



Kiedy ludzie przechodzili obok jego rysunków, zwiększało to podekscytowanie jego obrazami i wystawami. Był wielokrotnie aresztowany za wandalizm.

Haring był otwarcie gejem.

Chociaż podejrzewano, że wielu artystów legendarnej sceny nowojorskiej z lat 80. jest gejami, Haring jest wyjątkowy, ponieważ otwarcie dzieliłby się tym faktem ze światem – coś, co nie wszystkim było wygodne.

Reprezentował w swojej pracy artystycznej liczne trudności, z jakimi borykali się w tym czasie ludzie LGBTQ. Jeden z jego plakatów Ignorancja = Strach zwraca uwagę na wyzwania, z jakimi stale borykają się ludzie chorzy na AIDS i niestrudzenie pracował, aby dotrzeć do jak największej liczby osób, aby wyrazić znaczenie edukacji na temat AIDS.


Haring był inspirowany muzyką i otoczeniem tamtych czasów.



Sposób, w jaki pracował Haring, był równie zabawny i dziwaczny, jak wynik. Podczas malowania często słuchał muzyki hip hop, głaszcząc pędzel w rytm. W jego pracach widać rytmiczne linie, które nadają utworom rodzaj muzycznej energii, która jest unikalna dla stylu Haring.

Czy podoba Ci się ten artykuł?

Zapisz się do naszego bezpłatnego cotygodniowego biuletynuDołączyć!Ładowanie...Dołączyć!Ładowanie...

Sprawdź swoją skrzynkę odbiorczą, aby aktywować subskrypcję

Dziękuję Ci!

Ponadto wiele jego obrazów zostało namalowanych na plandece winylowej, która sprawdza się nie tylko jako płótno. Była często wykorzystywana przez tancerzy breakdance jako nawierzchnia do ich ulicznych występów. Haring bawił się swoją pracą i był zarówno twórcą, jak i produktem jego środowiska lat 80-tych.



Haring często współpracował z innymi znanymi artystami i osobistościami lat 80-tych.

Lata 80. stworzyły słynną obecnie nowojorską scenę podziemną artystyczną, która skrywała wieloaspektową grupę płodnych artystów na granicy sławy i głównego nurtu. Od innych malarzy po muzyków i projektantów mody, Haring był częścią tej niesamowitej społeczności ludzi.

Andy Warhol i Keith Haring

Andy Warhol i Keith Haring



Haring często pracował u boku artystówAndy WarholorazJean-Michel Basquiata także potentaci mody Vivienne Westwood i Malcolm McLaren. Pracował nad szczególnie ciekawym projektem z Grace Jones, gdzie malował jej ciało graffiti do jej występów muzycznych i nakręcił epizod w jej teledysku Nie jestem idealny (ale jestem idealny dla ciebie) gdzie można zobaczyć jego charakterystyczny styl.



Haring był również bliskim przyjacielem Madonny. Haring wziął Warhola jako swojego plusa na swój ślub.

Sztuka Haringa była komentarzem do kwestii społecznych i politycznych.

Haring jest znany ze swojej żywej, kolorowej sztuki, której znaczna część była odpowiedzią na problemy polityczne i społeczne tamtych czasów, nie tylko w Ameryce, ale na całym świecie, w tym apartheid, epidemię AIDS i szalejące narkomania.

Tematy w jego sztuce tworzą wyraźny kontrast z zabawnymi kształtami i wybuchami kolorów, których użył. Jeden z jego najsłynniejszych utworów Crack to Wack odnosi się do epidemii kokainy, która ogarnęła Nowy Jork w latach 80-tych.

Na początku wydaje się to głupią kreskówką, ale drugie spojrzenie pokazuje, że temat jest poważny.

W 1886 roku Haring został zaproszony do malowania Muru Berlińskiego. Na nim wykonał mural symbolizujący marzenie o jedności Niemiec Wschodnich i Zachodnich. Oczywiście został zniszczony, gdy mur runął w 1989 roku, ale ta anegdota podkreśla zaangażowanie polityczne Haringa.

Praca Haringa zwróciła uwagę zarówno dzieci, jak i dorosłych.

Chociaż wiele prac Haringa zawierało komentarze do bardzo dorosłych tematów, uwielbiał również pracować z dziećmi i zawsze inspirował go naturalna kreatywność, poczucie humoru i niewinność dzieciństwa.

Aby uczcić 100tenrocznicę Statuy Wolności w 1986 roku namalował mural dla Liberty Tower w Battery Park z pomocą 900 młodych ludzi, twierdząc, że nasza młodzież zajmuje ważne miejsce w naszych społecznościach.

Młodzi ludzie pracujący nad muralem Haring w Battery Park

Młodzi ludzie pracujący nad muralem Haring w Battery Park

Haring współpracował również z organizacjami charytatywnymi, aby wspierać młodych ludzi, malując wiele murali w szpitalach dziecięcych, aby zabawiać chore dzieci, które przechodzą.

Mural Keitha Haringa w Szpitalu Dziecięcym Necker w Paryżu

Mural Keitha Haringa w Szpitalu Dziecięcym Necker w Paryżu

Haring założył własną organizację charytatywną The Keith Haring Foundation w 1989 roku.

Niestety, u Haringa zdiagnozowano AIDS w 1988 roku. Wykorzystał swoją pozycję jako odnoszący sukcesy artysta, aby poprzez swoją pracę podnosić świadomość epidemii, zanim ostatecznie założył Fundację Keitha Haringa w 1989 roku.

Fundacja nadal pomaga zapewnić finansowanie i wsparcie dla badań nad AIDS, organizacji charytatywnych i programów edukacyjnych. Aby uzyskać więcej informacji o tym, jak możesz pokazać swoje wsparcie, odwiedź Strona internetowa Fundacji Keitha Haringa lub sprawdź Fundacja Elizabeth Glaser AIDS , partner Fundacji Keith Haring.

Niestety Haring zmarł na komplikacje związane z AIDS 16 lutego 1990 roku, mając zaledwie 31 lat. Wpływowe, wyjątkowe i niezaprzeczalnie rozpoznawalne prace Haringa można zobaczyć w Tate Liverpool, Guggenheim New York, Museum of the City of New York i innych miejscach.

Aby uzyskać pełną listę aktualnych wystaw Haring na całym świecie, odwiedź Strona internetowa Keitha Haringa .

Haring wystawa w Brooklyn Museum

Haring wystawa w Brooklyn Museum